Work program "pamamaraan ng pagtatrabaho sa isang creative team." Batayan ng organisasyon para sa gawain ng pangkat ng NHT

Regional House of Folk Art

“Planning educational and creative

trabaho at pagbuo ng repertoire

Gayunpaman, ang mga produksyon na kumakatawan sa modernong koreograpia ay kadalasang pinaghalong mga estilo. Ang mga dahilan ay ang kakulangan ng mga guro na alam ang mga bagong istilo ng sayaw.

Ang paggawa ng produksyon, kumbaga, ay nagbubuod sa buong aktibidad ng pangkat, na nagpapakita kung gaano ito kahusay sa pagkakaayos at kung tama ang pamamaraan nito.

Ang mga tagapagpahiwatig ng kalidad ng trabaho ng creative team ay ang katatagan ng komposisyon nito, pakikilahok sa mga palabas at kumpetisyon ng mga kasanayan sa malikhaing, positibong pagtatasa ng mga aktibidad ng publiko (mga publikasyon sa media, mga liham ng pasasalamat, mga aplikasyon para sa mga konsyerto mula sa mga organisasyon.

Impormasyon para sa mga pinuno ng pangkat

Para sa mga malikhaing tagumpay at mga aktibidad sa lipunan upang maisikat ang tradisyonal na katutubong kultura, ang mga kalahok at pinuno ng mga grupo ng katutubong sining ay maaaring iharap sa iba't ibang uri ng mga gantimpala, katulad ng: isang diploma, isang badge ng karangalan, ang pamagat ng "Pinarangalan na Manggagawa ng Kultura." Para sa nakamit na tagumpay sa iba't ibang genre ng pagkamalikhain, ang mga pormasyon ng club ng artistikong oryentasyon ay maaaring i-nominate para sa pamagat ng "folk (exemplary) amateur group"3.

Konklusyon

Ang gawaing pang-organisasyon, malikhain at pang-edukasyon na nakalista sa itaas ay ipinag-uutos para sa anumang pangkat ng koreograpiko. Kung ang hindi bababa sa isa sa mga puntos ay nawawala, halimbawa, ang pangkalahatang aktibidad na pang-edukasyon ng mga mag-aaral, kung gayon sa kasong ito ay masasabi natin na ang koponan ay hindi pa nabuo. Upang lumikha ng isang pangkat, dapat isaalang-alang ng guro ang lahat ng mga katangian nito. Bilang karagdagan, kailangan niyang wastong pedagogically ayusin ang pang-edukasyon at malikhaing buhay ng pangkat ng sayaw.

Ang gawaing pang-edukasyon, malikhain at pang-edukasyon ng pangkat ay nagsisilbing batayan para sa pagkakaroon nito, at samakatuwid ay para sa malawak na pagbuo ng personalidad ng kalahok.

Ang pagiging tiyak ng gawaing pang-edukasyon sa isang amateur choreographic na grupo ay nakasalalay sa organikong kumbinasyon ng artistikong, pagganap, pangkalahatang pedagogical at sosyo-sikolohikal na aspeto.

Listahan ng ginamit na panitikan


, Kvetnaya sayaw ng mga bata: tutorial. M.: Vlados. 2003. Purtova sa entablado ng amateur, Moscow, GRDNT, 2006. Gromov bilang isang guro-koreograpo sa isang pangkat na koreograpiko ng mga bata // Mga Batayan ng mga koreograpikong espesyalista sa pagsasanay / Choreographic pedagogy: aklat-aralin. St. Petersburg: SPbGUP, 2006. . "Ang gawaing pang-edukasyon sa isang amateur group." Moscow, "Enlightenment", 1984 Ivleva pedagogical leadership ng isang amateur choreographic group. – Chelyabinsk, 2004 sayaw ng Tarasov. ika-3 ed. – St. Petersburg: Publishing House “Lan”. – 2005. Mga rekomendasyong metodolohikal para sa pag-aayos ng mga aktibidad ng mga institusyong pangkultura at paglilibang sa pagtugon sa mga isyu ng paglikha ng mga kondisyon para sa pagpapaunlad ng lokal na tradisyonal na katutubong sining sa rehiyon ng Rostov. Rostov-on-Don, 2006. Mga rekomendasyong metodolohikal para sa pag-aayos ng prosesong pang-edukasyon at malikhaing sa mga amateur folk art group, DGC NT, Rostov-on-Don, 1997.

Ang proseso ng pedagogical bilang isang aktibidad sa kultura. Ang istraktura ng makataong proseso ng pedagogical.

Pag-uuri ng mga pangkat ng katutubong sining: mga lupon ng elementarya at advanced na mga uri, studio, ensemble, asosasyon at club ng mga mahilig sa sining. Pag-uuri ng mga pangkat ayon sa mga katangian ng edad ng mga kalahok (mga bata, kabataan, halo-halong, grupo ng mga beterano, atbp.)

Mga base para sa paglikha ng mga grupo: mga paaralan, mga asosasyon ng club, mga sentro para sa pagkamalikhain ng mga bata at kabataan, mga unibersidad, atbp.

Ang konsepto ng "organisasyon" at "aktibidad ng organisasyon", ang kanilang relasyon. Ang konsepto ng istraktura ng organisasyon ng isang amateur collective, ang imprastraktura at macrostructure nito. Isang sistematikong diskarte sa organisasyon ng pangkat. Sa proseso ng pag-aayos ng isang kolektibo, isinasaalang-alang ang mga kultural at makasaysayang tradisyon ng rehiyon, mga tunay na interes sa sining at mga pangangailangan ng iba't ibang grupo ng populasyon.

Ang relasyon sa pagitan ng mga proseso ng organisasyon, self-organization at self-government sa isang amateur team.

Ang kakanyahan at pangunahing yugto ng aktibidad ng organisasyon ng pinuno ng pangkat:

Stage 1 - paghahanda: koleksyon at pagsusuri ng paunang impormasyon, pagkilala sa mga potensyal na miyembro ng koponan, pag-aaral ng kanilang mga pangangailangan. interes, panlasa, pagganyak na lumahok sa isang pangkat at iba pang mga personal na katangian.

Stage 2 - disenyo ng pedagogical: pagbuo ng isang modelo ng mga aktibidad ng hinaharap na koponan (mga layunin, layunin, nilalaman, mga form at pamamaraan ng proseso ng pedagogical sa koponan) at isang modelo ng samahan nito.

Stage 3 - pagpapatupad ng proyekto.

Stage 4 - mga diagnostic ng pagiging epektibo ng proseso ng pedagogical sa koponan (batay sa pag-aaral ng dinamika ng mga personal na katangian ng mga kalahok at pagsusuri ng mga resulta at artistikong at malikhaing aktibidad).

Stage 5 - pagsasaayos: paggawa ng mga pagbabago sa diskarte at taktika ng proseso ng pedagogical, isinasaalang-alang ang diagnosis ng pagiging epektibo nito.

Dokumentasyon ng koponan (plano ng gawaing pang-edukasyon, plano ng repertoire, atbp.), Pagninilay dito ng mga layunin at layunin ng pamamahala ng pedagogical ng koponan at ang paghahanap ng mga paraan upang maipatupad ang mga ito.

Paksa 3.2. Pamamaraan ng pedagogical na patnubay ng masining at malikhaing proseso

Masining at malikhaing aktibidad bilang batayan ng proseso ng pedagogical sa isang amateur (amateur) na koponan.

Ang kaugnayan sa pagitan ng mga konsepto ng "pagkamalikhain" at co-creation." Mga pangunahing uri ng artistikong at malikhaing aktibidad: paglikha at pagpapatupad ng mga gawa ng sining.

Mga anyo ng masining at malikhaing proseso: rehearsal, konsiyerto, eksibisyon, atbp.

Mga sikolohikal at pedagogical na pundasyon ng pedagogical na gabay ng artistikong at malikhaing proseso: isinasaalang-alang ang edad at indibidwal na mga katangian, pati na rin ang mga personal na problema kapag pumipili ng repertoire at malikhaing mga gawain; paglikha ng mga kondisyon para sa malikhaing kaalaman sa sarili, pagpapahalaga sa sarili, pagsasakatuparan sa sarili at pag-unlad ng sarili ng mga kalahok sa proseso ng kanilang mga artistikong at malikhaing aktibidad. Gamit ang art therapeutic potential ng artistikong at malikhaing aktibidad (mga elemento ng psychodrama, music therapy, dance therapy, color therapy, fairy tale therapy, atbp.) para sa psychological at pedagogical adaptation, personality correction, prevention of deviant forms of behavior, etc.

Ang mga detalye ng pamamahala ng pedagogical ng mga anyo ng pangkat ng artistikong at malikhaing aktibidad ng isang koponan, ang mga kalahok na may iba't ibang antas ng artistikong pagsasanay at artistikong kakayahan. Ang mga detalye ng pamamahala sa mga masining at malikhaing aktibidad ng "espesyal" na mga miyembro ng koponan: mga taong may likas na matalino, mga taong may kapansanan, mga taong may maling pag-uugali, atbp.

Ministri ng Edukasyon at Agham ng Russian Federation

GOU VPO "Khakass State University na pinangalanan. N.F. Katanova"

Art Institute

Kolehiyo ng Musika

Mga aktibidad na sosyo-kultural at katutubong sining

SD. 03. Pamamaraan para sa pakikipagtulungan sa isang creative team

Electronic na pang-edukasyon at metodolohikal na kumplikado para sa disiplina

Mga tala ng panayam

(bilang isang manuskrito)


Creative team. Mga prinsipyo ng pag-aayos ng isang creative team.

Ang isang amateur artistic group ay maaaring tukuyin bilang isang organisadong anyo ng pedagogical, artistic, teknolohikal at gumaganap na aktibidad na nagpapatupad ng isang hanay ng mga pamantayan at halaga alinsunod sa mga pag-andar at posisyon ng magkasanib na aktibidad ng pinuno at mga kalahok, na tinitiyak ang matagumpay pagkumpleto ng mga gawaing itinalaga sa kanila.

Kasama sa mga aktibidad ng pedagogical ang pagsasanay, edukasyon at edukasyon ng mga kalahok. Kung ang pagsasanay ay naglalayong tiyakin na ang mga kalahok ay makabisado ang teoretikal na kaalaman at praktikal na kasanayan sa pagtatrabaho sa mga gawa ng sining at ang kanilang pagpapatupad, kung gayon ang edukasyon ay naglalayong palawakin ang kanilang mga abot-tanaw sa larangan ng kultura at sining, buhay panlipunan sa pangkalahatan, at ang pagpapalaki ay naglalayong ang pagbuo ng moral, aesthetic, artistikong at pisikal na katangian ng mga kalahok. Ang konsepto ng masining na teknolohiya ay kinabibilangan ng mga layunin ng gawain ng paggawa sa mga masining na gawa, artistikong paraan at mga aksyon upang baguhin ang materyal na ito sa isang yugto ng trabaho. Pati na rin ang mga anyo ng organisasyon, pamumuno at pamamahala ng mga aktibidad na ito. Iba-iba ang pagsasagawa ng mga aktibidad. Kabilang dito ang mga pagtatanghal, konsiyerto, at pista opisyal. Mga pagdiriwang, pagtatanghal sa iba't ibang kaganapang pangkultura at paglilibang (mga gabi ng pagpapahinga, mga gabing may tema, mga music lounge, mga lecture hall, atbp.)

Ang mga amateur na grupo ay hindi bumangon bilang isang resulta ng malakas na kalooban na mga desisyon o mga utos ng administratibo. Ang gawain ng mga tagapag-ayos ng katutubong sining ay sinasadya, mahusay na bumuo at bumuo ng isang sistema ng mga amateur creative formations, na isinasaalang-alang ang mga layunin at subjective na mga kadahilanan.

Ang mga prinsipyo ay ang mga pamantayan para sa pagpapatupad ng anumang proseso, ang mga pangunahing panimulang punto, sa aming kaso, ang organisasyon ng isang creative team.

Ang pinakamahalagang panimulang punto para sa pagbuo ng isang pangkat ay isinasaalang-alang ang kasalukuyan at hinaharap na mga pangangailangang panlipunan. Bago mag-organisa ng isang pangkat, dapat na maingat na pag-aralan ng tagapag-ayos ang mga tunay na pangangailangan ng mga tao sa lahat ng kategorya at edad ng lipunan. Suriin at piliin ang mga ito mula sa punto ng view ng mga layunin at layunin ng institusyon sa paglilibang.



Ang parehong mahalaga ay ang pagsasaalang-alang ng mga materyal na pagkakataon para sa paglikha ng isang bagong creative team. Ang mahihirap na mapagkukunan ng materyal o ang kawalan ng isang propesyonal na tagapamahala ay maaaring isang balakid.

Ang pagtukoy sa prinsipyo ay ang tamang pagtatakda ng layunin. Ang isang malinaw, makatwirang layunin ay ang unang kondisyon para sa posibilidad na mabuhay ng isang amateur na koponan. Ang isang mahalagang gawain ay iugnay ang mga interes at layunin ng bawat kalahok sa mga layunin ng pangkat. Kung malulutas ang gawaing ito, kung gayon ang posibilidad ng mga salungatan sa koponan ay nabawasan nang husto.

Kapag bumubuo ng isang creative team, kinakailangan na ipatupad ang prinsipyo ng aktibidad: ang pinuno ay dapat na maisaaktibo ang malikhaing potensyal ng mga kalahok, tumutok at bumuo nito sa tamang direksyon. Mahalaga rin ang prinsipyo ng isang indibidwal na diskarte. Depende sa mga kakayahan, indibidwal na hilig at pag-aari ng mga kalahok, ang pamamaraan para sa pakikipagtulungan sa creative team ay tinutukoy. Ipinapalagay nito ang kaalaman ng pinuno sa mental, pisikal, masining at malikhaing katangian ng bawat mag-aaral.

Sa lahat ng paraan ng pag-oorganisa ng mga tao, ito ang pangkat na nagbibigay ng pinakamataas na pagganap at pinakamahusay na mga pagkakataon para sa personal na pag-unlad. Upang sinasadya at sistematikong idirekta ang pagbuo ng isang malikhaing pormasyon at ang pagbabago nito sa isang koponan, dapat na malaman ng isa ang mga katangian ng husay ng koponan at ang mga yugto ng pag-unlad nito. Ang pangunahing kalidad ng koponan ay lubos na binuo ang mga relasyon sa loob ng grupo at magkakaibang koneksyon ng koponan sa lipunan. Ang integridad ng pangkat ay tinutukoy ng pagkakaisa ng mga adhikain, malakas na kasanayan sa pagtutulungan ng magkakasama, binuo at palakaibigang interpersonal na relasyon, sikolohikal, intelektwal, at emosyonal na pagkakaisa.



Para sa isang pinabilis at mabungang proseso ng pagbabago ng isang asosasyon ng mga amateurs sa isang ganap na koponan, ang mga sumusunod na punto ay dapat sundin.

1. Pagbuo ng iisang layunin. Sa una, bigyang-pansin ang anumang mga pagpapakita ng pakikipagtulungan, i-coordinate ang iyong mga hangarin at hangarin sa mga miyembro ng bilog.

2. Pagbuo ng mga motibo para sa pakikilahok sa proseso ng malikhaing. Ang mga sumusunod na kadahilanan ay kanais-nais: may malay na pagganyak, pagnanais na makipag-usap sa mga miyembro ng bilog, pagnanais na isulong ang isang paboritong aktibidad, at pagbutihin ang reputasyon ng pangkat.

3. Ang mga sinasadyang nilikha na "pagsusulit sa pamumuno" ay nagpapabilis sa pagkilala sa isa't isa at nakakatulong sa pagbuo ng istruktura ng mga impormal na relasyon.

4. Ang sama-samang pagkilos ay binuo sa paggalang sa isa't isa at interes sa mga miyembro ng koponan, kapag ang mga karaniwang tagumpay ay itinuturing na pinakamataas na layunin.

Pamamahala ng interpersonal na komunikasyon ng bilang ng mga kalahok. Diagnosis ng panlipunan at sikolohikal na istraktura ng dami, sociometry. Mga pamamaraan para sa pamamahala ng interpersonal na komunikasyon sa isang bilang ng mga katutubong sining. TV-va.

Ang kaugnayan ng paksa ay nakasalalay sa katotohanan na sa kasalukuyan maraming mga artistikong grupo ang hindi nakakalikha ng isang malikhaing kapaligiran, bilang isang resulta kung saan ang mga grupo ay naghiwa-hiwalay lamang, ang mga pagsisikap ng mga guro ay walang kabuluhan sa paglutas ng mga sitwasyon ng salungatan; hindi mabubuo ang personalidad sa isang artistikong grupo dahil sa paglitaw ng mga pinuno, ang dahilan kung saan sa ating panahon ay hindi pagkakapantay-pantay sa lipunan.

Ang solusyon sa mga problema ng edukasyon at personal na pag-unlad sa mga artistikong grupo ay maaari lamang maging tamang pamamaraan ng pamamaraan ng pinuno sa mga indibidwal na katangian ng bawat indibidwal na kalahok, at hindi ang pangkat sa kabuuan.

Sa Sobyet Encyclopedic Dictionary, ang konsepto ng klima ay binibigyang-kahulugan mula sa Griyego bilang ang hilig ng “ibabaw ng lupa sa sinag ng araw,” isang pangmatagalang pattern ng panahon ayon sa istatistika, isa sa mga pangunahing katangiang heograpikal ng isang partikular na lugar. Ang mga pangunahing tampok ng klima ay tinutukoy ng pag-agos ng solar radiation, ang mga proseso ng sirkulasyon ng mga masa ng hangin, at ang likas na katangian ng pinagbabatayan na ibabaw. Sa mga heograpikal na salik na nakakaimpluwensya sa klima ng isang partikular na rehiyon, ang pinakamahalaga ay ang latitude at altitude ng lugar, ang kalapitan nito sa baybayin ng dagat, mga tampok ng orography at vegetation cover, ang pagkakaroon ng snow at yelo, at ang antas ng atmospera. polusyon. Ang mga salik na ito ay nagpapalubha sa latitudinal climate zonation at nag-aambag sa mga lokal na pagkakaiba-iba nito.

Sa parehong diksyunaryo, ang konsepto ng atmospera ay nauunawaan bilang ang kapaligiran ng hangin sa paligid ng Earth, umiikot kasama nito. Depende sa pamamahagi ng temperatura, ang atmospera ng Daigdig ay nahahati sa troposphere, stratosphere, mesosphere, thermosphere, at exosphere. Ang kapaligiran ng Earth ay may electric field. Ang hindi pantay ng pag-init nito ay nakakatulong sa pangkalahatang sirkulasyon ng atmospera, na nakakaapekto sa panahon at klima ng Earth. Ito ay sumusunod na ang kapaligiran at klima ay magkakaugnay.

Sa pedagogy at psychology, mayroong siyentipikong interpretasyon ng konsepto ng klima, ngunit may ibang nilalaman ng terminong ito. Sa mga aktibidad sa teatro, kaugalian na gamitin ang konsepto ng kapaligiran sa kasong ito, ang dalawang konsepto na ito, anuman ang magkatulad na pangalan, ay puno ng ibang nilalaman - hindi sa pisikal na kalikasan, ngunit sa isang espirituwal. Kung paanong ang klima at atmospera ay hindi mapaghihiwalay sa kalikasan, gayundin ang sosyo-sikolohikal na klima ay hindi mapaghihiwalay sa theatrical na kapaligiran.

Maraming mga tipolohiya ng sosyo-sikolohikal na klima ay napaka-static; itinatala lamang nila ang mga indibidwal na estado at hindi ipinapaliwanag kung paano permanenteng pinapalitan ng mga estado ang isa't isa. Habang umuunlad ang grupo, lumalawak ang sona ng sosyo-sikolohikal na klima dito at nagiging mas kumplikado ang istraktura nito.



Dahil ang zone ng overlap sa pagitan ng layunin at subjective na mga sphere ay nag-iiba sa isang continuum mula 0 hanggang 1, makatuwiran na pag-usapan ang ilang mga yugto, mga yugto ng pag-unlad ng sosyo-sikolohikal na klima ng isang grupo o organisasyon.

Ang isang parallel ay maaaring iguguhit sa pagitan ng "theatrical atmosphere" at ang socio-psychological na klima, dahil ang pangkalahatang "mood" ng sitwasyon, ang sikolohikal na nilalaman nito, ay nagmumula sa emosyonal na saloobin sa sitwasyon, kung ano ang nangyayari, sa iba sa pangkalahatan, ang lahat ng ito ay ang kapaligiran.

Ang buhay ay puno ng mga atmospheres, hindi kami nakatira sa walang laman na espasyo, sabi ni Mikhail Chekhov.

Ang kapaligiran ay nauugnay sa mga pansariling damdamin ng isang tao ay maaaring maiugnay sa kapaligiran o dayuhan dito. Ang aktor na nagpapanatili (o nakabawi) ng isang pakiramdam ng kapaligiran ay alam na alam kung ano ang isang hindi mapaghihiwalay na koneksyon na itinatag sa pagitan niya at ng manonood kung sila ay nasasakupan sa parehong kapaligiran. Sa loob nito, ang manonood mismo ay nagsimulang maglaro kasama ang aktor. Nagpapadala siya sa kanya ng mga alon ng pakikiramay, pagtitiwala at pagmamahal sa buong rampa. Hindi ito magagawa ng madla kung wala ang atmospera na nagmumula sa entablado. Kung wala ito, nanatili sana siya sa larangan ng katwiran, laging malamig, laging lumalayo, gaano man kapino ang kanyang pagtatasa sa teknik at husay ng dula ng aktor. Ito ay nagkakahalaga ng pag-alala kung gaano kadalas ang isang aktor ay kailangang gumawa ng iba't ibang uri ng mga trick sa pag-asa na maakit ang atensyon ng publiko. Ang isang pagtatanghal ay nagmumula sa pakikipag-ugnayan sa pagitan ng aktor at manonood. Kung ang isang direktor, aktor, may-akda, artista (at kadalasan ay isang musikero) ay lumikha ng kapaligiran ng isang pagtatanghal para sa manonood, hindi niya maiwasang makilahok dito.

Nararapat bang mapansin kung paanong ang iyong mga galaw, pananalita, kilos, pag-iisip, damdamin, mood ay hindi sinasadyang nagbabago kapag nakita mo ang iyong sarili sa isang malakas, mapang-akit na kapaligiran? Kaya sa buhay, kaya sa entablado. Ang bawat pagganap, pagsuko sa kapaligiran, maaari mong tangkilikin ang mga bagong detalye sa laro. Hindi na kailangang matakot na kumapit sa mga diskarte ng mga nakaraang pagtatanghal o gumamit ng mga clichés. Ang espasyo at hangin sa paligid, na puno ng kapaligiran, ay sumusuporta sa makulay na malikhaing aktibidad. Madaling i-verify ito sa pamamagitan ng pagsasagawa ng isang simpleng eksperimento sa iyong imahinasyon.

Isipin ang isang eksena na kilala mula sa panitikan o kasaysayan. Hayaan itong maging, halimbawa, ang tagpo ng bagyo ng Bastille. Isipin ang sandali na ang isang pulutong ay pumasok sa isa sa mga selda ng bilangguan at pinalaya ang bilanggo. Tingnang mabuti ang mga karakter at uri ng lalaki at babae. Hayaang lumitaw ang eksenang ito na nilikha ng imahinasyon nang malinaw hangga't maaari. Pagkatapos ay sabihin natin: ang karamihan ay kumikilos sa ilalim ng impluwensya ng isang kapaligiran ng matinding kaguluhan, pagkalasing sa kapangyarihan at awtoridad. Lahat ng sama-sama at bawat indibidwal ay niyakap ng kapaligirang ito.

Dapat mong tingnang mabuti ang mga mukha, galaw, grupo ng mga pigura, bilis ng nangyayari, pakinggan ang mga hiyawan, timbre ng mga boses, tingnan ang mga detalye ng eksena, at makikita mo kung paano ang lahat ng mangyayari ay magdadala ng imprint ng kapaligiran, kung paano ito magdidikta sa mga aksyon ng karamihan. Baguhin ng kaunti ang kapaligiran at panoorin muli ang "pagganap". Ipagpalagay na ang dating nasasabik na kapaligiran ay kumuha ng karakter ng isang galit at mapaghiganti, makikita kung paano ito masasalamin sa mga galaw, kilos, hitsura at iyak ng karamihan. Palitan mo ulit. Hayaang yakapin ng pride, dignidad, at solemnidad ang mga kalahok sa entablado, at makikita mo kung paano kusang nagbabago ang mga pigura, pose, grupo, boses at ekspresyon ng mukha sa karamihan.

Kung ano ang ginawa mo sa iyong imahinasyon, magagawa mo bilang isang artista sa entablado, gamit ang kapaligiran bilang mapagkukunan ng inspirasyon.

Ang papel ng direktor, bilang isang pinuno sa pagbuo (atmosphere) ng sosyo-sikolohikal na klima sa pangkat ng teatro, ay direktang nauugnay sa aktibidad ng pedagogical, dahil ang mga relasyon sa interpersonal na komunikasyon at mga relasyon sa paglalaro ng aktibidad sa kanilang organikong socio-personalistic. Ang synthesis ay hindi kusang-loob, hindi kusang-loob, ngunit isang kinokontrol, kontroladong proseso ng mga relasyon sa pagitan ng mga indibidwal at ng kanilang panlipunang kapaligiran.

Sa sikolohiyang panlipunan, ang regulasyon ng mga relasyon sa pagitan ng mga indibidwal ay isinasaalang-alang sa dalawang aspeto: 1) nauugnay sa pamamahala sa mga pormal na istrukturang panlipunan - pamumuno at 2) nauugnay sa pamamahala sa mga impormal na istruktura - pamumuno.

Ang pamamahala ay nagpapahayag ng makasaysayang itinatag na pangangailangan ng mga tao na ayusin ang kanilang magkasanib na aktibidad. Walang tao, sabi ni Socrates, na hindi ituturing ang kanyang sarili na mas matalino kaysa sa iba sa ilang mga paraan, at mas matalino kaysa sa kanyang sarili sa iba. At sa pinakamalaking panganib, kapag ang mga tao ay nagdurusa sa digmaan, mula sa sakit o sa matataas na dagat, sila ay nagtitiwala sa pinuno na parang mga diyos sa bawat isa sa mga bagay na ito, isinasaalang-alang sila na kanilang mga tagapagligtas, na walang iba kundi ang kanilang kaalaman. At ang ating buong mundo ng tao ay puno ng katotohanan na, sa isang banda, ang ilan ay naghahanap ng mga guro at pinuno para sa kanilang sarili at sa iba pang nilalang, gayundin sa kanilang mga gawain, habang ang iba ay itinuturing ang kanilang sarili na may kakayahang magturo o mamuno.

Ang pinuno ay tiyak na gumaganap bilang isang organizer. Ang organizer ay ang sentro para sa pagtanggap, pagproseso, pagbabago at pag-generalize ng multilateral na impormasyon na dumarating dito mula sa bagay na tumutukoy sa pangkalahatang layunin ng aktibidad, mula sa mga kondisyon para sa pagpapatupad nito (materyal na paraan, oras, lugar, mga pangyayari), mula sa mga nilalang. organisado, mula sa mga resulta ng aktibidad, mula sa pakikipag-ugnayan ng mga kapitbahay, Ngunit ang sikolohikal na impormasyon ay lalong mahalaga para sa mga aktibidad ng organisasyon.

Ang karamihan sa grupo ay binubuo ng mga indibidwal na ang uri ay maaaring tawaging "karaniwan", i.e. higit sa lahat ay tumutugma sa mga pamantayan, halaga at ideyang namamayani sa isang naibigay na asosasyong panlipunan. Sa loob ng pamantayang ito mayroong mga miyembro na tinatanggap o tinatanggihan ng iba.

Mas pinipili ang mga miyembro na mas madalas na pinipili kaysa sa mga tinanggihan. Ang mga taong tumatanggap ng partikular na malaking bilang ng mga pagpipilian ay tinatawag na mga bituin. Kasabay nito, lumilitaw sa grupo ang isang partikular na bahagi ng mga hindi ginustong, na tumatanggap ng kaunti o walang pagpipilian. Kadalasan ang mga ito ay mga taong lumihis mula sa mga pamantayan at halaga na tinatanggap sa isang partikular na grupo. Ang mga bituin at ang mga malapit sa kanila sa mga tuntunin ng bilang ng mga pagpipilian ay bumubuo sa contingent kung saan ang pinuno ay lumilitaw sa isang partikular na sitwasyon.

Ang pamumuno ay isa sa mga proseso ng pag-oorganisa at pamamahala ng isang maliit na grupo, na nagbibigay-kasiyahan sa pangangailangan para sa aktibidad ng grupo, na nag-aambag sa pagkamit ng mga layunin ng grupo sa pinakamainam na termino at may pinakamainam na mga resulta, sa huli ay tinutukoy sa nilalaman nito ng mga relasyon sa lipunan na umiiral sa lipunan.

Ang pamumuno bilang isang socio-psychological na problema ay isang phenomenon na umiiral sa lahat ng lipunan ng tao. Ito ay pinakamahalaga sa mga unang yugto ng lipunan ng tao. Bilang isang structural link sa isang grupong organisasyon, ang pamumuno ay hindi lamang katangian ng mga tao sa mundo ng hayop ito ay nakabatay sa superyoridad ng pinuno sa lakas, dexterity, sensory acuity, atbp. Ang pangunahing prinsipyo nito ay ang prinsipyo ng superiority. Ang pinuno ay dapat tiyak na mas mataas kaysa sa iba pang grupo sa anumang paraan (sa pag-iisip, moral, sa lakas, atbp.). Bilang isang unibersal na sosyo-sikolohikal na kababalaghan ng tao sa pinagmulan, ang pamumuno sa kasaysayan ang nangunguna sa opisyal na pamumuno.

Kung walang pamumuno walang grupo. Ang pamumuno ay ang pangunahing proseso ng pag-aayos ng gawi ng grupo. Lumilitaw sa sandali ng pagbuo ng mga layunin ng grupo, ang pamumuno ay nakatuon sa mga relasyon sa pagitan ng mga miyembro ng isang maliit na grupo.

Maaari itong ituring bilang isang espesyal na subsystem ng interpersonal na relasyon, at ang pinuno mismo bilang pokus ng mga relasyon na ito.

Ang pamumuno ay sanhi hindi lamang ng pangangailangan ng maliliit na miyembro ng grupo na ayusin ang magkasanib na mga aktibidad at komunikasyon, kundi pati na rin, bilang karagdagan, sa kahandaan ng isa o ibang miyembro ng grupo na maging pinuno nito. Ang papel ng pinuno sa isang maliit na grupo ng mga positibo at negatibong insentibo na ginagamit dito.

Kaya, sa loob ng balangkas ng pormal na istruktura, tinatrato ng pinuno ang isang miyembro ng grupo bilang isang "paraan ng produksyon," bilang isang instrumento na ginagamit upang makamit ang mga layunin ng organisasyon, at tinatrato ang kanyang sarili, bilang isang opisyal, bilang isang function ng walang kaluluwang ito. instrumento. Ngunit ito ay isang bahagi lamang ng aktibidad ng isang pinuno. Ang isang pinuno ay dapat tratuhin ang isang miyembro ng grupo nang hindi naiiba sa isang tao, isaalang-alang ang kanyang mga indibidwal na katangian, suriin ang kanyang mga problema at, kung maaari, tumulong sa paglutas ng mga ito.

Sa pagitan ng mga pag-andar na ito, na umaakma sa isa't isa, palaging may isang tiyak na panloob na antagonismo. Nasusumpungan lamang nito ang buong resolusyon nito sa isang mahigpit na balanseng sistema ng pamumuno, kapag ang pagganap ng mga tungkuling ito ay itinalaga sa mga pinuno na nagresolba ng parehong mga layunin ng organisasyon na parang mula sa mga posisyong magkasalungat na diametric, na ipinapatupad sa pagsasanay ang mga kinakailangan ng kilalang “prinsipyo ng complementarity.” Kaya sa isang tradisyunal na pamilya, sa pagpapalaki ng isang bata, ang ina ay pangunahing gumaganap ng mga personal na tungkulin, at ang ama - mga instrumental na pag-andar. Ang paghihiwalay ng mga function ay nagbibigay-daan para sa isang mas holistic na proseso ng pamamahala upang makamit ang mga layunin ng organisasyon, na isinasaalang-alang ang mga personal na interes ng mga miyembro nito.

Sa pagsasagawa, ang parehong mga function na ito ay hindi palaging tumatanggap ng parehong pag-unlad, depende sa kung paano sila aktwal na nauugnay sa isa't isa.

Paraan ng edukasyon(mula sa Griyegong "paraan" na landas) ay ang paraan upang makamit ang isang layuning pang-edukasyon. Kaugnay ng pagsasanay sa paaralan, masasabi rin natin na ang mga pamamaraan ay mga paraan ng pag-impluwensya sa pagtatanong, kalooban, damdamin, at pag-uugali ng mga mag-aaral upang malinang sa kanila ang mga katangiang tinukoy para sa layunin ng edukasyon.

Ang mga pamamaraan at pamamaraan ng gawaing pang-edukasyon ng direktor kasama ang pangkat ng teatro ay direktang nauugnay sa mga aktibidad sa pedagogical. Ang antas ay tumutugma sa resultang pang-edukasyon na nakamit sa ngayon. Isang bagong layunin ang itinakda, na ang tagumpay ay magdadala sa mag-aaral sa isang bago, mas mataas na antas ng edukasyon. Ang proseso ng paglilipat ng aktor mula sa mababang antas patungo sa mas mataas na antas ay tinatawag na proseso ng edukasyon. Ang mga layunin ng edukasyon ay maaaring makamit sa iba't ibang paraan. ilan sila sa kabuuan? Sa prinsipyo, hangga't mahahanap ng pinuno, nakikipagtulungan sa kanyang mga mag-aaral, umaasa sa kanilang mga lakas, kakayahan at mga hangarin. Siyempre, ang ilang mga landas ay maaaring humantong sa layunin nang mas mabilis kaysa sa iba. Ang pagsasagawa ng edukasyon ay gumagamit, una sa lahat, ang mga landas kung saan pinamunuan ng mga tagapagturo na nauna sa atin ang kanilang mga mag-aaral. Ang mga paraang ito ay tinatawag na pangkalahatang pamamaraan ng edukasyon.

Gayunpaman, sa maraming mga kaso, ang mga pangkalahatang pamamaraan ng edukasyon ay maaaring maging hindi epektibo, kaya ang direktor ay palaging nahaharap sa gawain ng paghahanap ng mga bago, hindi pa natutuklasang mga paraan na pinakaangkop sa mga partikular na kondisyon ng edukasyon at nagpapahintulot sa isa na makamit ang nilalayon na resulta nang mas mabilis at na may kaunting pagsisikap. Ang disenyo, pagpili at tamang aplikasyon ng mga pamamaraang pang-edukasyon ay ang rurok ng propesyonalismo ng pedagogical ng direktor. Ang paghahanap ng mga tamang landas na pinakaangkop sa mga kondisyon ng isang partikular na proseso ng pagpapalaki ay napakahirap.

Gayunpaman, walang direktor ang maaaring lumikha ng isang panimula na bagong paraan ng edukasyon. Ang gawain ng pagpapabuti ng mga pamamaraan ay pare-pareho, at ang bawat direktor, sa abot ng kanyang lakas at kakayahan, ay malulutas ito, na nagpapakilala ng kanyang sariling mga pribadong pagbabago at mga karagdagan sa pagbuo ng mga pangkalahatang pamamaraan, na naaayon sa mga tiyak na kondisyon ng proseso ng edukasyon. Ang ganitong mga pribadong pagpapabuti sa mga pamamaraan ay tinatawag na mga diskarte sa edukasyon. Pagtanggap ng edukasyon

Bahagi ng isang pangkalahatang pamamaraan, isang hiwalay na aksyon (epekto), isang tiyak na pagpapabuti. Sa matalinghagang pagsasalita, ang mga diskarte ay hindi pa natutuklasang mga landas na nilikha ng direktor kasama ng kanyang mga aktor upang mabilis na makamit ang layunin. Kung ang ibang mga direktor ay nagsimulang gumamit ng mga ito, pagkatapos ay unti-unting ang mga diskarte ay maaaring maging malawak na mga haligi - mga pamamaraan. Ang kaalaman sa mga pamamaraan at pamamaraan ng edukasyon, ang kakayahang mailapat nang tama ang mga ito sa pagtatrabaho sa isang grupo ng teatro ay isa sa pinakamahalagang katangian ng antas ng kasanayan sa pedagogical ng direktor.

Ang isang pamamaraan ay nauunawaan bilang isang solong epekto, ang isang paraan ay isang hanay ng mga diskarte. Ang isang lunas ay hindi na isang pamamaraan, ngunit hindi pa isang pamamaraan.

Halimbawa, ang trabaho ay isang paraan ng edukasyon, ngunit ang pagpapakita, pagsusuri ng trabaho, at pagturo ng mga pagkakamali sa trabaho ay mga pamamaraan. Ang salita (sa isang malawak na kahulugan) ay isang paraan ng edukasyon, ngunit isang pangungusap, isang ironic na pangungusap, isang paghahambing ay mga pamamaraan. Sa pagsasaalang-alang na ito, kung minsan ang pamamaraan ng edukasyon ay tinukoy bilang isang sistema ng mga pamamaraan at paraan na ginagamit upang makamit ang layunin, dahil ang istraktura ng pamamaraan ay kinakailangang kasama ang mga pamamaraan at paraan.

Walang mabuti o masamang pamamaraan, walang paraan ng edukasyon ang maaaring ideklara nang maagang epektibo o hindi epektibo nang hindi isinasaalang-alang ang mga kondisyon kung saan ito inilalapat.

Isang karanasan na paraan ng paglutas ng mga problema na nasubok sa loob ng maraming siglo, batay sa pedagogical instinct, intuition, malalim na kaalaman sa mga tampok ng mga pamamaraan at ang mga dahilan na nagdudulot ng ilang mga kahihinatnan. Ang direktor na mas mahusay na isinasaalang-alang ang mga tiyak na kundisyon, gumamit ng pedagogical na aksyon na sapat sa kanila at nakita ang mga kahihinatnan nito ay palaging makakamit ang mas mahusay na mga resulta sa edukasyon. Ang pagpili ng mga paraan ng pagiging magulang ay isang mataas na sining.

Isaalang-alang natin ang mga pangkalahatang kondisyon na tumutukoy sa pagpili ng mga pamamaraang pang-edukasyon, na tiyak din sa sining ng pagdidirekta.

Pangkalahatang mga kondisyon sa pagpili ng mga paraan ng pagtuturo ng isang direktor:

1. Mga indibidwal at personal na katangian ng mga aktor.

2. Mga kondisyon ng edukasyon at mga relasyon na umuunlad sa isang pangkat, estilo ng pamumuno ng pedagogical, atbp. Tulad ng alam natin, walang mga abstract na kondisyon ang mga ito ay palaging kongkreto. Ang kanilang kumbinasyon ay nagdudulot ng mga tiyak na pangyayari. Ang mga pangyayari kung saan nagaganap ang edukasyon ay tinatawag na mga sitwasyong pedagogical sa pagdidirekta sa trabaho.

3. Antas ng mga kwalipikasyon sa pagtuturo.

4. Oras ng pagiging magulang.

5. Inaasahang kahihinatnan.

Mga panuntunan para sa pagpili ng mga paraan ng edukasyon.

Ang pangkalahatang prinsipyo para sa pagpili ng mga pamamaraan ng edukasyon ay ang saloobin ng direktor sa aktor. Ang mga pamamaraang pang-edukasyon sa liwanag ng isang makatao na diskarte ay hindi isang hanay ng mga purong propesyonal na paraan sa mga kamay ng mga direktor na walang malasakit sa kapalaran ng kanilang mga aktor. Ang pamamaraan ay nangangailangan ng pagkalastiko, kakayahang umangkop, kahit na lambing - ang mga katangiang ito ay ibinibigay dito ng direktor. Ang mga pangkalahatang kondisyon para sa pagpili ng mga pamamaraan na tinalakay sa itaas ay tumutukoy sa mga pangunahing dependencies, samantala, sa proseso ng edukasyon ay kinakailangan na isaalang-alang ang maraming mga banayad na nuances.

Ang anumang makatwiran at handa na aksyon ng direktor ay dapat makumpleto ang pamamaraan ay nangangailangan ng isang lohikal na konklusyon. Mahalagang sundin ang panuntunang ito dahil sa kasong ito lamang nagkakaroon ang mga aktor ng kapaki-pakinabang na ugali ng pagtatapos ng trabaho, at pinalalakas ng direktor ang kanyang awtoridad bilang isang organizer.

Ang pamamaraan ay hindi pinahihintulutan ang isang pattern sa aplikasyon. Samakatuwid, ang direktor ay dapat palaging maghanap para sa pinaka-epektibong paraan na nakakatugon sa mga ibinigay na kondisyon at magpakilala ng mga bagong pamamaraan. Upang gawin ito, ang isa ay dapat na malalim na tumagos sa kakanyahan ng sitwasyong pang-edukasyon, na nagbibigay ng pangangailangan para sa isang tiyak na impluwensya.

Ang pagpili ng pamamaraan ay nakasalalay sa estilo ng mga relasyon sa pedagogical. Sa isang magiliw na relasyon, ang isang paraan ay magiging epektibo sa isang neutral o negatibong relasyon, kailangan mong pumili ng iba pang mga paraan ng pakikipag-ugnayan.

Kapag nagdidisenyo ng mga pamamaraang pang-edukasyon, kinakailangan na mahulaan ang kalagayan ng kaisipan ng mga miyembro ng creative team sa oras kung kailan ilalapat ang mga pamamaraan. Sa likas na katangian, ang mga pamamaraan ng edukasyon ay nahahati sa panghihikayat, ehersisyo, paghihikayat at parusa (N.I. Boldyrev, N.K. Goncharov, F.F. Korolev, atbp.). Sa kasong ito, ang pangkalahatang tampok na "kalikasan ng pamamaraan" ay kinabibilangan ng focus, applicability, peculiarity at ilang iba pang aspeto ng mga pamamaraan. Ang malapit na nauugnay sa pag-uuri na ito ay isa pang sistema ng mga pangkalahatang pamamaraan ng edukasyon, na binibigyang kahulugan ang likas na katangian ng mga pamamaraan sa isang mas pangkalahatang paraan (T. A. Ilyina, I. T. Ogorodnikov). Kabilang dito ang mga paraan ng panghihikayat, pag-oorganisa ng mga aktibidad, at pagpapasigla sa pag-uugali ng mga aktor.

Sa pag-uuri ng I. S. Maryenko, ang mga naturang grupo ng mga pamamaraan ng edukasyon ay pinangalanan bilang paliwanag-reproduktibo, problema-situasyonal, pamamaraan ng pagsasanay at ehersisyo, pagpapasigla, pagsugpo, paggabay, edukasyon sa sarili.

Batay sa mga resulta, ang mga paraan ng pag-impluwensya sa isang aktor ay maaaring nahahati sa dalawang klase:

1. Mga impluwensyang lumilikha ng mga moral na saloobin, motibo, relasyon, pagbuo ng mga ideya, konsepto, ideya.

2. Mga impluwensyang lumilikha ng mga gawi na tumutukoy sa isang uri o iba pa.

Ang direktor ay dapat na ganap na makabisado ang lahat ng mga pamamaraan at pamamaraan ng pang-edukasyon na impluwensya sa grupo ng teatro, hindi lamang bilang isang direktor ng entablado, kundi pati na rin bilang isang direktor-guro.

Kaya, ang direktor ay walang alinlangan na nakakaimpluwensya sa paglikha ng isang espesyal na kapaligiran sa grupo ng teatro.

Sa isip, ang paglikha ng isang creative team ay ang paglikha ng isang unyon ng mga taong katulad ng pag-iisip. Ngunit sa pagsasagawa, ang problemang ito ay nagpapakita ng napakalaking kahirapan, dahil ang bawat direktor ay may mga taong nasa harap niya na malikhain at metodolohikal na sinanay nang iba. Sila ay karaniwang nahahati sa mga likas na matalino, hindi gaanong likas na matalino, at ganap na walang kakayahan. Ito lang siguro ang criterion sa pagpili ng mga artista.

Ang paglutas ng mga problemang ito ay magpapahintulot sa mga pinuno ng mga artistikong grupo na makamit ang mataas na mga resulta, na bumubuo sa bawat miyembro ng grupo ng isang aesthetic na pananaw sa mundo at isang makataong saloobin sa katotohanan.

Ang mga amateur art group sa panahon ng creative season (mula Setyembre hanggang Mayo) ay dapat magpakita ng:

Pangalan ng genre

creative team

Mga Tagapagpahiwatig ng Pagganap

Theatrical

Hindi bababa sa 1 one-act play o 4 na numero (miniatures);

Hindi bababa sa 4 na numero (miniature) para sa pakikilahok sa mga konsyerto at pagtatanghal ng isang pangunahing institusyong pangkultura;

Taunang pag-update ng repertoire;

Koral, tinig

Programa ng konsiyerto (tumatagal ng hindi bababa sa 60 minuto);

Mga pagtatanghal sa ibang mga lugar kahit isang beses kada quarter

Instrumental

Programa ng konsiyerto ;

Hindi bababa sa 6 na pagtatanghal para sa pakikilahok sa mga konsyerto at pagtatanghal ng isang pangunahing institusyong pangkultura;

Taunang pag-update ng hindi bababa sa 4 na bahagi ng kasalukuyang repertoire;

Mga pagtatanghal sa ibang mga lugar kahit isang beses kada quarter

Choreographic

Programa ng konsiyerto (tumatagal ng hindi bababa sa 60 minuto);

Hindi bababa sa 6 na pagtatanghal para sa pakikilahok sa mga konsyerto at pagtatanghal ng isang pangunahing institusyong pangkultura;

Taunang update sa programa na may hindi bababa sa 1 mass production o hindi bababa sa 4 na solo (duet, ensemble) na produksyon

Mga pagtatanghal sa ibang mga lugar kahit isang beses kada quarter

Sirko

Programa ng konsiyerto (tumatagal ng hindi bababa sa 60 minuto);

Hindi bababa sa 6 na pagtatanghal para sa pakikilahok sa mga konsyerto at pagtatanghal ng isang pangunahing institusyong pangkultura;

Taunang pag-update ng hindi bababa sa 3 numero ng repertoire;

Mga pagtatanghal sa ibang mga lugar kahit isang beses kada quarter

Fine at pandekorasyon na sining

Hindi bababa sa 2 eksibisyon bawat taon

Sining sa photographic

Hindi bababa sa 2 eksibisyon bawat taon

Sining ng pelikula at video

1 maikling pelikula

Para sa mga bagong likhang koponan, ang mga minimum na pamantayan ay maaaring maitatag sa unang 2 taon ng pagkakaroon. Sa panahon ng creative season dapat nilang ipakita ang:

Sa mga aktibidad nito ang pangkat ay ginagabayan ng:

Ang kasalukuyang batas ng Russian Federation;

Charter ng isang pangunahing institusyong pangkultura at paglilibang;

Ang plano sa trabaho ng isang pangunahing institusyong pangkultura at paglilibang;

Mga regulasyon sa iyong koponan at (kung kinakailangan) isang Kasunduan sa pinuno ng baseng institusyon.

Ang mga regulasyon sa isang partikular na pangkat ay binuo batay sa charter ng institusyong pangkultura at paglilibang at inaprubahan ng pinuno ng pangunahing institusyong pangkultura at paglilibang.

Ang gawaing pang-edukasyon sa mga pangkat ay tinutukoy ng mga plano at programa at dapat kasama ang:

· Sa lahat ng teams– pamilyar sa kasaysayan ng sining, ang mga prosesong nagaganap sa amateur folk art, mga uso sa pag-unlad ng mga indibidwal na uri at genre nito; talakayan ng mga isyu ng pagbuo ng repertoire.

Ang mga miyembro ng koponan ay bumibisita sa mga museo, eksibisyon, teatro, konsiyerto, atbp. para sa mga layuning pang-edukasyon at pang-edukasyon.

· Sa mga grupo ng teatro(drama, musikal at mga grupo ng drama, mga papet na sinehan, mga batang manonood, maliliit na sinehan - mga teatro ng iba't ibang uri, tula, miniature, pantomime, atbp.) -
mga klase sa acting, speech technique at artistikong pagpapahayag, musical literacy, voice production; pag-aaral ng mga bahagi ng boses; nagtatrabaho sa isang direktor, playwright, kompositor, accompanist; gumawa sa isang miniature, isang pampakay na programa, isang pampanitikan o pampanitikan-musika na komposisyon, isang prosa, akdang patula o isang siklo ng mga tula.

· Sa musical art groups(choirs, vocal ensembles, folk song ensembles, song and dance ensembles, folk instrument orchestras, pop and brass bands, vocal and instrumental ensembles, performing musicians, singer) - mga klase sa pag-aaral ng musical literacy, solfeggio, kasaysayan at teorya ng musika , sining ng koro, paggawa ng boses; learning works para sa choir na may kasama at walang saliw, learning works kasama ang mga soloista at ensembles; pag-aaral ng mga bahagi ng mga ensemble at koro, pagsasagawa ng pangkalahatang pag-eensayo, klasikal at pagsasanay sa karakter; pag-aaral ng solo at group dances, choreographic miniatures; pag-aaral na tumugtog ng mga instrumentong pangmusika; pamilyar sa mga pangunahing prinsipyo ng instrumentasyon para sa mga musikal na ensemble, pagsasagawa ng mga klase ng orkestra sa mga bahagi ng pag-aaral.

· Sa mga pangkat ng sining ng koreograpiko(folk, classical, pop, sports, modern, etnographic at ballroom dances) - mga klase sa kasaysayan at teorya ng koreograpia; klasikal at katangian na pagsasanay; pag-aaral ng solo at group dances, choreographic miniatures, komposisyon, dance suites, plot productions.

· Sa mga pangkat ng sining ng sirko(mga tagapalabas ng sirko, mga orihinal na tagapalabas ng genre) - mga klase sa pag-aaral ng kasaysayan ng sining ng sirko; pagsasanay at pisikal na pag-unlad; mga diskarte sa sining ng sirko, musikal at masining na disenyo, desisyon ng direktor sa kilos.

· Sa fine at decorative arts groups- mga klase sa pag-aaral ng kasaysayan ng sining at pandekorasyon; pamamaraan at teknolohiya ng pagpipinta, graphics, eskultura at inilapat na sining - pag-ukit, embossing, inlay, artistikong pagbuburda, beading, atbp.; mga komposisyon; pagsasagawa ng mga gawaing masining at disenyo; pag-aayos ng mga eksibisyon, nagtatrabaho sa bukas na hangin.

Sa mga pangkat ng larawan, pelikula at video art- mga klase sa pag-aaral ng kasaysayan ng sinehan at litrato; materyal na bahagi; mga diskarte sa pelikula, video at photography; pagdidirekta, cameraman, mga kasanayan sa pagsulat ng senaryo; pag-aayos ng mga screening, pagsusuri at talakayan ng mga amateur na pelikula at litrato; mga paraan ng pag-aayos ng mga eksibisyon ng larawan, pag-screen ng pelikula at video, pagsasagawa ng gawaing disenyo (kasama ang mga baguhang photographer); paglikha ng mga pelikula sa iba't ibang paksa

WORKING PROGRAMM

Disiplina: Pamamaraan ng pakikipagtulungan sa mga creative team

Espesyalidad: 071302 Mga aktibidad na panlipunan at pangkultura at katutubong sining

Antas ng edukasyon ng pangalawang bokasyonal na edukasyon: basic

Syktyvkar 2009

Naipon alinsunod sa mga kinakailangan ng estado para sa pinakamababang nilalaman at antas ng pagsasanay ng isang nagtapos sa espesyalidad 071302 "Mga aktibidad na sosyo-kultural at pagkamalikhain ng katutubong artistikong"

Deputy Director para sa Academic Affairs

gawa ni V.S

Inaprubahan ayon sa paksa (cycle)

komisyon ng pangkalahatang propesyonal

mga disiplina at agham sa aklatan

N.F. Gusev

Mga Reviewer:

Kuznetsova G.I., Direktor ng Institusyong Pang-edukasyon ng Estado "Edukasyon at Metodolohikal na Sentro para sa Pagsasanay at Muling Pagsasanay ng Mga Tauhan sa Kultura at Sining."

Gnedykh N.M., guro sa Komi Republican College of Culture na ipinangalan kay V.T.Chistalev.

PALIWANAG TALA

Ang programang ito ay inilaan para sa mga mag-aaral na nag-aaral sa lahat ng mga espesyalisasyon ng espesyalidad na "Socio-cultural activities at folk art." Ito ay pinag-aaralan sa ikalawang taon ng pag-aaral para sa isang semestre. Sa pagtatapos ng semestre, isang pansamantalang sertipikasyon ang isinasagawa - isang pagsusulit. Ayon sa panghuling sertipikasyon ng estado, ang mga tanong sa disiplina ay kasama sa panghuling interdisciplinary na pagsusulit sa espesyalidad.

Ang programa ay binuo na isinasaalang-alang ang mga interdisciplinary na koneksyon sa iba pang mga disiplina na nag-aaral ng mga indibidwal na module na bumubuo sa konsepto ng "pamamaraan ng pakikipagtulungan sa isang creative team." Gumagamit ang programa ng mga materyales mula sa koleksyon ng mga programang "Folk Artistic Creativity", na binuo ni T.I. Baklanova.

Ang layunin ng kurso ay upang bumuo sa mga mag-aaral ng isang holistic na sistema ng konseptwal, metodolohikal at teoretikal na kaalaman sa larangan ng mga pamamaraan ng pakikipagtulungan sa mga creative team.

Alinsunod sa pamantayang pang-edukasyon ng estado, dapat malaman ng isang espesyalista sa hinaharap:

  1. Ang kakanyahan, pag-andar at pangunahing gawain ng aktibidad sa paglilibang.
  2. Teknolohiya para sa paglikha ng isang creative team.
  3. Mga prinsipyo ng organisasyon at mga pamamaraan ng pakikipagtulungan sa mga creative team.
  4. Mga tampok na sikolohikal at pedagogical ng pagbuo ng repertoire.
  5. Mga pamamaraan para sa paghahanda ng mga pagtatanghal sa entablado.
  6. Malayang lumikha ng isang creative team at ayusin ang proseso ng pedagogical dito.

Ang pag-master ng kurso ay nagsasangkot ng kumbinasyon ng mga lektura, seminar at praktikal na mga klase. Ang isang mandatoryong bahagi ng didactic ay ekstrakurikular na independiyenteng gawain sa mga paksa ng kurso. Ang pagpapatupad ng pambansang bahagi ng rehiyon ay isinasagawa sa pamamagitan ng paggamit ng praktikal na karanasan ng mga propesyonal at amateur na grupo ng Komi Republic.

Thematic na plano ng kurso

Mga Espesyalisasyon: "Theatrical creativity (puppet theater)"; "Theatrical creativity"; "Folk choral creativity"; "Choreographic creativity" - sa batayan ng Basic General Education

Hindi.

Pangalan ng mga seksyon at paksa

Bilang ng oras

Max.

Sarili

Theoret.

semestre

Panimulang tema

Seksyon 1.

14,5

Paksa 1.1.

Paksa 1.2.

Paksa 1.3.

Paksa 1.4.

Seksyon 2.

Paksa 2.1.

Paksa 2.2.

Paksa 2.3.

Paksa 2.4.

Paksa 2.5.

KABUUAN:

Thematic na plano ng kurso

Mga Espesyalisasyon: "Pagtatanghal ng mga pagtatanghal sa teatro"; "Folk choral creativity"; "Choreographic creativity" - batay sa pangalawang (kumpleto) pangkalahatang edukasyon

Hindi.

Pangalan ng mga seksyon at paksa

Bilang ng oras

Max.

Sarili

Theoret.

semestre

Panimulang tema

Seksyon 1.

Batayan ng organisasyon para sa gawain ng mga amateur na grupo.

14,5

Paksa 1.1.

Mga tampok at uso ng modernong pag-unlad ng amateur artistikong pagkamalikhain

Paksa 1.2.

Ang konsepto ng "pangkat". Mga tampok ng paggana ng mga amateur art group.

Paksa 1.3.

Pinuno ng pangkat. Mga kinakailangan para sa isang propesyonal na kwalipikasyon.

Paksa 1.4.

Personalidad ng miyembro ng pangkat. Mga pamamaraan ng diagnostic.

Seksyon 2.

Pamamahala ng proseso ng pedagogical sa isang creative team

Paksa 2.1.

Ang kakanyahan at istraktura ng proseso ng pedagogical sa isang amateur team.

Paksa 2.2.

Teknolohiya para sa pagbuo ng mga programang pedagogical para sa mga creative team.

Paksa 2.3.

Mga anyo ng trabaho sa isang creative team.

Paksa 2.4.

Pamamahala ng masining at malikhaing aktibidad.

Paksa 2.5.

Organisasyon ng mga pagtatanghal ng mga malikhaing grupo.

KABUUAN:

Thematic na plano ng kurso

Mga Espesyalisasyon: "Theatrical creativity (puppet theater)"; "Theatrical creativity"; "Pandekorasyon at inilapat na pagkamalikhain" - sa batayan ng Secondary (kumpleto) pangkalahatang edukasyon

Hindi.

Pangalan ng mga seksyon at paksa

Bilang ng oras

Max.

Sarili

Magsanay.

semestre

Panimulang tema

Seksyon 1.

Batayan ng organisasyon para sa gawain ng mga amateur na grupo.

14,5

Paksa 1.1.

Mga tampok at uso ng modernong pag-unlad ng amateur artistikong pagkamalikhain

Paksa 1.2.

Ang konsepto ng "pangkat". Mga tampok ng paggana ng mga amateur art group.

Paksa 1.3.

Pinuno ng pangkat. Mga kinakailangan para sa isang propesyonal na kwalipikasyon.

Paksa 1.4.

Personalidad ng miyembro ng pangkat. Mga pamamaraan ng diagnostic.

Seksyon 2.

Pamamahala ng proseso ng pedagogical sa isang creative team

Paksa 2.1.

Ang kakanyahan at istraktura ng proseso ng pedagogical sa isang amateur team.

Paksa 2.2.

Teknolohiya para sa pagbuo ng mga programang pedagogical para sa mga creative team.

Paksa 2.3.

Mga anyo ng trabaho sa isang creative team.

Paksa 2.4.

Pamamahala ng masining at malikhaing aktibidad.

Paksa 2.5.

Organisasyon ng mga pagtatanghal ng mga malikhaing grupo.

KABUUAN:

PANGUNAHING NILALAMAN NG KURSO

Panimulang tema

Mga layunin at layunin ng kurso. Ang pokus ng kurso ay upang sanayin ang isang espesyalista na pinagkadalubhasaan ang isang sistema ng pangunahing kaalaman sa mga pamamaraan ng pagtatrabaho sa mga amateur na grupo ng iba't ibang uri, pati na rin sa mga mapagkukunan at mga channel ng pang-agham na impormasyon tungkol sa bagay na ito ng pag-aaral.

Ang papel at lugar ng kurso sa sistema ng pagsasanay sa mga mag-aaral sa espesyalidad 071302 (0518) "Mga aktibidad na sosyo-kultural at pagkamalikhain ng katutubong artistikong." Istraktura ng kurso. Ang pamagat at pangunahing nilalaman ng mga seksyon at paksa ng programa.

Ang kakanyahan ng isang interdisciplinary na diskarte sa pag-aaral ng mga isyung metodolohikal. Ang kaugnayan ng kurso sa iba pang pangkalahatang propesyonal at espesyal na disiplinang pang-akademiko.

Mga paraan ng pag-aaral ng kurso. Mga anyo ng intermediate at final control ng kaalaman ng mga mag-aaral.

Independent work: Hanapin ang kahulugan ng mga termino at punan ang mini-dictionary ng creative team leader. Mga tuntunin: pamamaraan, pamamaraan, pagkamalikhain, amateur na pagganap, artistikong aktibidad, grupo, sama-sama, club of interests, bilog, studio, grupo, guro, pedagogical tact, pedagogical na kasanayan, aral, layunin, repertoire, rehearsal, konsiyerto, palabas, kompetisyon, pagdiriwang .

SEKSYON 1. BATAYANG ORGANISASYON NG GAWAIN NG MGA AMATEUR COLLECTIVES.

Mga kinakailangan para sa kaalaman at kasanayan:

Dapat malaman ng mag-aaral:

  1. Konseptwal at terminolohikal na kagamitan ng paksang "Mga paraan ng pagtatrabaho sa isang creative team."
  2. Mga dokumento sa regulasyon sa organisasyon ng mga amateur group.
  3. Mga paraan ng pagtatrabaho sa isang creative team.
  4. Mga pamamaraan para sa pag-diagnose ng mga motibo at inaasahan ng mga miyembro ng mga amateur na grupo.
  5. Mga kinakailangan para sa mga propesyonal na kwalipikasyon ng isang modernong creative team leader.

Ang mag-aaral ay dapat na:

  1. Ipaliwanag ang kakanyahan ng mga pangunahing konsepto ng paksang "Mga paraan ng pagtatrabaho sa isang creative team."
  2. Malayang lumikha at ayusin ang mga aktibidad ng isang amateur group.
  3. gumamit ng mga diagnostic na pamamaraan para sa mga miyembro ng creative team.

PAKSA 1.1. Mga tampok at uso sa modernong pag-unlad ng amateur artistikong pagkamalikhain.

Layunin at subjective na mga kadahilanan na tumutukoy sa mga detalye ng modernong amateur na pagkamalikhain: socio-political na sitwasyon; pagbuo ng isang network ng telekomunikasyon; paglago sa kagalingan ng mga tao; pagtaas ng antas ng edukasyon ng mga paksa; pagpapabuti ng sistema ng pagsasanay at muling pagsasanay ng mga tauhan sa kultura at sining.

Mga tampok ng paggana ng mga amateur na grupo sa modernong sociocultural na sitwasyon: ang pagtaas ng panlipunang papel at panlipunang kahalagahan ng amateur na pagkamalikhain; pagpapalakas ng impluwensya sa saklaw ng espirituwal at praktikal na paggalugad ng mundo ng tao; pagtaas ng pang-edukasyon na panlipunan at pedagogical na papel ng amateur na pagkamalikhain sa pagbuo ng pagkatao ng kalahok; mga uso patungo sa pagbuo ng mga bagong anyo ng pag-oorganisa ng amateur na pagkamalikhain.

Legal at regulasyong balangkas para sa pag-oorganisa ng mga gawaing masining at malikhain.

Ang kakanyahan at pangunahing yugto ng aktibidad ng organisasyon ng tagapamahala sa proseso ng paglikha ng isang koponan: koleksyon at pagsusuri ng paunang impormasyon, disenyo ng organisasyon at pedagogical, pagpapatupad ng proyekto, pagtatasa ng pagganap ng koponan. Isinasaalang-alang sa proseso ng pag-oorganisa ng isang pangkat ang mga pambansa-kultura at kultural-historikal na mga tradisyon ng rehiyon, mga tunay na artistikong interes at pangangailangan ng iba't ibang pangkat ng populasyon.

Ang ugnayan sa pagitan ng mga proseso ng organisasyon at self-organization, management at self-government sa isang amateur team.

Mga problemang tanong para sa sariling pag-aaral ng mga mag-aaral:

  1. Kailangan ba ang "amateur activity" ngayon?
  2. Dapat bang magsagawa ng mga gawaing ideolohikal, masining at panlipunang pang-edukasyon ang isang modernong pangkat ng malikhaing, o ang mga klase sa mga amateur na grupo ay pangunahing kailangan bilang isang anyo ng malikhaing pagpapahayag ng sarili ng kalahok?
  3. Legal bang humiling sa mga kalahok ng basic stage, musical, at choreographic literacy kung pupunta sila sa grupo para mag-relax?
  1. Ano ang mas mahalaga sa mga creative team: ang proseso ng pagsasanay o ang resulta?
  1. Paano mo naiintindihan ang pananalitang "Ang sining ay pag-aari ng mga tao?" Sino ang may-akda ng thesis na ito?

PAKSA 1.2. Ang konsepto ng "koponan", mga tampok ng mga amateur art group.

Ang konsepto ng "pangkat", ang kaugnayan nito sa konsepto ng "grupo ng mga tao". Mga palatandaan ng mga amateur creative team: boluntaryong aktibidad ng paksa; espirituwal na pagganyak; pagbabago ng paksa tungo sa higit na pagiging komprehensibo ng kanyang mga interes, pangangailangan, kakayahan; sariling aktibidad at inisyatiba ng komposisyon; Pangkatang trabaho.

Mga diskarte sa pag-uuri ng mga amateur artistikong grupo: gumaganap na mga grupo (mga bilog, studio, ensembles ng lahat ng uri at genre); mga pangkat ng mga may-akda (studio); mga amateur association.

Mga uri ng artistikong at malikhaing organisasyon: pang-edukasyon, malikhain, komunikasyon, kumplikado.

Mga anyo ng mga malikhaing organisasyon: mga club, studio, ensembles, amateur association, atbp.

Mga batayan para sa paglikha ng mga amateur na grupo: mga institusyon ng club; mga paaralan; mga sentro para sa pagkamalikhain ng mga bata at kabataan; mga unibersidad, atbp.

Pansariling gawain:

PAGSASANAY:

  1. Lumikha ng isang "pasaporte" para sa isa sa mga amateur art group.
  2. Punan ang talahanayan: mga tampok ng paggana ng mga pangkat na may bahaging pang-edukasyon at mga club ng interes.

PAKSA 1.3. Pinuno ng pangkat. Mga kinakailangan para sa isang propesyonal na programa.

Professionogram ng pinuno ng creative team. Mga katangian ng bloke ng mga katangian: mga kasanayan sa propesyonal, mga kinakailangan sa sosyo-sikolohikal, artistikong at malikhaing pag-andar ng pinuno, mga kasanayan sa organisasyon.

Pedagogical tact, pedagogical na kasanayan.

Pansariling gawain:

  1. Bumuo ng isang "creative portrait" ng isa sa mga matagumpay na pinuno ng isang artistikong grupo.
  2. "I-rate" sa limang-puntong sukat ang pagsunod sa mga kinakailangan para sa mga kasanayan at kakayahan ng isang nagtapos ng espesyalisasyon sa kolehiyong pangkultura sa yugtong ito ng propesyonal na pagsasanay.
  3. Gumawa ng crossword puzzle