Mistä rumpusetti koostuu? Huomio aloitteleville rumpaleille. Rumpujen historia Rumpujen lyhyt kuvaus lapsille

Lyömäsoittimet esiintyivät ennen kaikkia muita soittimia. Muinaisina aikoina Afrikan mantereen ja Lähi-idän kansat käyttivät lyömäsoittimia uskonnollisten ja sotaisten tanssien säestäjänä.

Nykyään lyömäsoittimet ovat hyvin yleisiä, koska yksikään yhtye ei tule toimeen ilman niitä.

Lyömäsoittimiin kuuluvat instrumentit, joissa ääni syntyy lyömällä. Musiikillisten ominaisuuksien, eli kyvyn tuottaa tietyn korkeuden ääniä, mukaan kaikki lyömäsoittimet jaetaan kahteen tyyppiin: tietyllä korkeudella (timpanit, ksylofoni) ja määrittelemättömällä korkeudella (rummut, symbaalit jne.).

Kuuluvan rungon (vibraattori) tyypistä riippuen lyömäsoittimet jaetaan nauhallisiin (timpanit, rummut, tamburiini jne.), levyihin (ksylofonit, vibrafonit, kellot jne.), itseäänisiin (symbaalit, kolmiot, kastanneet, jne.).

Lyömäsoittimen äänenvoimakkuus määräytyy soivan kappaleen koon ja sen värähtelyjen amplitudin eli iskun voiman mukaan. Joissakin soittimissa ääntä parannetaan lisäämällä resonaattoreita. Lyömäsoittimien äänen sointi riippuu monista tekijöistä, joista tärkeimmät ovat soivan rungon muoto, materiaali, josta soitin on valmistettu, ja iskutapa.

Webbed lyömäsoittimet

Nauhaisissa lyömäsoittimissa soivan runko on venytetty kalvo tai kalvo. Näitä ovat timpanit, rummut, tamburiini jne.

Patarummut- tietyn nousun omaava instrumentti, jossa on metallirunko kattilan muodossa, jonka yläosassa on venytetty hyvin pukeutuneesta nahasta valmistettu kalvo. Tällä hetkellä kalvona käytetään erityistä lujista polymeerimateriaaleista valmistettua kalvoa.

Kalvo kiinnitetään runkoon vanteella ja kiristysruuveilla. Nämä ruuvit, jotka sijaitsevat kehän ympärillä, kiristävät tai vapauttavat kalvon. Näin timpanit viritetään: jos kalvoa vedetään, viritys on korkeampi, ja päinvastoin, jos kalvo vapautetaan, viritys on pienempi. Jotta kalvon vapaa värähtely ei häiriintyisi kattilan keskellä, pohjassa on reikä ilman liikkumista varten.

Timpanien runko on valmistettu kuparista, messingistä tai alumiinista, ja ne on asennettu telineeseen - jalustaan.

Orkesterissa timpaneja käytetään kahden, kolmen, neljän tai useamman erikokoisen padan sarjassa. Nykyaikaisten timpanien halkaisija on 550-700 mm.

Siellä on ruuvi-, mekaanisia ja poljintimpaneja. Yleisimmät ovat polkimet, koska yhdellä pedaalin painalluksella voit virittää instrumentin haluttuun näppäimeen keskeyttämättä peliä.

Timpanin äänenvoimakkuus on noin viidesosa. Suuri timpani on viritetty alemmas kuin kaikki muut. Soittimen äänialue on suuren oktaavin F:stä pienen oktaavin F:hen. Keskimmäisellä timpanilla on äänialue B isosta oktaavista F pieneen oktaaviin. Pienet timpanit - pienestä oktaavista D pieneen oktaaviin.

Rummut- instrumentit, joiden äänenkorkeus on rajoittamaton. Siellä on pieniä ja suuria orkesterirumpuja, pieniä ja suuria poprumpuja, tom-tenoria, tom-bassoa ja bongoja.

Suuri orkesterirumpu on lieriömäinen runko, joka on päällystetty molemmilta puolilta nahalla tai muovilla. Bassorummussa on voimakas, matala ja tylsä ​​soundi, joka tuotetaan puuvasaralla, jonka kärjessä on pallon muotoinen huopa tai huopa. Tällä hetkellä kalliin pergamenttikalvon sijasta rumpukalvoissa on käytetty polymeerikalvoa, jolla on korkeammat lujuusindikaattorit ja paremmat musiikilliset ja akustiset ominaisuudet.

Rumpujen kalvot on kiinnitetty kahdella vanteella ja kiristysruuveilla, jotka sijaitsevat instrumentin rungon kehän ympärillä. Rummun runko on valmistettu teräslevystä tai vanerista, vuorattu taiteellisella selluloidilla. Mitat 680x365 mm.

Suuri näyttämörumpu on muodoltaan ja rakenteeltaan samanlainen kuin orkesterin rumpu. Sen mitat ovat 580x350 mm.

Pieni orkesterirumpu näyttää matalalta sylinteriltä, ​​molemmilta puolilta nahkaa tai muovia peitettynä. Kalvot (kalvot) kiinnitetään runkoon kahdella vanteella ja kiristysruuveilla.

Rummulle tietyn äänen saamiseksi alemman kalvon päälle venytetään erityisiä jousia tai spiraaleja (virvele), jotka aktivoidaan palautusmekanismilla.

Synteettisten kalvojen käyttö rummuissa on parantanut merkittävästi niiden musiikillisia ja akustisia ominaisuuksia, toimintavarmuutta, käyttöikää ja esitystapaa. Pienen orkesterirummun mitat ovat 340x170 mm.

Pienet orkesterirummut kuuluvat armeijan vaskibändeihin ja niitä käytetään myös sinfoniaorkestereissa.

Pienellä poprummulla on sama rakenne kuin orkesterin rummulla. Sen mitat ovat 356x118 mm.

Tom-tom-tenor-rumpu ja tom-tom-basso-rumpu eivät eroa rakenteeltaan ja niitä käytetään pop-rumpuseteissä. Tom-tenor-rumpu kiinnitetään kannakkeella bassorumpuun, tom-tom-basso-rumpu asennetaan lattialle erikoistelineeseen.

Bongit ovat pieniä rumpuja, joiden toisella puolella on venytetty nahkaa tai muovia. Ne ovat osa pop-rumpusettiä. Bongit on liitetty toisiinsa adaptereilla.

Tamburiini- on vanne (kuori), jonka toiselta puolelta on venytetty nahkaa tai muovia. Vanteen runkoon on tehty erityisiä koloja, joihin on kiinnitetty messinkilevyt, jotka näyttävät pieniltä orkesterilevyiltä. Joskus vanteen sisällä on pieniä kelloja ja sormuksia kiristetty venytettyihin naruihin tai spiraaleihin. Kaikki tämä kilisee soittimen pienimmälläkin kosketuksella luoden ainutlaatuisen äänen. Kalvo lyötään sormenpäillä tai oikean käden kämmenen tyvellä.

Tamburiineja käytetään tanssien ja laulujen rytmiseen säestykseen. Idässä, missä tamburiinin soittaminen on saavuttanut virtuoosin mestaruuden, tällä instrumentilla soolo on yleistä. Azerbaidžanista tamburiinia kutsutaan def, dyaf tai gaval, armenialainen - daf tai haval, georgialainen - dayra, uzbekilainen ja tadžikilainen - doira.

Levylyömäsoittimet

Tietyn sävelkorkeuden omaavia levylyömäsoittimia ovat ksylofoni, metallofoni, marim-baphone (marimba), vibrafoni, kellot ja kellot.

Ksylofoni— on sarja erikokoisia puupalikkoja, jotka vastaavat eri korkeita ääniä. Lohkot on valmistettu ruusupuusta, vaahterasta, pähkinäpuusta ja kuusesta. Ne on järjestetty yhdensuuntaisesti neljään riviin kromaattisen asteikon järjestyksessä. Lohkot kiinnitetään vahvoihin nauhoihin ja erotetaan toisistaan ​​jousilla. Johto kulkee lohkojen reikien läpi. Soitaaksesi ksylofoni asetetaan pienelle pöydälle kumityynyille, jotka sijaitsevat soittimen johtoja pitkin.

Ksylofonia soitetaan kahdella puutikulla, joiden pää on paksu. Ksylofonia käytetään sekä soolosoitossa että orkestereissa.

Ksylofonin kantama on pienestä oktaavista neljänteen oktaaviin.

Metallofonit ovat samanlaisia ​​kuin ksylofonit, vain äänilevyt on valmistettu metallista (messinki tai pronssi).

Marimbafonit (marimba) ovat lyömäsoittimet, joiden äänielementit ovat puulevyjä, joihin on asennettu putkimaisia ​​metalliresonaattoreita äänen parantamiseksi.

Marimbassa on pehmeä, täyteläinen sointi, sen äänialue on neljä oktaavia: nuotista pieneen oktaaviin nuotista neljänteen oktaaviin.

Soittolevyt on valmistettu ruusupuusta, mikä varmistaa soittimen korkeat musiikilliset ja akustiset ominaisuudet. Levyt sijaitsevat rungossa kahdessa rivissä. Ensimmäinen rivi sisältää perussävylevyjä, toinen rivi rasterilevyjä. Runkoon kahdessa rivissä asennetut resonaattorit (metalliputket tulpilla) viritetään vastaavien levyjen äänitaajuudelle.

Marimban pääkomponentit on asennettu pyörillä varustettuun tukivaunuun, jonka runko on valmistettu alumiinista, mikä varmistaa minimaalisen painon ja riittävän lujuuden.

Marimbaa voivat käyttää sekä ammattimuusikot että koulutustarkoituksiin.

Vibrafoni on sarja kromaattisesti viritettyjä alumiinilevyjä, jotka on järjestetty kahteen riviin, samanlainen kuin pianon koskettimet. Levyt asennetaan korkeaan runkoon (pöytään) ja kiinnitetään nauhoilla. Jokaisen levyn alla keskellä on sopivan kokoiset sylinterimäiset resonaattorit. Kaikkien yläosan resonaattoreiden läpi kulkevat akselit, joille puhallinpyörät - puhaltimet - on asennettu. Rungon sivulle on asennettu kannettava äänetön sähkömoottori, joka pyörittää tasaisesti juoksupyöriä koko soittimen ajan. Tällä tavalla saadaan aikaan tärinää. Soittimessa on jalustan alla olevaan polkimeen yhdistetty vaimennuslaite äänen vaimentamiseksi jalallasi. Vibrafonia soitetaan kahdella, kolmella, joskus neljällä tai jopa pidemmällä kepillä, joiden päissä on kumipalloja.

Vibrafonin kantama on pienen oktaavin F:stä kolmannen oktaavin F:hen tai C:stä ensimmäiseen oktaaviin kolmannen oktaavin A:hen.

Vibrafonia käytetään sinfoniaorkesterissa, mutta useammin pop-orkesterissa tai soolosoittimena.

Kellot- sarja lyömäsoittimia, joita käytetään oopperassa ja sinfoniaorkestereissa kellojen soittoa jäljittelemään. Kello koostuu 12-18 sylinterimäisen putken sarjasta, jotka on viritetty kromaattisesti. Putket ovat yleensä nikkelipinnoitettua messinkiä tai kromattua terästä, joiden halkaisija on 25-38 mm. Ne on ripustettu noin 2 m korkeaan runkotelineeseen. Ääni syntyy lyömällä putkia puuvasaralla. Kellot on varustettu pedaalivaimenninlaitteella äänen vaimentamiseksi. Kellojen alue on 1-11/2 oktaavia, yleensä F:stä suuroktaaviin.

Kellot- lyömäsoitin, joka koostuu 23-25 ​​kromaattisesti viritetystä metallilevystä, jotka on sijoitettu tasaiseen laatikkoon kahdessa rivissä portaittain. Ylärivi vastaa mustaa ja alarivi vastaa valkoisia pianon koskettimia.

Kellojen äänialue on yhtä suuri kuin kaksi oktaavia: nuotista ensimmäiseen oktaaviin nuottiin kolmanteen oktaaviin ja riippuu levyjen määrästä.

Itseään kuulostavat lyömäsoittimet

Itseään kuulostavia lyömäsoittimia ovat: symbaalit, kolmiot, tom-tomit, kastanneet, marakassit, helistimet jne.

Astiat ovat messingistä tai nikkelihopeasta valmistettuja metallilevyjä. Symbaalien kiekot on muotoiltu hieman pallomaisesti ja keskelle on kiinnitetty nahkahihnat.

Kun symbaalit osuvat toisiinsa, syntyy pitkä soittoääni. Joskus käytetään yhtä symbaalia ja ääni syntyy lyömällä tikkua tai metalliharjaa. He tuottavat orkesterisymbaaleja, Charleston-symbaaleja ja gong-symbaaleja. Symbaalit soivat terävästi ja soivasti.

Kolmio Orkesteri on terästanko, jolle on annettu avoin kolmiomuoto. Pelattaessa kolmio ripustetaan vapaasti ja lyödään metallitikulla suorittaen erilaisia ​​rytmisiä kuvioita.

Kolmion ääni on kirkas, soi. Kolmiota käytetään erilaisissa orkestereissa ja yhtyeissä. Valmistetaan orkesterikolmioita, joissa on kaksi teräspuikkoa.

No niin, no niin tai gong- pronssikiekko kaarevilla reunoilla, jonka keskelle lyötiin nuijalla, jossa on huopa, gongin ääni on syvä, paksu ja tumma, saavuttaen täyden voimansa ei heti iskun jälkeen, vaan vähitellen.

Kastanneetit- Espanjassa ne ovat kansansoitin. Kastanetit ovat kuoren muotoisia, toisiaan vastakkain koveralla (pallomaisella) puolella ja yhdistetty narulla. Ne on valmistettu kovapuusta ja muovista. Valmistetaan kaksois- ja yksittäiskastanetteja.

Maracas- puusta tai muovista tehdyt pallot, täytetty pienellä määrällä pieniä metallikappaleita (hauli), marakassien ulkopinta on värikkäästi koristeltu. Ne on varustettu kahvalla, jotta niitä on helppo pitää pelin aikana.

Marakassien ravistelu tuottaa erilaisia ​​rytmisiä kuvioita.

Maracas-musiikkia käytetään orkestereissa, mutta useammin pop-yhtyeissä.

Helistimet Ne ovat sarjoja pieniä levyjä, jotka on asennettu puulevylle.

Monipuolinen rumpusetti yhtye

Lyömäsoittimien ryhmän tutkimiseksi täysin niiden toteuttamiseen osallistuvan asiantuntijan on tiedettävä rumpusettien (sarjojen) koostumus. Rumpusettien yleisin kokoonpano on seuraava: bassorumpu, virveli, kaksinkertainen Charleston symbaali (hei-hattu), yksi iso symbaali, yksi pieni symbaali, bongot, tom-tom basso, tom-tom tenori, tom-tom altto .

Suuri rumpu asetetaan lattialle suoraan esiintyjän eteen, siinä on tukijalat vakauden takaamiseksi. Tom-tom tenori- ja tom-tom alttorummut voidaan asentaa rummun päälle kannattimien avulla. Lisäksi bassorumpuun on asennettu teline orkesterisymbaalille. Tom-tom-tenorin ja tom-tom alton bassorummulle kiinnittävät kiinnikkeet säätelevät niiden korkeutta.

Bassorummun kiinteä osa on mekaaninen pedaali, jonka avulla esiintyjä poimii ääntä rumusta.

Rumpusetissä tulee olla pieni pop-rumpu, joka on asennettu erityiseen telineeseen kolmella kiinnikkeellä: kaksi taitettavaa ja yksi sisäänvedettävä. Jalusta on asennettu lattialle; se on jalusta, joka on varustettu lukituslaitteella kiinnitystä varten tiettyyn asentoon ja virvelirummun kallistuksen säätämiseksi.

Virveleessä on laukaisulaite sekä äänenvaimennin, joilla säädetään äänen sointia.

Rumpusetti voi sisältää samanaikaisesti useita erikokoisia tom-tom-rumpuja, tom-tom alttoja ja tom-tom tenoreita. Tom-tom basso on asennettu esiintyjän oikealle puolelle ja siinä on jalat, joilla voit säätää soittimen korkeutta.

Rumpusarjan mukana tulevat bong-rummut on sijoitettu erilliselle telineelle.

Rumpusetti sisältää myös orkesterisymbaalit telineellä, mekaanisen Charleston symbaalitelineen ja tuolin.

Rumpusetin säesoittimia ovat marakassit, kastanneetit, kolmiot sekä muut meluinstrumentit.

Lyömäsoittimien varaosat ja tarvikkeet

Lyömäsoittimien varaosia ja lisävarusteita ovat: virvelirumputelineet, orkesterisymbaalitelineet, mekaaninen pedaaliteline orkesterisymbaalille Charleston, mekaaninen lyöntirumpu bassorumpuille, timpanit, virvelipuikkoja, pop-rumputikut, orkesteriharjat, bassorumpujen lyönnit rummun nahka, hihnat, kotelot.

Lyömäsoittimissa ääni syntyy lyömällä laitetta tai soittimen yksittäisiä osia toisiaan vasten.

Lyömäsoittimet jaetaan kalvo-, levy- ja itseäänisiin.

Kalvoinstrumentteja ovat instrumentit, joissa äänen lähteenä on venytetty kalvo (timpanit, rummut), ääni tuotetaan lyömällä kalvoa jollain laitteella (esim. vasaralla). Levysoittimissa (ksylofonit jne.) äänikappaleena käytetään puisia tai metallisia levyjä tai tankoja.

Itseäänisissä soittimissa (symbaalit, kastanneetit jne.) äänen lähde on soitin itse tai sen runko.

Lyömäsoittimet ovat soittimia, joiden kuuloinen keho innostuu lyömisestä tai täristämisestä.

Äänenlähteen mukaan lyömäsoittimet jaetaan:

Levy - niissä äänen lähde on puiset ja metalliset levyt, tangot tai putket, joita muusikko lyö tikuilla (ksylofoni, metallofoni, kellot);

Kalvo - ne sisältävät venytetyn kalvon äänen - kalvon (timpanit, rumpu, tamburiini jne.). Timpanit ovat sarja useita erikokoisia metallikattoja, joiden päällä on nahkakalvo. Kalvon kireyttä voidaan muuttaa erityisellä laitteella ja vasaran tuottamien äänien korkeus muuttuu;

Itseääninen - näissä soittimissa äänen lähde on itse keho (symbaalit, kolmiot, kastanneet, marakassit).

Perustiedot Agogo on brasilialainen kansanmusiikki-lyömäsoitin, joka koostuu kahdesta erisävyisestä lammaskellosta ilman kieliä, jotka on yhdistetty metallisen kaarevan kahvan avulla. Agogosta on erilaisia ​​muunnelmia. Esimerkiksi kolmella kellolla; tai agogot, jotka on valmistettu kokonaan puusta (myös kahdella tai kolmella kellolla). Agogo-soittajien esittämä rytminen kuvio on Brasilian karnevaalisamban polyrytmisen rakenteen perusta.

Perustiedot Asatayak on muinainen kazakstanilainen ja muinainen turkkilainen lyömäsoitin. Muoto muistuttaa sauvaa tai keppiä, jossa on litteä pää, koristeltu koristeilla ja metallisormuksilla ja riipuksilla. Asatayakin ääni oli avoin ja terävä. Soittimen äänen parantamiseksi taalat käyttivät konyrau-kelloja, jotka kiinnitettiin asatayakin päähän. Soitinta ravisteltaessa konyrau täydensi soundia metallisella soittoäänellä. Ja asatayak,

Perustiedot Ashiko on länsiafrikkalainen lyömäsoittimet, katkaistun kartion muotoinen rumpu. He pelaavat ashikoa käsillään. Alkuperä Ashikon kotimaana pidetään Länsi-Afrikkaa, oletettavasti Nigeriaa, jorubalaisia. Nimi käännetään useimmiten "vapaudeksi". Ashikoita käytettiin parantamiseen, vihkimisrituaaleihin, sotilaallisiin rituaaleihin, kommunikointiin esi-isiensä kanssa, signaalien välittämiseen etäisyyksille jne. Rummut

Perustiedot Bania (bahia) on bengalilainen lyömäsoittimet, yleinen Pohjois-Intiassa. Se on pieni yksipuolinen rumpu, jossa on nahkakalvo ja kulhon muotoinen keraaminen runko. Ääni syntyy lyömällä sormiin ja käsiin. Käytetään yhdessä tablan kanssa. Video: Bania videolla + äänellä Video tällä instrumentilla ilmestyy tietosanakirjaan hyvin pian! Myynti: mistä ostaa/tilata?

Perustiedot Bangu (danpigu) on kiinalainen lyömäsoittimet, pieni yksipuolinen rumpu. Kiinan kiellosta - puinen lankku, gu - rumpu. Bangusta on naisversio ja bangusta miesversio. Siinä on kulhon muotoinen puinen runko massiivisilla seinämillä kupera puoli ylöspäin. Rungon keskellä on pieni reikä. Nahkakalvo on venytetty rungon kuperan osan päälle

Perustiedot Bar chimes on omaääninen lyömäsoittimet, jotka liittyvät perinteisiin aasialaisiin tuulikelloihin. Soittimen otti lyömäsoittimien käyttöön amerikkalainen rumpali Mark Stevens, jonka kunniaksi se sai alkuperäisen, lännessä laajalle levinneen nimen Mark Tree. Venäjällä nimi Bar Chimes on yleisempi. Eripituiset metalliputket, jotka muodostavat soittimen äänen, kun ne koskettavat toisiaan

Perustiedot, laite Rumpu on lyömäsoittimet, kalvofoni. Jaettu useimpien kansojen kesken. Se koostuu ontosta sylinterimäisestä puisesta (tai metallista) resonaattorirungosta tai -kehyksestä, johon on venytetty nahkakalvot toiselta tai molemmilta puolilta (nykyään käytetään muovikalvoja). Äänen suhteellista korkeutta voidaan säätää kalvojen kireydellä. Ääni syntyy lyömällä kalvoon pehmeäkärkisellä puuvasaralla, kepillä,

Perusteet Boiran on irlantilainen lyömäsoitin, joka muistuttaa tamburiinia, jonka halkaisija on noin puoli metriä (yleensä 18 tuumaa). Irlanninkielinen sana bodhran (irlanniksi se lausutaan boron tai boiron, englanniksi - bouran, venäjäksi on tapana lausua boiran tai boran) käännetään "jyliseväksi", "kuurottavaksi" (ja myös "ärsyttäväksi", mutta tämä on vain joissakin tapauksissa). Pidä boyraania pystysuorassa ja pelaa sitä tietyllä tavalla puulla

Perustiedot Suuri rumpu (bassorumpu), jota joskus kutsutaan myös turkkilaiseksi rummuksi tai "bassorummuksi", on lyömäsoittimet, joilla on määrittelemätön äänenkorkeus, matala rekisteri. Se on rumpu - leveä metalli- tai puinen sylinteri, joka on päällystetty nahalla molemmilta puolilta (joskus vain toiselta puolelta). Ääni tuotetaan lyömällä iskuja massiivisella päällä, joka on kääritty tiheään materiaaliin. Jos on tarpeen suorittaa monimutkainen

Basics Bonang on indonesialainen lyömäsoittimet. Se on sarja pronssisia gongeja, jotka on kiinnitetty nauhoilla vaakasuoraan puiseen jalustaan. Jokaisen gongin keskellä on pullistuma (penchu). Ääni saadaan lyömällä tämä kupera puutikulla, jonka päästä on kääritty puuvillakankaalla tai köydellä. Joskus poltetusta savesta valmistettuja pallomaisia ​​resonaattoreita ripustetaan gongien alle. Ääni

Perustiedot Bongo (espanjaksi: bongo) on kuubalainen lyömäsoittimet. Se on pieni afrikkalaista alkuperää oleva kaksoisrumpu, jota yleensä soitetaan istuen pitäen bongoa jalkojen pohkeiden välissä. Kuubassa bongo ilmestyi ensimmäisen kerran Orienten maakunnassa noin vuonna 1900. Bongot muodostavat rummut vaihtelevat kooltaan; pienempää heistä pidetään "miehenä" (macho - espanja macho, kirjaimellisesti

Perustiedot Tamburiini on lyömäsoitin, joka koostuu nahkakalvosta, joka on venytetty puureunukselle. Joihinkin tamburiinityyppeihin on kiinnitetty metallikelloja, jotka alkavat soida, kun esiintyjä osuu tamburiinin kalvoon, hieroo sitä tai ravistaa koko instrumenttia. Tamburiini on yleinen monien kansojen keskuudessa: Uzbekistanin doira; armenia, azerbaidžani, tadžiki def; pitkävartiset shamaanirummut kansojen keskuudessa

Perustiedot Tamburiini (tamburiini) on lyömäsoittimet, pieni metallihelin (kello); on ontto pallo, jonka sisällä on pieni kiinteä pallo (useita palloja). Voidaan kiinnittää hevosvaljaisiin ("Troika with bells"), vaatteisiin, kenkiin, päähineisiin (jester's cap), tamburiiniin. Video: Bell on video + sound Video tällä instrumentilla ilmestyy tietosanakirjaan hyvin pian! Myynti: missä

Perustiedot Bugai (Berbenitsa) on säestettävä kitkalyömäsoittimet, jonka ääni muistuttaa Bugain pauhua. Bugai on puinen sylinteri, jonka yläreikä on peitetty nahalla. Keskellä ihoon on kiinnitetty jouhituppu. Käytetään bassosoittimena. Muusikko vetää hiuksiaan kvassilla kostutetuilla käsillä. Kosketuspaikasta riippuen äänen korkeus muuttuu. Bugay on laajalle levinnyt

Perustiedot Vibrafoni (englanniksi ja ranskaksi vibrafoni, italialainen vibrafono, saksalainen vibrafon) on metalli-idiofoneihin liittyvä lyömäsoitin, jolla on tietty äänenkorkeus. Keksittiin Yhdysvalloissa 1910-luvun lopulla. Soittimella on laajat virtuoosiominaisuudet ja sitä käytetään jazzissa, lavalla ja lyömäsoittimissa, harvemmin sinfoniaorkesterissa ja soolosoittimena.

Perustiedot Gaval (daf) on azerbaidžanilainen kansanmusiikki-lyömäsoitin. Hyvin samanlainen kuin tamburiini ja tamburiini. Yksi niistä harvinaisista soittimista, joka on säilyttänyt alkuperäisen muotonsa tähän päivään asti. Gaval-laite on puinen vanne, jonka päälle on venytetty sammen nahka. Nykyaikaisissa olosuhteissa ghaval-kalvo on myös valmistettu muovista kosteuden estämiseksi. TO

Perustiedot, rakenne, rakenne Gambang on indonesialainen lyömäsoittimet. Se koostuu puisista (gambang kayu) tai metallisista (gambang gangza) levyistä, jotka on asennettu vaakasuoraan puiselle telineelle, ja ne on usein koristeltu ylellisesti maalauksilla ja kaiverruksilla. Ääni saadaan lyömällä kahta puutikkua, joiden päissä on litteä aluslevymäinen käämitys. Niitä pidetään löysästi peukalon ja etusormen, muiden sormien, välissä

Perustiedot Gender (gendir) on indonesialainen lyömäsoittimet. Gamelanissa sukupuoli toteuttaa gambangin asettaman pääteeman vaihtelevan kehityksen. Gender-laite koostuu 10-12 hieman kuperasta metallilevystä, jotka on kiinnitetty vaakasuoraan puiselle telineelle naruilla. Bamburesonaattoriputket ripustetaan levyihin. Sukupuolilevyt valitaan 5-portaisen Slendron asteikon mukaan

Perustiedot Gong on ikivanha sinfoniaorkesterin lyömäsoittimet, joka on suhteellisen suuri kovera metallilevy, joka on ripustettu vapaasti alustalle. Joskus gong sekoitetaan erehdyksessä tam-tamiin. Gong-lajikkeet Gongeja on valtava määrä erilaisia. Ne eroavat koon, muodon, äänen luonteen ja alkuperän osalta. Modernin orkesterimusiikin tunnetuimpia ovat kiinalaiset ja jaavalaiset gongit. Kiinalainen

Perustiedot Guiro on latinalaisamerikkalainen lyömäsoitin, joka on alun perin valmistettu kurpitsapuun hedelmistä, joka tunnetaan Kuubassa ja Puerto Ricossa nimellä "higuero", ja jonka pintaan on kiinnitetty serifejä. Sana "guiro" tulee Taino-intiaanien kielestä, joka asui Antilleilla ennen Espanjan hyökkäystä. Perinteisesti merenguessa käytetään usein metalliguiroa, jolla on terävämpi soundi, ja salsaa

Perustiedot Gusachok (gander) on epätavallinen muinainen venäläinen kansanmusiikki-lyömäsoittimet. Ganderin alkuperä on hyvin epämääräinen ja moniselitteinen. Ehkä sitä soittivat myös puhvetit, mutta nykyaikaisissa kopioissa savikannu (tai "glechik") korvataan samanmuotoisella papier-mâché-mallilla. Ganderillä on lähisukulaisia ​​eri puolilla maailmaa. Totta puhuen, kaikki sukulaiset ovat hyvin

Perustiedot Dangyra on muinainen kazakstanilainen ja muinainen turkkilainen lyömäsoitin. Se oli tamburiini: toiselta puolelta nahkapäällysteinen sanka, jonka sisäpuolelle ripustettiin metalliketjuja, sormuksia ja levyjä. Sekä dangyra että asatayak olivat shamanististen rituaalien ominaisuuksia, minkä vuoksi niitä ei käytetty laajalti kansan musiikillisessa elämässä. Jo 1800-luvun alusta, molemmat

Perustiedot Darbuka (tarbuka, darabuka, dumbek) on muinainen lyömäsoittimet, joiden äänenkorkeus on epämääräinen, pieni rumpu, joka on laajalle levinnyt Lähi-idässä, Egyptissä, Maghreb-maissa, Transkaukasiassa ja Balkanilla. Perinteisesti savesta ja vuohennahasta valmistetut metallityökat ovat nykyään myös yleisiä. Siinä on kaksi reikää, joista toinen (leveä) on peitetty kalvolla. Äänituotannon tyypin mukaan se kuuluu

Perustiedot Puulaatikko tai puupalikka on lyömäsoittimet. Yksi yleisimmistä lyömäsoittimista määrittelemättömällä äänenkorkeudella. Soittimen ääni on ominainen naksahdus. Se on suorakaiteen muotoinen soivaa, hyvin kuivattua puuta. Toisella puolella, lähempänä lohkon yläosaa, on koverrettu noin 1 cm leveä rako

Perustiedot Djembe on länsiafrikkalainen pikarin muotoinen lyömäsoitin, jossa on avoin kapea pohja ja leveä yläosa, jonka päälle on venytetty nahasta, useimmiten vuohennahasta valmistettu kalvo. Aikaisemmin lännelle tuntematon, "löydöstään" lähtien se on saavuttanut valtavan suosion. Djembe kuuluu muodoltaan ns. pikarirumpuihin ja äänentuotannon osalta membranofoneihin. Djemben alkuperä, historia

Perustiedot Dholak on lyömäsoittimet, tynnyrin muotoinen puinen rumpu, jossa on kaksi halkaisijaltaan erilaista kalvoa. He soittavat dholakia käsillään tai erityisellä kepillä; Voit pelata istuen jalat ristissä, asettamalla sen polvillesi tai seisten, käyttämällä vyötä. Kalvojen jännitysvoimaa säätelee rengas- ja köysikiristymäjärjestelmä. Dholak on yleinen Pohjois-Intiassa, Pakistanissa ja Nepalissa; erittäin suosittu

Perustiedot Karillon on lyömäsoitin, joka kellomekanismin kautta pakottaa sarjan kelloja soittamaan melodiaa, aivan kuten pyörivä varsi saa urut liikkeelle. Käytettiin usein kirkoissa, erityisesti Hollannissa, Kiinassa se tunnettiin jo muinaisina aikoina. Carillon soitetaan manuaalisesti erityisellä koskettimistolla. Maailmassa on 600-700 kelloa. Kuuluisia muusikoita

Perustiedot Castanetit ovat lyömäsoittimet, jotka koostuvat kahdesta koverasta kuorilevystä, jotka on liitetty yläosista nyörillä. Levyt on perinteisesti valmistettu kovapuusta, vaikka lasikuitua on käytetty viime vuosina yhä enemmän. Kastanneetit ovat yleisimpiä Espanjassa, Etelä-Italiassa ja Latinalaisessa Amerikassa. Samanlaiset yksinkertaiset soittimet, jotka sopivat tanssin rytmiseen säestykseen

Perustiedot Symbaali on ikivanha itämainen lyömäsoitin, joka koostuu metallilevystä (kulhosta), jonka keskelle kiinnitettiin vyö tai köysi oikeaan käteen. Symbaalia lyötiin toista symbaalia vasten, jota käytettiin vasemmalla kädellä, minkä vuoksi tämän soittimen nimeä käytetään monikossa: symbaalit. Kun symbaalit osuvat toisiinsa, niistä kuuluu terävä soittoääni. Juutalaisten keskuudessa

Perustiedot Klave (espanjaksi clave, kirjaimellisesti "avain") on yksinkertaisin kuubalainen kansanmusiikki-lyömäsoitin. Afrikkalaista alkuperää oleva idiofoni. Se koostuu kahdesta kovasta puusta tehdystä tikusta, joiden avulla kokoonpanon päärytmi asetetaan. Klavea soittava muusikko (yleensä laulaja) pitää yhtä kepistä kädessään niin, että kämmen muodostaa eräänlaisen resonaattorin ja toinen

Perustiedot Kello on metallinen lyömäsoittimet (yleensä ns. kellopronssista valettu), kupolin muotoinen äänilähde, joka yleensä iskee seiniin sisältäpäin. Tunnetaan myös kielettömät kellot, joita lyödään vasaralla tai puulla ulkopuolelta. Kelloja käytetään uskonnollisiin tarkoituksiin (uskovaisten kutsuminen rukoukseen, jumalanpalveluksen juhlallisten hetkien ilmaiseminen) ja

Perustiedot Orkesterikellot ovat sinfoniaorkesterin lyömäsoittimet (idiofoni). Se on sarja 12-18 sylinterimäistä metalliputkea, joiden halkaisija on 25-38 mm ja jotka on ripustettu telinekehykseen (korkeus noin 2 m). He lyövät heitä vasaralla, jonka pää on peitetty nahalla. Asteikko on kromaattinen. Alue 1-1,5 oktaavia (yleensä F:stä; äänitetty oktaavin korkeammalta kuin se kuulostaa). Nykyaikaiset kellot on varustettu vaimentimella. Orkesterissa

Perustiedot Kellot (italiaksi campanelli, ranskaksi jeu de timbres, saksaksi Glockenspiel) ovat lyömäsoittimet, joilla on tietty sävelkorkeus. Soittimessa on kevyt soittoääni pianossa, loistava ja kirkas forte. Kelloja on kahta tyyppiä: yksinkertainen ja näppäimistö. Yksinkertaiset kellot ovat sarja kromaattisesti viritettyjä metallilevyjä, jotka on sijoitettu kahteen riviin puun päälle

Perustiedot Congo on latinalaisamerikkalainen lyömäsoittimet, joiden äänenkorkeus on epämääräinen kalvofonien suvusta. Se on pitkänomainen tynnyri, jonka toisesta päästä on venytetty nahkakalvo. Käytetään pareittain - kaksi eri halkaisijaltaan olevaa rumpua (toinen on viritetty alemmas, toinen korkeammalle), usein kongoa soitetaan samanaikaisesti bongon kanssa (koottuna samalle lyömäsoittimelle). Kongon korkeus 70-80

Perustiedot Ksylofoni (kreikan kielestä xylo - puu + tausta - ääni) on lyömäsoittimet, jolla on tietty äänenkorkeus. Se on sarja erikokoisia puupalikkoja, jotka on viritetty tiettyihin säveliin. Tangot lyödään pallomaisilla kärjillä tai erikoisvasaroilla, jotka näyttävät pieniltä lusikoilta (muusikoiden ammattikielessä näitä vasaroita kutsutaan "vuohen jaloiksi"). Ksylofonin sävy

Perustiedot Cuica on brasilialainen lyömäsoittimet kitkarumpujen ryhmästä, jota käytetään useimmiten sambassa. Siinä on korkean rekisterin nariseva, terävä sointi. Kuika on lieriömäinen metallirunko (alun perin puinen), halkaisijaltaan 6-10 senttimetriä. Iho venytetään vartalon toiselle puolelle, toinen puoli pysyy avoimena. Se on kiinnitetty sisäpuolelle, keskelle ja kohtisuoraan nahkakalvoon nähden

Perustiedot Timpani (italialaiset timpanit, ranskalaiset timbales, saksan Pauken, englantilaiset kattilarummut) ovat lyömäsoittimet, joilla on tietty äänenkorkeus. Ne ovat kahden tai useamman (enintään viiden) metallikattilan järjestelmä, joiden avoin puoli on päällystetty nahalla tai muovilla. Jokaisen kattilan pohjassa on resonaattorireikä. Alkuperä Timpani on hyvin muinaista alkuperää oleva soitin. Euroopassa, timpani, lähellä

Perustiedot Lusikat ovat vanhin slaavilainen lyömäsoitin. Musiikkilusikat eivät ulkonäöltään juurikaan eroa tavallisista puisista pöytälusikoista, vain ne on valmistettu kovemmasta puusta. Lisäksi musiikkilusikoissa on pitkänomainen kahva ja kiillotettu iskupinta. Joskus kellot ripustetaan kahvaan. Lusikoiden leikkisarja voi sisältää 2, 3 tai

Perustiedot, laite Virveli (kutsutaan myös sotilasrummuksi tai "työrummuksi") on lyömäsoittimet, jotka kuuluvat kalvofoneihin, joiden äänenkorkeus on rajoittamaton. Yksi sinfoniaorkesterin tärkeimmistä lyömäsoittimista sekä jazzista ja muista genreistä, joissa se on osa rumpusettiä (usein useana erikokoisena kappaleena). Virveli on metallia, muovia tai

Perustiedot Maraca (maracas) on Antillien alkuperäiskansojen - taino-intiaanien - vanhin lyömäsoittimien melu-musiikki-instrumentti, eräänlainen helistin, joka tuottaa tyypillisen kahinaa, kun sitä ravistellaan. Tällä hetkellä marakassit ovat suosittuja kaikkialla Latinalaisessa Amerikassa ja ovat yksi Latinalaisen Amerikan musiikin symboleista. Tyypillisesti maraca-pelaaja käyttää helistinparia, yksi kussakin

Perustiedot Marimba on kosketinlyömäsoitin, joka koostuu runkoon kiinnitetyistä puupaloista, joihin lyödään vasarat, ksylofonin sukulainen. Marimba eroaa ksylofonista siinä, että jokaisen tangon tuottamaa ääntä vahvistaa puinen tai metallinen resonaattori tai sen alle ripustettu kurpitsa. Marimbassa on rikas, pehmeä ja syvä sointi, jonka avulla voit saavuttaa ilmeikäs äänen. Marimba sai alkunsa v

Perustiedot Musiikkiriipus (breeze) on lyömäsoittimet. Se on joukko pieniä esineitä, jotka tuottavat miellyttävän soittoäänen tuulen puhaltaessa, ja sitä käytetään laajalti maisemasuunnittelussa, erityisesti kunnostettaessa kuistia, verannoja, terasseja, markiisia jne. talon vieressä. Sitä käytetään myös musiikki-instrumenttina. Musiikkiriipuksia käytetään laajimmin eteläisillä alueilla stressin vastaisena lääkkeenä ja

Perustiedot Pkhachich on adyghe- ja kabardialainen kansanmusiikki-lyömäsoitin, helistimen sukulainen. Se koostuu 3, 5 tai 7 lautasesta kuivattua lehtipuuta (puksipuu, saarni, kastanja, sarveispuu, plataani), jotka on löysästi sidottu toisesta päästään kahvalla samaan levyyn. Tyypilliset työkalun mitat: pituus 150-165 mm, leveys 45-50 mm. Pkhachichia pidetään kahvasta vetämällä silmukkaa,

Perustiedot Cencerro (campana) on latinalaisamerikkalainen lyömäsoittimet, joiden äänenkorkeus on määrittelemätön ideofonien perheestä: metallikello ilman kieltä, jota soitetaan puutikulla. Sen toinen nimi on campana. Nykyaikaisilla cencerroilla on kellon muoto, joka on hieman litistetty molemmilta puolilta. Sencerron esiintyminen latinalaisamerikkalaisessa musiikissa yhdistetään Kongon talouskulttien rituaalikelloihin. Uskotaan, että sisään

Perustiedot Tabla on intialainen lyömäsoittimet. Isoa rumpua kutsutaan bainaksi, pieneksi dainaksi. Yksi kuuluisimmista muusikoista, jotka ylistivät tätä instrumenttia kaikkialla maailmassa, oli legendaarinen tabla-soitin Ravi Shankar. Alkuperä Tablan tarkka alkuperä on epäselvä. Mutta olemassa olevan perinteen mukaan tämän instrumentin (kuten monien muiden, joiden alkuperää ei tunneta) luominen johtuu Amirista

Perustiedot Tala (tai talan; sanskrit. Tala - taputus, rytmi, rytmi, tanssi) on eteläintialainen parillinen lyömäsoittimet lyömäsoittimien kategoriasta, eräänlainen metallisymbaali tai symbaali. Jokaisen takana on silkki- tai puinen kahva. Talan ääni on melko pehmeä ja miellyttävä. Video: Tala videolla + ääni Video tällä instrumentilla tulossa pian

Jokaisen muusikon tulee olla rauhassa instrumenttinsa kanssa. Rummut eivät ole poikkeus. Ollaksesi ammattilainen, sinun on tietysti tiedettävä, mistä rumpusetti on tehty.

Rumpusetin koostumus ja ulkonäkö ovat muuttuneet ja kehittyneet yli 120 vuoden aikana.

Katsotaanpa, miltä klassinen rumpusetti näyttää tänään. Sen pääkomponentit ovat symbaalit ja rummut.

Skeetin päällikkö...

Levyjen valikoima on erittäin suuri - levytyyppejä on satoja. Ne eroavat halkaisijaltaan, seoksesta, muodosta ja muista parametreista. Levyjen pääluokitus sisältää seuraavat tyypit:

• Hei-hat (het). Kaksinkertainen levy asennettuna yhteen tankoon. Usein päärytmiä ajetaan tarkasti hatun avulla. Hi-hat on asennettu erityiseen telineeseen, joka on varustettu polkimella. Pääsääntöisesti hi-hat-äänen kestoa säädetään vasemmalla jalalla.
• Törmäys (törmäys). Symbaali, joka antaa voimakkaan, täyteläisen äänen. Käytetään sekä etulinjassa että korostuksessa.
• Ratsastaa. Siinä on soiva ja kuiva ääni. Muihin symbaaleihin verrattuna sillä on yleensä vähemmän kestävyyttä (äänen kestoa).
• Roiske (roiske). Halkaisijaltaan pieni symbaali, joka tuottaa täyteläisen, terävän äänen.
• Kiina Kaareva levy. Siinä on kova ja ankara ääni.

Mitkä rummut sisältyvät rumpuseettiin?

Rummut sisältävät:

• Bassdrum (bassorumpu, "tynnyri"). Soittamiseen käytetään poljinta, jossa on rumpuun kiinnitetty vispilä. Antaa voimakkaan, tiheän soundin, joka on pääsääntöisesti juhlan perusta.
• Snaredrum (virveli, virveli). Yksi rumpusetin pääelementeistä. Sillä on soiva, hieman "rälisevä" ääni.
• Tom-tom (tom-tom). Nämä ovat ripustettuja tai lattiarumpuja. Tom-tomien ääni riippuu koosta. Yleensä mitä suurempi koko, sitä matalampi rummun ääni.

Jokainen rumpali päättää itse, mistä rumpusetti koostuu. Laitteet voivat vaihdella musiikin tyylin ja soittotekniikan mukaan. Rumpusetin vähimmäissarja on bassorumpu, virveli ja hi-hat.

Rumpusarjan lisäosat

Tietenkin rumpusetti koostuu muustakin kuin symbaaleista ja tomeista. Laitteita tukevat telineet ja kalusteet. Lisäksi jotkut rumpalit käyttävät ylimääräisiä lehmänkello ja muut lyömäsoittimet: ksylofonit, gongit, tamburiinit jne.

On myös monia muita mielenkiintoisia elementtejä, jotka eivät sisälly klassiseen rumpusettiin. Yleensä nämä ovat etnisiä instrumentteja - bongot, shakerit, tablat ja muut. No, ehkä rumpali ei varmasti tule toimeen ilman sitä - !

Menestykseen valmistautuminen

Kuten näette, rumpusetin perussarja ei ole niin suuri. Rummuilla on mahdollisuus valita erilaisia ​​kokoonpanovaihtoehtoja. On mahdollista ostaa valmiina asennus, tai esivalmistettu versio - esimerkiksi ostamalla haluamiasi työkaluja eri valmistajilta yhteen sarjaan.

Tietysti paljon riippuu rumpusettisi kokoonpanosta. Poimitun äänen laatu, mahdollisuudet, äänien monimuotoisuus. Riippumatta siitä, mistä rumpusettisi koostuu, et kuitenkaan voi saavuttaa vakavaa menestystä yrityksessäsi ilman jatkuvaa ja jatkuvaa koulutusta. Rumpalina oleminen on kovaa työtä, eikä jatkuvaa kasvua ja kehitystä pidä unohtaa.

Rumpusetti(rumpusetti, rumpusetti englanniksi. rumpusetti) - sarja rumpuja, symbaaleja ja muita lyömäsoittimia, jotka on mukautettu rumpalin kätevään soittamiseen. Käytetään yleisesti jazz-, rock- ja popmusiikissa.

Yksittäisiä instrumentteja soitetaan rumpuilla, erilaisilla harjoilla ja vasaralla. Hi-hat- ja bassorummun soittamiseen käytetään polkimia, joten rumpali soittaa istuessaan erityisellä tuolilla tai jakkaralla.

Eri musiikkilajit sanelevat rumpusetin soittimien tyylillisesti sopivan koostumuksen.

Rumpujen ja lyömäsoittimien alkuperä.

Joten ehkä ensimmäiset edellytykset rumpujen ilmestymiselle olivat yllättäen ihmisiä! Näin, kun isoiso-iso-isämme asuivat luolissa ja taistelivat elämästä metsästäessään, he koputtivat rintaansa ja roiskuivat kaikki tunteensa - luoden tylsän äänen. Mutta jos sitä ajattelee, olemme moderneja rumpuja, me myös heitämme nämä samat tunteet esiin, vain soittamalla rumpuja. Hämmästyttävää, eikö!?

Aika kului, ja ihmiset oppivat vähitellen poimimaan ääniä käsillä olevista esineistä, ja nykypäivän rumpuja muistuttavat laitteet ilmestyivät. Mielenkiintoista on, että ensimmäiset rummut suunniteltiin lähes samalla tavalla kuin nykyään: pohjaksi otettiin ontto runko ja sen päälle venytettiin kalvot molemmille puolille. Kalvot perustuivat eläinten ihoon ja sidottiin yhteen omilla suonilla, myöhemmin köysillä, ja meidän aikanamme käytetään erityisiä metallikiinnikkeitä.

Ensimmäinen maininta rummuista.

Äskettäin Etelä-Amerikan luolista tutkijat löysivät luolamaalauksia, joissa ihmiset lyövät käsiään rumpuja muistuttaviin esineisiin, ja Mesopotamian kaivauksissa löydettiin joitakin vanhimmista lyömäsoittimista, jotka oli tehty pienten sylinterien muodossa. ehdottaa, että nämä tapahtumat ovat yli 6000 vuotta sitten.

Lisäksi Määristä, Muinaisesta Egyptistä ja Sumerista löydetyt rummut ovat peräisin vuodelta 5000, 4000 ja 3000 eaa.

Muinaisista ajoista lähtien rumpuja on käytetty paitsi musiikin luomiseen ja erilaisten rituaalien, tanssien ja seremonioiden säestykseen, niitä on käytetty laajalti myös merkinantovälineinä viestien välittämiseen sotilaallisten kulkueiden ja toimien aikana ja jopa varoittimena vaarasta. Rumpu oli paras työkalu tällaisiin tehtäviin, koska se oli helppo tehdä, piti paljon melua ja sen ääni kulkee hyvin pitkiä matkoja.

Yhdiste

Rumpusetti

Vakiorumpusetti sisältää seuraavat osat:

• Astiat:
  • Crash - symbaali, jolla on voimakas, suhiseva ääni.
  • Ride - symbaali, jossa soi, mutta lyhyt ääni korosteille.
  • Hi-hat (hi-hat) - kaksi symbaalia, jotka on asennettu yhdelle tankolle ja joita ohjataan polkimella.
• Rummut:
• Virveli on sarjan pääinstrumentti.
• 3 tom-tom: korkea tom-tom, matala tom-tom (keskimmäinen tom-tom) - molempia kutsutaan puhekielessä alttoviuluiksi, lattia tom-tom (tai yksinkertaisesti tom, lattia tom-tom).
• Bassorumpu ("tynnyri", bassorumpu).

1. Lautaset | 2. Lattia tom-tom | 3. Tom-tom
4. Bassorumpu | 5. Virveli | 6. Hei-hattu

Rumpusetin historia kokonaisuudessaan.

Tarkasteltaessa tavallista rumpusettiä on erittäin vaikea ymmärtää, miten se syntyi? Miten siitä tuli niin yhtenäinen mekanismi äänien tuottamiseksi? Kuten sanoin, olen jo itsekin yllättynyt ;D
Siksi, jotta voit jäsentää päässäsi olevaa tietoa, harkitse ensin rumpusarjaa ei kokonaisuutena, vaan osissa:

Bassorumpu.

Mikä pistää heti silmään, kun katsot rumpusettiä? Aivan oikein, se on massiivinen" piippu "=) eli toisin sanoen bassorumpu; sinänsä siinä on varsin vaikuttavat mitat ja matala ääni.

Bassorumpu oli pitkään osa erilaisia ​​orkesteriesityksiä, ja sitä käytettiin sotilasoperaatioiden ja marssien aikana.

1500-luvulla bassorumpu tuotiin Turkista Eurooppaan, missä siitä tuli erittäin suosittu voimakkaan soundinsa ansiosta, ja myöhemmin sitä alettiin käyttää erilaisissa musiikkitapahtumissa.

Tom-toms ja virveli.

M Monet ihmiset voivat tomeja katsoessaan sanoa, että nämä ovat tavallisimpia rumpuja, ja tämä on osittain totta. Tom-tomit ilmestyivät Afrikassa ja heitä kutsuttiin tuolloin tom-toms . Ne tehtiin ontoista puunrungoista, jotka toimivat rummun kuorena, ja eläinten nahkoja käytettiin kalvoina. Tom-tomien tuottamia ääniä käytettiin saattamaan heimotovereita taisteluvalmiuteen tai luomaan erityinen transsitila rituaalien ja seremonioiden aikana.

Mutta mitä tulee virveleen, tiedetään, että sen prototyyppi, jota usein kutsutaan sotilasrummuksi tai virveli, on lainattu Palestiinassa ja Espanjassa asuneilta arabeilta. Myöhemmin siitä tuli olennainen osa sotilasoperaatioita.

Rumpusarja on muuttunut suuresti ajan myötä ja muuttuu jatkuvasti. Suosituilla musiikkityyleillä, tunnetuilla muusikoilla ja suunnittelijoilla sekä instrumenttien valmistustekniikan kehityksellä on merkittävä rooli kehityksessä.

1800-luvun lopulla jazz ilmestyi. Vuoden 1890 tienoilla New Orleansin rumpalit alkoivat mukauttaa rumpujaan näyttämölle, jotta yksi pelaaja voisi soittaa useita instrumentteja kerralla. Varhaiset rumpusetit tunnettiin lyhyellä mainosnimellä "trap kit". Tämän setin bassorumpua potkittiin tai käytettiin poljinta ilman jousta, joka ei palannut alkuperäiseen asentoonsa iskun jälkeen, mutta vuonna 1909 F. Ludwig suunnitteli ensimmäisen jousipalautteisen bassorumpupedaalin.

Vuonna 1920 Gretsch aloitti rumpujen kuorien valmistuksen laminoidulla puuteknologialla. Ensimmäiset kuoret olivat kolmikerroksisia, myöhemmin tätä tekniikkaa parannettiin: 1940-luvun alussa yritys muutti kuorien rakennetta ja yhdistämismenetelmää, tämä menetelmä on käytössä edelleen.

20-luvun alussa "lumikenkä" eli Charleston oli suosittu - jalkapoljin, joka koostui kahdesta jalan kokoisesta levystä, joihin oli kiinnitetty kaksi symbaalia. Vuoden 1925 paikkeilla rumpalit alkoivat käyttää "low boy" tai "sukka" symbaaleja. Nämä parilliset levyt sijaitsivat lyhyessä sauvassa ja niitä ohjattiin myös jalalla. Vuonna 1927 ilmestyivät ensimmäiset "high boys" tai "high hat", jotka antoivat esiintyjälle mahdollisuuden soittaa sitä joko polkimella tai kepillä tai molempien menetelmien yhdistelmällä.

Vuonna 1918 ensimmäinen Ludwigin "Jazz-er-up" -rumpusetti tuli myyntiin. Sarjaan kuului 24'x8' bassorumpu (jossa vispilä ja puupalikka kiinnitettynä), 12'x3' virveli ja riippusymbaali. Rummut alkoivat käyttää mukautettuja tom tomeja, telineitä erilaisten instrumenttien kiinnittämiseen. Vuonna 1931 Ludwig ja Slingerland aloittivat valettujen rumpujen osien valmistuksen. Asennuksen komponentit valittiin ja kehitettiin, ja kokoonpanosta tuli laadukkaampi.

Vuonna 1935 Gene Krupa, Benny Goodmanin orkesterin rumpali, aloitti ensimmäisen kerran Slingerlandin valmistaman "tavanomaisen" 4-rummun setin käytön. Soittotekniikka kehittyi, ja Gene esiintyi ensimmäistä kertaa orkesterin täysivaltaisena solistina.

Vuosina 1940-1960 tapahtui toinen merkittävä muutos - jazz- ja rock-rumparit lisäsivät sarjaansa toisen bassorummun. Samoihin aikoihin tapahtui toinenkin tapahtuma: Chick Evans ja Remo Belli keksivät itsenäisesti muoviset rumpupäät korvaamaan nahkaiset. Uudet päät mahdollistivat rummun virittämisen tarkemmin, eivätkä sää- tai kosteusvaihtelut vaikuttaneet niihin.

Vuosina 1962-1964 Ringo Starr esiintyi osana The Beatlesia amerikkalaisessa televisiossa Ed Sullivan Showssa. Beatlemania oli alkanut. Ludwigin rumputuotanto kaksinkertaistuu

Seuraava vaihe (1970-1980) liittyy hard rockin syntymiseen ja kehitykseen. Muusikot alkoivat etsiä uutta soundia rumpusetille: he alkoivat käyttää tomeja ilman resonoivaa muovia, lisätä rummun syvyyttä ja lisätä uusia rumpuja sarjaan. Ääni muuttui kovemmaksi, lävistävämmäksi. Rumpun tallennustekniikka alkoi kehittyä laajasti. Rumpusyntetisaattorit ja rumpukoneet ilmestyivät, mutta ne eivät voineet korvata live-rumpuja.

Ensimmäisen kontrabassorumpupedaalin julkaisi Drum Workshop vuonna 1983. Nyt rumpaleiden ei tarvitse käyttää kahta bassorumpua, vaan asentaa yksi ja soittaa sitä kahdella pedaalilla kerralla.

1990 Pearl ja Tama keksivät RIMS-kiinnitysjärjestelmän, joka kiinnittää tomin telineeseen poraamatta ylimääräistä reikää rumpuun. Tämä välttää ei-toivotun tärinän ja tarpeettomia reikiä kotelossa.

Hi-hat ja muut lautaset.

1920-luvun alussa ilmestyi moderni hi-hatin ensimmäinen prototyyppi, ns. Charlton pedaali " - laite, joka yhdistää jalkapolkimen telineeseen ja päälle kiinnitetyt pienet levyt. Muita nimiä " lyhyt poika "tai" sukkalevyt ».

Tämä keksintö oli kuitenkin erittäin alhainen ja levyt olivat halkaisijaltaan pieniä, mikä sinänsä on erittäin epämukavaa, ja jo vuonna 1927 ilmestyi parannettu hi-hat-malli, jota kutsutaan nimellä " korkeat hatut ».

Nyt hi-hat-teline on korkeampi ja hi-hat-symbaalit isommat, mikä antaa rumpalille mahdollisuuden soittaa jaloillaan, käsillään tai yhdistää suoritusvaihtoehtoja, mikä tarkoittaa täydellistä toimintavapautta.

Kaiken tämän taustalla yhä useammat ihmiset alkoivat osallistua lyömäsoittimien soittamiseen. Uusia ihmisiä ja uusia ideoita, seurauksena alkoi ilmaantua uudentyyppisiä symbaaleja, joiden päällä rumpukuviot olivat hyvin "koristeltuja", suoritettiin kokeita erikokoisilla ja -muotoisilla symbaaleilla ja myöhemmin seoksilla, jolloin saatiin lisää ja tuotetaan enemmän uudentyyppisiä ääniä.

Bassorumpupedaali.

Tätä tarkoitusta varten rumpalit ja instrumenttien valmistajat alkoivat kehittää mekanismeja bassorummun ohjaamiseksi, kuten erilaisia ​​käsillä tai jaloilla ohjattavia vipuja.

Ensimmäisen bassorumpupedaalin, joka on rakenteeltaan samanlainen kuin nykyaikainen, keksi William F. Ludwig vuonna 1909. Keksintö mahdollisti potkurummun soittamisen helpommin ja nopeammin - käsien vapautta oli keskittyä virveliin ja muihin soittimiin.

Et tule uskomaan! Mutta aivan ensimmäisen polkimen keksi ja patentoi vuonna 1885 George R. Olney.

Tähän asti täysi suorituskyky vaati vähintään 3 rumpalia: yksi soittamaan virveli, toinen soittamaan symbaaleja ja kolmas soittamaan bassorumpua.

Olneyn laite koostui pedaalista, joka oli kiinnitetty bassorummun reunaan, ja nahkahihnasta, joka kiinnitti polkimen pohjan pallonmuotoiseen vasaraan. Poljinta painamalla hihna veti taakseen lyönnin, joka puolestaan ​​löi bassorumpua.

Polkimien historia ei lopu tähän, jo vuonna 1909 William F. Ludwig ja hänen veljensä Theobald patentoivat täysin uuden bassorumpupedaalimallin, joka muutti rumpumaailman ikuisesti.

Se oli ensimmäinen korotetun akselin lattiapoljin, ja siinä oli ainutlaatuisia ominaisuuksia, kuten:

• palauta vispilä,
• suorakäyttöjärjestelmä (nykyaikaisella kielellä - suorakäyttö) poljinlevy.

Lisäsymbaalilyönti, se oli kytketty polkimeen, mutta sen asentoa oli mahdollista muuttaa niin, että rumpali pystyi soittamaan vain bassorumpua. Myöhemmin ilmestyi muita poljinmalleja, kuten Ludwig - Super Speed, New Speed ​​​​(laakerien käyttö akselissa alkoi niistä).

Koivet.

Muutama sana rumpupuikoista. Rumpuputket sinänsä eivät ilmestyneet heti - alun perin ääni rummuista poimittiin käsin. Myöhemmin he alkoivat käyttää rumpupuikkoja, jotka oli kääritty paksuun kankaaseen toiselta puolelta.

Rumpupuikot sellaisina kuin ne nyt näemme ilmestyivät ei niin kauan sitten, vasta vuonna 1963, kun Everett " Vic» Vic Firth nähdessään, kuinka hankalia ja suuria ne olivat ja usein painoltaan erilaisia, ehdotti kepeille uutta standardia, joka erottui siitä, että kepit tehtiin tasaisesti ja samanlaisiksi sekä kooltaan että painoltaan, ja on tärkeää, että jokainen sauvat parissa tuottivat lyönnissä samanvärisen ja -äänisen äänen.

Nyt tikkuvalikoima markkinoilla on valtava, jokainen rumpali löytää itselleen sopivan mailaparin

Erilaisia

Asennukset jaetaan tavanomaisesti laadun ja kustannusten suhteen:

• alakohta- ei ole tarkoitettu käytettäväksi luokkahuoneen ulkopuolella.
• lähtötaso- suunniteltu aloitteleville muusikoille.
• opiskelija- hyvä harjoitteluun, ei-ammattimaisten rumpalien käyttämä.
• puoliammattilainen- konserttiesitysten laatu.
• pro- vakiona äänitysstudioissa.
• räätälöidyt käsintehdyt rummut- Paras ääni, ulkonäkö, puu, laatu, huomiota yksityiskohtiin. Rumpusetit, jotka on koottu erityisesti muusikkoa varten.

Äänentuotantomekanismin mukaan Rumpusetit on jaettu seuraaviin tyyppeihin:

Elektroniset rummut Roland V-rummut

Rumpusetti mykistetty harjoittelua varten

Vetyrumpukone

Äänentuotanto johtuu kalvon synnyttämästä ja rummun rungon vahvistamasta ilmavärähtelystä.

Instrumenttien sijaan käytetään kompaktimpia ja hiljaisempia tyynyjä. Pehmuste on samanlainen kuin sylinteri, jonka halkaisija on 6–12 tuumaa ja korkeus 1–3 tuumaa, jossa on anturi (tai useita), joka "poistaa" iskun. Antureiden signaalit lähetetään elektroniseen moduuliin, joka käsittelee iskun. Moduuli voi luoda äänen itse tai lähettää MIDI-dataa sekvensseriin. Elektronisilla rumpuilla on kätevä harjoitella kotona, koska ne ovat äänettömät ja äänenvoimakkuutta voi säätää.

Elektroninen yksimoduuli

Toteutussuunnitelma on sama kuin elektronisissa rummuissa. Vain kaikki on toteutettu yhdessä pienessä kotelossa 20x10x5 tuuman sisällä.

Äänentuotanto on sama kuin akustisissa, mutta kalvoihin on kiinnitetty antureita, jotka muuttavat kalvon värähtelyn sähköiseksi signaaliksi, jota voidaan sitten käsitellä (tallennus, vahvistus, särö). On myös mahdollista käyttää elektronisia asennuskomponentteja akustisen asennuksen yhteydessä.

Ulkoisesti samanlainen kuin elektroniset. Pehmusteiden sijasta käytetään kumipäällysteisiä metallilevyjä tai akustisia rumpuja, joissa on hiljaiset päät ja tulpat. Heillä ei ole elektronista moduulia, eivätkä ne tuota ääniä, koska päätarkoitus on koulutus. Käytetään usein kotona toimiin, jotka eivät häiritse muita. Harjoittelussa voi käyttää myös elektronista kuulokkeilla, mutta harjoitusasennus on paljon halvempi.

Useimmiten tämä on joukko MIDI-ääniä erikoisohjelmissa tai laitteisto- ja ohjelmistojärjestelmissä (rumpukone). Jopa joku, joka ei osaa soittaa rumpuja, voi poimia rumpuosan ja käyttää sitä esityksen aikana tai äänitykseen. Yleensä kaikki yksittäiset rumpukoneet (yksi ohjelma) ovat huonolaatuisia [lähdettä ei ole määritelty 1798 päivää] Siksi on olemassa erityisiä VST-laajennuksia ohjelmille, kuten Cubase tai FL Studio. Tällä hetkellä edistynein VST-laajennus on Superior Drummer.

Rumpusetin rooli musiikissa

Rummun päätehtävä osana musiikkiryhmän rytmiosastoa on luoda rytminen kuvio (yhdessä bassokitaran ja koskettimien kanssa). Yleensä rumpalit käyttävät toistuvasti toistuvia hahmoja. Rytmi perustuu matalan bassorumpusoundin ja korkean, terävän virvelisoundin vuorotteluun.

Tämän päätehtävän lisäksi rumpali koristelee, korostaa pääaksentteja ja muutoksia melodiassa. Tämä käyttää pääasiassa symbaaleja, erityisesti törmäystä tai kiertelyä virveleessä. Joissakin kappaleissa on rumpusooloja, kun taas toiset soittimet haalistuvat taustalle.

Motörheadin rumpali Mickey Dee sanoi haastattelussa:

Lavalla energia ja itse lavashow ovat yhtä tärkeitä kuin soitinten soittaminen. Rumpujen soittaminen on vain osa rumpalin ammattia, ilmaisuun tarvitaan showman, ja tämän muistan aina esiintyessäni. Yleisö haluaa nähdä esityksen, ei vain ryhmän muusikoita, jotka suorittavat jonkinlaisia ​​kehon liikkeitä.

Erot rumpuosien välillä eri tyyleissä

Jazz Se erottuu monimutkaisista kuvioista, pienistä tauoista ja erityisesti sooloihin tarkoitetuista sävellyksistä.

Rummun osat rock ilmeisempi, voimakkaampi, suurilla täytteillä ja energisillä siirtymillä.

varten metalli Ominaista soittaa suurella nopeudella, käyttämällä blast biittiä, kahta bassorumpua tai kaksoispedaalia.

Progressiivisen rockin ja progressiivisen metallin kaltaisissa tyyleissä rumpalit kokeilevat laajalti aikamerkkejä ja monimutkaistavat mittaria ja rytmiä.

SISÄÄN hip hop, rap rytmi ohjelmoidaan usein rumpukoneella tai sämpleillään.

SISÄÄN pop-musiikki rumpuja käytetään erittäin säästeliäästi, yhdellä äänenvoimakkuudella ja täydellisellä tempolla.

Nuotinkirjoitus (nuottien merkintä)

Aluksi rumpusetti merkittiin bassoavaimeen. Nykyään käytetään yleensä kahden rinnakkaisen pystysuoran viivan neutraalia näppäintä. Tavallisella musiikin sauvalla rumpuosio voidaan kirjoittaa eri merkinnöillä. Yleensä jokaisen pelin alussa on kuvaus instrumenttien sijainnista ja kaikista havaituista symboleista. Joissakin tapauksissa (melko usein - harjoituksissa) on osoitettu sormitus - käden vuorottelujärjestys lyönnin aikana. Alla on yleisin versio rumpujen notaatiosta.

Mitat

Sonor 1007 rumpusetti Paiste 101 symbaaleilla

Rumpujen koko ilmaistaan ​​yleensä halkaisijana x syvyyteen, tuumina. Esimerkiksi virvelirummut ovat usein 14×5,5. Jotkut valmistajat käyttävät käänteistä syvyys x halkaisijajärjestystä, mukaan lukien Drum Workshop, Slingerland, Tama Drums, Premier Percussion, Pearl Drums, Pork Pie Percussion, Ludwig-Musser, Sonor, Mapex ja Yamaha Drums.

Kivisarjan vakiokoot ovat 22" x 18" bassorumpu, 12" x 9", 13" x 10" yläpuoliset tomit, 16" x 16" lattiatommit ja 14" x 5,5" virveli. Toinen yleinen yhdistelmä on "fuusio". Se sisältää 20" x 16" bassorummun, 10" x 8", 12" x 9" kiinnitetyt tomit, 14" x 14" lattiatomin ja 14" x 5,5" virveli. Jazz-rumpuseteistä puuttuu usein toinen tomi.

Bassorumpujen koot vaihtelevat myös eri tyyleissä. Jazzissa käytetään pieniä bassorumpuja, koska tämän rummun rooli jazzissa on enemmän aksentti kuin raskas biitti. Ja metallille, hard rockille, käytetään erittäin suuria bassorumpuja (usein useita) raskaaseen, kaikuvaan sävyyn.

Levyjen koot mitataan myös tuumina.

Pienimmät symbaalit ovat splash (6-12 tuumaa), suurimmat ovat ratsastussymbaalit (18-24 tuumaa)