Дэлхийн энтертайнмент соёл дахь циркийн урлаг. Домны дор: циркийн урлагийн түүх Циркийн хөгжлийн түүх

"Цирк" гэдэг үгийг Эртний Ромд мэддэг байсан ч одоо бидний ойлгож байгаа урлагийн төрлийг илэрхийлээгүй. "Цирк" нь морин уралдаан, сүйх тэрэгний уралдаан, спортын тэмцээн, гладиаторын тулаан зэрэг тоглоомууд зохиогддог дугуй бүтэц байв. Ромын хүмүүс циркт үзвэр үзэхээр ирэв. Түүхэнд мэдэгдэж байсан анхны суурин цирк МЭӨ 7 онд Ромд ажиллаж эхэлсэн. д. мөн энэ хотын гайхамшгуудын нэг хэмээн өргөмжлөгдсөн. Циркийн барилга яг хэдэн хүний ​​багтаамжтай байсан нь тодорхойгүй ч энэ тоо 150 мянга давсан гэж үздэг.

Эртний Ромд Максимус циркийн дүр төрх ийм байв

МЭӨ 7 онд Ромд анхны суурин цирк ажиллаж эхэлсэн. өө

Үүний зэрэгцээ жонглёр, акробат, олсоор алхагчдаас бүрдсэн аялагч циркийн багууд Эртний Ромд бас алдартай байв. Тэд зах, талбайд тоглолтоо үзүүлж байсан бөгөөд хэзээ ч жинхэнэ талбай дээр тоглож байгаагүй. Удаан хугацааны турш циркийн урлагийг ард түмэн, язгууртны гэсэн хоёр төрөлд хуваадаг байв. Эхний тохиолдолд олсоор алхагч, алиалагч, гимнастикчид ур чадвараа олон түмэнд үзүүлж, энгийн уран гулгалтын үзүүлбэр үзүүлжээ. Хоёрдахь тохиолдолд эдгээр нь мэргэжлийн морьтон, сургасан морьдын үзүүлбэр, тулааны дүр зураг, эрч хүчтэй шоу тоглолт бүхий жинхэнэ театрын гайхалтай тоглолтууд байв.

Дундад зууны эхэн үед идэвхтэй хөгжиж буй театрын урлаг болон бусад ёслолууд циркийг ардын гол зугаа цэнгэлийн нэг байрлалаас холдуулсан.

Циркийн жүжигчид, дундад зууны үеийн Германы сийлбэр

Циркийн урлаг нь ард түмэн, язгууртны хувьд тусдаа байсан

Түүний сэргэлт 18-р зууны төгсгөлд болсон. Анхны үзүүлбэрүүдийн хөтөлбөр бараг бүхэлдээ уран гулгалт, морины дасгал, морины бэлтгэлээс бүрдсэн байв. Та эдгээр шоуг Английн Астли амфитеатраас үзэх боломжтой - орчин үеийн утгаараа дэлхийн анхны суурин цирк. 1768 онд бизнес эрхлэгч Филипп Астли Ватерлоо орчимд талбай худалдаж аваад түүн дээр дугуй талбай байгуулж, морин спортын үзүүлбэр үзүүлжээ. Дараа нь тэрээр алиалагч, сургасан амьтад, жонглёрчид, олсоор алхагч, хөгжимчдийн үзүүлбэрийг нэмсэн. Хэдэн жилийн турш Астлигийн шоунууд Европт алдартай болж, Франц болон бусад оронд уригдан тоглолтоо хийхээр болжээ. Астли бол "орчин үеийн циркийн эцэг" гэж нэрлэгддэг.

Астлигийн циркийн тоглолт

Орчин үеийн цирк 18-р зууны төгсгөлд л гарч ирсэн.

Английн дараа цирк Францад, тэндээс Европын бусад орнуудад тархсан. Энэ урлаг мөн Шинэ ертөнцөд хүрсэн - 1793 онд Филадельфид анхны Америкийн цирк нээгдэв. Энэхүү зугаа цэнгэлийн шүтэн бишрэгчдийн нэг нь ерөнхийлөгч Жорж Вашингтон байв. Аялагч циркүүд - майхан бий болсон нь үзүүлбэрийг алдаршуулахад тусалсан. Нүүдэлчдийн циркийн жүжигчдийн амьдрал амаргүй байсан ч ийм майхны захирал ажил нь хэвийн явбал амархан баяждаг байв.

Орос улсад циркийн үзүүлбэрүүдийн анхны дүр төрхийг үзэсгэлэн худалдаа, ардын баяр наадамд үзэх боломжтой байв - одууд комик үзэгдэл үзүүлж, сургасан нохой, баавгайнуудыг олон нийтэд зугаацуулахын тулд гаргаж ирэв. 1619 онд Рязань хотын нэгэн эр хаан Михаил Федоровичт номхруулсан арслан үзүүлж байсан нь мэдэгдэж байна. Анхны байнгын тоглолтын газрууд 19-р зуунд Орост баригдсан: 1827 онд Санкт-Петербургт, 1847 онд Москвад. Тэд модоор баригдсан бөгөөд удаан үргэлжилсэнгүй. Гэхдээ анхны чулуун циркийн барилга Цветной булварт гарч ирэв.

Цветной дахь циркийн барилга, 20-р зууны эхэн үе

Талбайн нээлтэд алиалагч, гимнастикчид, морьтон, сургагч багш нар уригдан ирж үзүүлбэр үзүүлсэн байна. Энэ тайзан дээр алиалагч Козлов, Бабушкин, Бим-Бом, ах дүү Анатолий, Владимир Дуров нар үзүүлбэрээ үзүүлэв. Хөтөлбөрийн нэлээд хэсгийг морьтой үзүүлбэр эзэлжээ: амьтад вальс тоглож, олсоор алхаж, тушаалын дагуу нэгэн зэрэг босч, бие биенийхээ дээгүүр үсэрч байв. Дашрамд хэлэхэд цирк хүүхдүүдэд харьцангуй саяхан ажиллаж эхэлсэн: 20-р зууны эхэн үед. Хүүхдийн үзэгчдэд зориулсан тусгай хөтөлбөрүүдийг боловсруулсан: балет, пантомим, дугуй бүжиг, бүжиг.

Ерөнхийлөгч Жорж Вашингтон циркийн шүтэн бишрэгчдийн нэг байсан.

Хувьсгалын дараа буюу 1927 онд Москвад Цирк, эстрадын урлагийн анхны улсын сургууль нээгдэж, Зөвлөлтийн циркийн олон оддыг бэлтгэж байжээ. Түүнчлэн улс төрийн хэлмэгдүүлэлт, аймшигт он жилүүдэд циркийн үйл ажиллагаа муудсангүй, харин ч эсрэгээрээ төрийн хүчтэй дэмжлэгийг авч байсан.

Алиалагч харандаа

Аугаа их эх орны дайны үеэр циркийн олон барилга бөмбөгдөлтөд өртөж сүйдсэн ч Сталины тушаалаар жүжигчид, амьтдын амьдралыг тэтгэх зорилгоор тус тусад нь санхүүжүүлжээ. Дайны үед циркчид ангиудыг фронтод илгээхээсээ өмнө эмнэлэг, дайчилгааны цэг, галт тэрэгний буудалд үзүүлбэр үзүүлж байв. 1945 оны 5-р сарын 9-нд Зөвлөлтийн циркийн уран бүтээлчид Рейхстагийн шатан дээр үзүүлбэр үзүүлжээ.

Төрийн боловсролын байгууллага

Мэргэжлийн дээд боловсрол

ОРОС ХЭЛНИЙ УЛСЫН ДЭЭД СУРГУУЛЬ

Тэд. А.С. Пушкин

Филологийн факультет

Оросын утга зохиол, соёл хоорондын харилцааны тэнхим

Соёл судлалын курсын ажил

Дэлхийн энтертайнмент соёл дахь циркийн урлаг

Гүйцэтгэсэн: 2-р курсын оюутан

Филологийн факультет

К.Э. Артюхова

Эрдэм шинжилгээний удирдагч: Ph.D. туслах профессор. Л.Б. Шамшин

Москва 2011 он

Оршил

1 Циркийн тодорхойлолт

1 Циркийн алдартай болсон шалтгаан

Дэлхийн алдартай 4 цирк

Дүгнэлт

Ном зүй

Оршил

"Цирк бол цэвэр урлагийн сүүлчийн хоргодох газар юм." Франсуа Мориак.

Уран зөгнөл, мөрөөдлөө биелүүлэх нь хүн бүрт олддоггүй онцгой авьяас юм. Цирк бол мөрөөдлөө биелүүлэх урлаг юм. Талбай дээр бид бага насны үлгэр амилахыг хардаг. Бидний хүн нэг бүр багаасаа тоглоомоо "хөгжүүлж", тэдэнд онцгой чадвар эзэмшүүлж, тэдэнтэй ярилцдаг байв. Бидний хэн нь өөрийгөө дэлхийн хамгийн авхаалжтай, зоригтой, хүчтэй гэж төсөөлөөгүй вэ?! Мөн тэрээр бидэнд хамгийн зэрлэг мөрөөдөл биелж болно гэдгийг нотолж байна. Цирк бол гайхамшиг, үлгэр, нууц! Эдгээр нь насанд хүрэгчид болон хүүхдүүдийн гайхширсан нүд юм. "Би дахин дахин хэлмээр байна: циркт хайртай, циркт илүү олон удаа ирж амарч, гайхамшгуудтай уулзаарай!" (Черненко 1968, 155-р хуудас) Цирк бол өнгөлөг нисдэг бөмбөлгүүд бөгөөд эдгээр нь тах нугалж буй хүчирхэг хүмүүс юм. Уран бүтээлчид ямар том жинг ер бусын амархан өргөдөг вэ! Энэ нь үзэгчдэд хялбар мэт боловч үнэн хэрэгтээ энэ бол асар том, шаргуу, олон цагийн ажил, хэцүү бэлтгэл юм. Таныг инээлгэж чадсан ер бусын авъяаслаг алиалагчийн тоглолт бүхэлдээ циркийн талбайд болно. Нүднээс нь нулимс урсаж, савангийн хөөснүүд түүнийг тойрон нисч байна... Тийм ээ, цирк бол бөмбөгөр дор зоригтой үсрэлт, бүх танхим хөлдөх үед энэ бол үзэгчдийн халуун алга ташилт, дараа нь үхсэн чимээгүй болсны дараа энэ бол алга ташилт юм. акробат агаарт салют хийж байна.

Эрт дээр үеэс акробат, жонглёр, гимнастикч, алиалагчдын үзүүлбэр нь уран бүтээлчид, уран барималчид, хөгжимчид, сүүлийн үед кино найруулагчдыг татсаар ирсэн бөгөөд хүний ​​биеийн зохицол, төгс төгөлдөр байдлыг харуулах, түүний хөдөлгөөний динамикийг илэрхийлэх, мөн энэхүү нууцлаг урлагийн бүх нууц, бэлгэдлийг илчлэх болно.

Энэхүү судалгааны ач холбогдол нь циркийн урлаг үргэлж эрэлт хэрэгцээтэй байсантай холбоотой юм. Гэвч өнөөдөр мэдээллийн технологи, эдийн засгийн хямрал, улс төрийн асуудалд автсан хүн төрөлхтөнд ид шид, ер бусын, ер бусын зүйл урьд өмнөхөөсөө илүү хэрэгтэй байна. Эндээс цирк аврах ажилд ирдэг. Энэ бол гайхамшгуудын орон руу чиглэсэн нэгэн төрлийн “гүүр” учраас урлагийн хамгийн алдартай хэлбэрүүдийн нэг юм.

Тиймээс ажлын зорилго нь циркийн тодорхойлолт, түүний түүхийг судлах, түүнчлэн дэлхийн зугаа цэнгэлийн соёлд эзлэх байр суурийг нарийвчлан судлах явдал юм.

Энэ зорилгод хүрэхийн тулд дараахь ажлуудыг шийдвэрлэх шаардлагатай.

)Судалгааны сэдвийн талаархи мэдээллийг судалж, системчлэх,

)Эрт дээр үеэс манай цаг хүртэлх циркийн урлагийн байр суурийг харьцуулж,

)Судалсан материалыг нэгтгэн дүгнэж, дэлхийн зугаа цэнгэлийн соёлд циркийн урлаг ямар байр суурь эзэлдэг талаар дүгнэлт гарга.

Энэхүү бүтээл нь оршил, гурван бүлэг, дүгнэлт, ашигласан эх сурвалж, уран зохиолын жагсаалтаас бүрдэнэ. Эхний бүлэг нь дэлхийн энтертайнмент соёлд циркийн үүсэл хөгжил, хөгжилд зориулагдсан болно. Хоёрдугаар бүлэгт орчин үеийн циркийн урлаг, циркийн алдартай болсон шалтгаан, түүнчлэн дэлхийн шилдэг циркүүдийн тухай ярих бөгөөд эцэст нь гуравдугаар бүлэгт орчин үеийн бусад урлагийн циркийг сонирхож буйг харуулах болно.

Бүлэг I. Дэлхийн зугаа цэнгэлийн соёлд циркийн үүсэл хөгжил

1 Циркийн тодорхойлолт

циркийн дэлхийн урлагийн канад

ЦИРК (Латин циркээс шууд утгаараа - тойрог) - 1) Урлагийн онцгой төрөл, илэрхийлэх гол хэрэгслийн нэг нь заль мэх юм. 2) Циркийн илэрхийлэлээр гүйцэтгэсэн бүх төрлийн үзвэрийн дугаар, хөтөлбөр, үзүүлбэр, үзүүлбэрийн ерөнхий нэр. 3) Бөмбөрцөг хэлбэртэй бүрээстэй, цэнгээний газар, үзэгчдэд зориулсан суудал бүхий амфитеатр бүхий тусгай үзвэрийн байгууламж." (Цирк нэвтэрхий толь.#"justify">Эдгээр тодорхойлолтыг нарийвчлан шинжиж үзье. Цирк нь урлагийн нэгэн төрөл болохын хувьд гадаа талбайд хөгжсөн. хөдөлмөрийн үйл явцын үндэс суурь, ардын наадам, спорт, голчлон морин спорт, уралдаан тэмцээн, морин сургуулийн үйл ажиллагаа.Циркийн үзүүлбэрүүд нь бие махбодийн хамгийн хэцүү саад бэрхшээлийг даван туулах, түүнчлэн хошин шогийн арга техник дээр суурилдаг бөгөөд ихэнх тохиолдолд ардын шоуны хошин шогийн жүжигчдээс зээлдэг. Цирк нь мөн чанараараа үргэлж хазгай байдаг.Түүний илэрхийлэх гол хэрэгсэл нь энгийн логикоос давсан арга заль, үйл ажиллагаа юм.Мэргэн мэхийг жүжиглэх арга техниктэй хослуулснаар тоо бий болдог.Циркийн үзүүлбэр нь тоонуудаас бүрддэг - нэг эсвэл бие даасан бүрэн тоглолт. Тоо бүр нь дүрмээр бол хүн, амьтны ер бусын зан авираар ялгагдана: уран бүтээлчид утсан дээр алхаж, бүжиглэж, хамтрагчийнхаа толгой дээр толгойгоо барьж зогсох, давхихын нуруун дээр дүр бүтээдэг. морь, далайн арслан бөмбөг тоглож, морьд вальс тоглодог. Хөгжмийн эксцентрикүүд хийл хөгжмийг ардаа барьж, балалайка, хийлийн нум, шүүр, хөрөө, түлээ гэх мэтийг ашиглан тоглодог Циркийн жүжигчин өөрийн төрөлд тодорхой дүр төрхийг бий болгодог; Үүнд түүнд хувцас, хөгжим, гэрэлтүүлэг, тусгай хэрэгсэл, найруулагчийн зохион байгуулалт зэрэг нь тусалдаг. Сэдвийн хуйвалдааны үзүүлбэрүүд нь заль мэх ашигладаг бөгөөд тэдгээрийн тусламжтайгаар хуйвалдааныг барьж, хөгжүүлдэг.

“Циркийн барилга (майхан) нь өндөр бөмбөгөр бүхий дугуй майхан бөгөөд дотор нь амфитеатрт зохион байгуулагдсан цэнгэлдэх хүрээлэн, үзэгчдийн суудал байдаг.<…>

Байнгын (үндсэн) циркийн барилга нь ихэвчлэн дугуй хэлбэртэй байдаг. Барилгын төрлөөс үл хамааран (хөдөлгөөнгүй эсвэл хөдөлгөөнт) талбай нь ялангуяа хэцүү байдаг. Энэ бол циркийн голд байрлах 13 м-ийн диаметр бүхий дугуй талбай (Францын манежээс гаралтай) бөгөөд үзүүлбэр үзүүлдэг. (Бартин 1988, хуудас 77) 1807 онд Парисын Л., Э.Франкони нарын циркт анх удаа байгуулагдсан талбайн дугуй хэлбэртэй, стандарт хэмжээ нь дэлхийн циркт 1988 оны эхний хагаст бий болсон. 19-р зуун. Тэдгээрийг морин спорт, морин жонглёрын үйлдэл, морины бэлтгэлийн үйл ажиллагааны шаардлагуудаар тодорхойлсон: ийм нөхцөлд морины уяа дээр зогсож буй морьтон тэнцвэрээ хадгалж, мэх хийх, сургагч багшийн хувьд морины дэргэд байрлах морьдыг удирдах нь илүү хялбар байдаг. танхимын тусламжтайгаар хаалт. Циркийн талбайн тогтоосон хэмжээ нь ямар ч циркт тоглолт үзүүлэх боломжийг олгодог, гэхдээ сэргээн босголтод ашигладаг. Циркийн тоног төхөөрөмжийг талбайн хэмжээнд тохируулсан. Талбайн гадаргуу нь зөөлөн шороо, хуурай улаан шавар, модны үртэс зэрэг тэгшлэсэн холимогоос бүрдэнэ. 20-р зууны эхэн үед зарим циркчид манежийг урт овоотой наргил модны хивсээр бүрхэж эхлэв. 50-аад оны сүүлчээс Зөвлөлтийн уран бүтээлчдийн санал болгосноор циркийн талбайг эрүүл ахуйн шаардлагаас шалтгаалан зузаан сүвэрхэг резинээр (40-45 мм) хучсан байдаг. Орчин үеийн хамгийн том циркүүдэд талбайнууд нь нүх, хонгилын системээр тоноглогдсон, усан санд зориулсан хүрхрээ төхөөрөмж бүхий бетон усан сантай; талбайн тойрог эргэлдэж, хэдэн метрээр доошилж болно. Талбайн салшгүй хэсэг - хаалт - талбайн эргэн тойронд 50-60 см өндөр, 40-50 см өргөн, гүйдэг хаалгатай хоёр орцтой: нэг нь урлагийн гэж нэрлэгддэг, тайзны арын урд талд байрладаг. хэсэг, түүгээр дамжуулан жүжигчид талбай руу ордог, хоёрдугаарт - эсрэг талд, танхимын гол хаалган дээр. Хаалт нь удаан эдэлгээтэй байдаг (ихэвчлэн төмөр бетон суурь дээр). Циркийн тоног төхөөрөмжийн суналтууд түүнд бэхлэгдсэн байдаг. Гүйцэтгэлийн үеэр хаалт нь хивсэнцэрээр хучигдсан байдаг; Энэ нь ихэвчлэн уран бүтээлчид болон бэлтгэгдсэн амьтдын бие даасан заль мэхийг харуулах, илэрхийлэлтэй мизансценуудыг бүтээхэд тайзны тавцан, индэр, өндөрлөг болгон ашигладаг. Талбайн гадаргуу нь хаалт руу бага зэрэг нэмэгддэг.

Бөмбөг (Итали хэлнээс бумба - хонгил) нь металл, модон, бетон эсвэл брезентээр бүрсэн хагас бөмбөрцөг хэлбэртэй циркийн барилгын гүдгэр дээвэр юм. Бөмбөгний оройноос дор хаяж 1.9 м-ийн зайд, талбайн түвшнээс 18 м-ийн өндөрт өргөх механизм, люк болон бусад үйлдвэрлэл, техникийн хэрэгслийг ашигладаг сараалжтай баар (тусгай сараалжтай шал) суурилуулсан. өлгөх зориулалттай циркийн тоног төхөөрөмж суурилуулсан.

Циркийн таяг (доппел хавх, ороомог, дүүжин, унадаг дугуй, алгана гэх мэт) нь ихэвчлэн удаан эдэлгээтэй металл, ихэвчлэн титанаар хийгдсэн байдаг, учир нь энэ нь өндөр ядаргаа, хөнгөн, зүйрлэшгүй өнгө, ялангуяа олон өнгийн гэрэлтүүлгийн туяаг баталгаажуулдаг. .

2 Цирк үүсч хөгжсөн түүх. Дэлхийн анхны цирк

Циркийг хүн бүр маш их хайрладаг, үүнтэй холбоотой маш олон домог, ид шид байдаг тул энэ нь үргэлж байгаагүй гэдэгт итгэхэд бэрх юм. Гэхдээ энэ нь үнэн хэвээр байна.

Анхны циркүүд бидний мэддэг циркүүдээс тэс өөр байсан. Тэд эртний Ромд оршин байсан бөгөөд "Их Цирк" (Латин Цирк Максимус) хэмээх жижиг талбайд үзүүлбэр үзүүлжээ.Цирк гэдэг үг нь ямар ч цагираг (Латин omnis ambitus vel gyrus), булангүй дурын дүрс гэсэн утгатай. Иймээс Италид Грекийн загварын дагуу морин уралдаан зохиогддог байсан бөгөөд ихэнх тохиолдолд хоёр толгодын дундах сунасан хөндий байсан газрыг Грекийн нэгэн адил тухайн газрын зориулалтаас хамааралгүйгээр ийм нэрээр нэрлэж эхэлсэн (Ипподромыг үзнэ үү). ), гэхдээ түүний хамгийн түгээмэл хэлбэрүүдээс. Цаг хугацаа өнгөрөхөд Грекийн ипподром, Италийн амфитеатруудын загвар дээр морин уралдааны талбайнууд баригдаж, үзэгчдэд зориулсан газар, гарааны газар гэх мэт бий болсон; Циркийн архитектурын хэлбэр бүрэн хөгжсөн тэр үед ч гэсэн хэд хэдэн орон нутагт үзэгчдийн түр суудал бүхий бага эсвэл бага дасан зохицсон талбайд сэтгэл хангалуун байхаас өөр аргагүй болжээ.

“Анхны хаадын үед циркийн тоглолт болдог газар нь Ангараг гараг байсан; Дараа нь домогт өгүүлснээр Люциус Тарквиниус Приск Латинчуудтай хийсэн дайнаас олдсон олзоо ашиглан Палатин ба Авентиний толгодын хоорондох хөндийд тусгай жагсаалт байгуулж, хожим нь "Цирк Максимус" гэж нэрлэв. Бардам Тарквиниус энэ байгууламжийн байршлыг бага зэрэг өөрчилж, үзэгчдэд зориулсан суудлын тоог нэмэгдүүлсэн бол Юлий Цезарь үүнийг ихээхэн өргөжүүлж, Ромыг сүйрүүлсэн алдарт галын дараа Нерон Их циркийг дахин урьд өмнөхөөсөө илүү тансаг байдлаар барьсан; Траян, Домитиан нар үүнийг улам сайжруулж, Константин болон түүний хүү Констанций нар хүртэл түүний чимэглэлд санаа тавьжээ. Тэнд хамгийн сүүлийн уралдаан 549 онд болсон.”<…>(Кузнецов. Е. 1971, 125-р тал) Ийнхүү зургаан зууны турш оршин тогтнож, түүх нь Ром, Ромын эзэнт гүрний түүхтэй нягт холбоотой. Ромд "Их цирк" -ээс гадна МЭӨ 220 онд баригдсан гурван том цирк байсан. д. Капитолын баруун талд Фламиниусын цирк байдаг бөгөөд Август нэгэнтээ усаар дүүрсэн манежийн дунд матрын агнуурын үзүүлбэр үзүүлж байсан; Нерогийн цирк (мөн Калигула ба Ватиканы цирк гэж нэрлэдэг) Калигулагийн дор баригдаж эхэлсэн бөгөөд Нерон барьж дуусгасан бөгөөд түүхэнд голчлон нэрлэгдсэн эзэн хаадын хоёр дахь нь Христэд итгэгчдийг захирч байсан харгис хэрцгий тарчлаан зовоосон газар гэдгээрээ алдартай; Гэсэн хэдий ч түүний дор биш, харин зуун жилийн дараа Максентиусын хүү Ромулусын дор баригдсан Каракаллагийн цирк нь хуучин Капена хаалганы ард (одоогийн Порта Сан Себастианогийн ард) орших томоохон туурь нь археологичдын хувьд чухал ач холбогдолтой юм. Ромын циркийн бүтцийг судлах боломжтой. Харин 1823 онд Аппианы замд орших Албан нурууны бэлд орших эртний Бовилл хэмээх жижиг хотоос олдсон циркийн үлдэгдэл энэ зорилгод илүү сайн үйлчилж чадна. Энэ цирк том биш ч Ромын циркийн ердийн жишээ бөгөөд харьцангуй сайн хадгалагдан үлдсэн.

Цирк бараг бүрэн сүйрсэн нь дөрвөлжин суудлууд нь барилга барихад маш сайн материал байсан, циркийн зөвхөн багахан хэсгийг чулуугаар хийсэнтэй холбон тайлбарлаж байна. Гэсэн хэдий ч энэ сүйрлийн байдалд ч гэсэн бид циркийн төлөвлөгөө болон түүний дотоод засал чимэглэлийн аль алиных нь тухай ойлголтыг бий болгож чадна - эхнийх нь малтлага, ялангуяа Северовскийн алдарт Северовскийн төлөвлөгөөний үндсэн дээр. Ром, үүнээс өмнөд хэсгийг дүрсэлсэн хэсэг хадгалагдан үлдсэн C. Энэ хэлтэрхий болон хөндийн хэмжээн дээр үндэслэн циркийн ойролцоо хэмжээг тооцоолж болно. Барилгын урт нь 635 м, өргөн. 150 м, талбайн урт 590 м, өргөн. 80 м.Хүмүүсийг циркт татсан гол үзвэр бол сүйх тэрэгний уралдаан (тэдгээрийн хажуугаар уралдах, хөнгөн атлетикийн зодоон, амьтдын тулаан, морин дээрх дасгалуудыг дурьдсан) байв. Эхэндээ эдгээр уралдаанууд нь арми аян дайнаас буцаж ирэхтэй зэрэгцэн ирсэн шашин, улс төрийн баяр ёслолын салшгүй хэсэг байсан бөгөөд энэ нь сүйх тэрэгний уралдааныг нэвтрүүлсэн сүр жавхлант дурсгал болгон тусгалаа олсон юм. Энэ помпа нь шашны доторлогоотой, ялалтын шинж чанартай байв. Тэрээр Капитолоос чуулган болон малын захаар алхаж, циркийн урд хаалгаар оров. Тэргүүн дээр нь алхаж эсвэл морддог (хэрэв энэ нь претор эсвэл консул байсан бол) гартаа очирт таяг барьж, ялалтын хувцастай (алтаар хатгамал тога, далдуу модоор чимэглэсэн дээл) наадам хийдэг байв. бүргэдээр чимэглэсэн; Түүний ард алтан царс титэм зүүсэн төрийн албан хаагч зогсож эсвэл алхаж байв. Хөгжим эгшиглэж, шүүгч хүүхдүүд, найз нөхөд, үйлчлүүлэгчдээрээ хүрээлэгдсэн байв. Түүний ард тэд Юлий Цезарьаас эхлээд бурхадын, дараа нь бурханчлагдсан эзэн хаадын хөшөөг авч явжээ. Энэхүү танилцуулгын дараа, маш урт бөгөөд маш донжтой тоглоомууд эхэлсэн. Үүний зэрэгцээ хаалга онгойж, ихэвчлэн 4, заримдаа түүнээс дээш (6, 8, 12, нам тус бүрийн үдэшлэг, сүйх тэрэгний тооноос хамаарч) хосоороо эсвэл дөрвөөс олон удаа дөрвөөр нисдэг байв. “Гүйлт нь тэмдгийн баруун талаас эхэлж, нурууг долоон удаа тойрон гүйсний дараа цагаан зураасаар тэмдэглэгдсэн эсрэг талын газар дууссан. Уралдааны тоо үргэлж ижил байдаггүй: 10 эсвэл 12-оор эхэлсэн боловч улам бүр нэмэгдэж, эзэн хааны үед 24, бүр 36-д хүрч, өглөөнөөс орой хүртэл бүтэн өдрийг дүүргэдэг байв.<…>Уралдаан бүр дөрөвний нэг цагаас илүүгүй үргэлжилсэн. Тэмцээний үеэр жолооч нар анхны шагналыг авахын тулд бүх төрлийн хэрэгслийг ашигласан нь жолооч нарын дурсгалд зориулж бичээс бичсэн техникийн уралдааны тусгай хэллэгийг бий болгосон гэсэн үг юм. (Доминик Жеандот 1984, хуудас. 30) Хүн бүр ойрхон байхыг хичээсэн тэмдгүүдийг тойрон явах нь онцгой аюултай байв; Хамгийн зүүн талын морины тэсвэр тэвчээр, авхаалж самбаанаас бүх зүйл шалтгаална. Осол нь нэлээд түгээмэл байсан; хөнгөн хоёр дугуйтай, ар талдаа онгорхой, дөрвөн морины хүч чадал, хурдаар эвдэхэд хялбар байсан; Хурдан морины уралдааны бараг бүх зурагт уралдаж буй дөрвөн сүйх тэрэгний нэг нь эвдэрсэн байна. Шагнал нь цэцэг, тодорхой хэмжээний мөнгөнөөс бүрдсэн; Хоёр, гуравдугаар байрыг хоёуланг нь өгсөн.

Ромын эзэнт гүрэн задран унасны дараа цирк нь ард түмнийг зугаацуулах гол газар болох ач холбогдлоо бага багаар алдсан. Францын хаан Кловис I-ийн ач хүү Чилперик I Парис, Соассонд цирк барьж, тэнд олон янзын үзүүлбэр үзүүлж байсан боловч сүүлийнх нь тийм ч амжилттай байгаагүй тул циркүүд удалгүй орхигдож, эвдэрсэн байна. Дундад зууны үед ихээхэн хөгжсөн нууцлаг жүжиг, театрын үзүүлбэрүүд нь циркийн нийтийн зугаа цэнгэлийн ач холбогдлыг бүрэн алдагдуулжээ. 12-р зуунаас Европт морины сургуулиуд үүсч, морьтон бэлтгэдэг байсан бөгөөд тэд морьдыг цэргийн ажиллагаа, тэмцээн уралдаанд сургадаг байв. Эдгээр сургуулиудад жагсаалын тоглолтууд зохион байгуулагдаж, аажмаар хотын талбай руу шилжсэн (морьтой ажиллах онцлогийг харгалзан тусгай дугуй талбай байгуулсан). 18-р зууны дунд үе гэхэд. Европт морь сургах, уран жолоодлогын олон мастерууд, тэр дундаа англи хэлээр алдаршсан: С.Прайс, Жонсон, Вейр, Самсон гэх мэт.Тэдний хамтлагт олсоор алхагч, акробат, алиалагч нар ихэвчлэн багтдаг байв.1772 онд Английн энтрепренёр Ф. Астли Лондонд морь унах сургууль байгуулж, 1780 онд тэрээр нэртэй сургууль байгуулжээ. Астли амфитеатр нь морь унах, морин спортоор хичээллэх боломжийг олгодог. Мөн энд алиалагч, нохой сургагч, акробатчид тоглож, морьтой тулалдааны дүрслэл бүхий өгүүллэгийн жүжгүүдийг тайзнаа тавьжээ. Астли амфитеатр бол орчин үеийн утгаараа дэлхийн анхны суурин цирк юм.

"Орчин үеийн цирк анх удаа 18-р зууны төгсгөлд Францад гарч ирэв. Үүнийг бүтээгчид нь Астлигийн аав, хүү хоёр англи морьтон байв. Тэд 1774 онд Парист сүмийн захад дугуй заал барьж, цирк гэж нэрлээд, энд янз бүрийн морь, акробатын дасгалуудаас бүрдсэн үзүүлбэр үзүүлж эхэлсэн.<…>Астли нарын залгамжлагч Италичууд Франкони удалгүй 2700 хүний ​​багтаамжтай шинэ цирк барьжээ. Тэд мөн зэрлэг амьтдын хооронд болон нохойтой тулалдах зэрэг үзүүлбэрийн хөтөлбөрт пантомимыг оруулсан. Парисаас циркийн үзүүлбэрүүд удалгүй Европ даяар тархав." (Доминик Жандо 1984, хуудас 128)

Э.Ренц 1851 онд Дюссельдорф, 1856 онд Берлинд суурин цирк нээжээ. Морин спортыг орхихгүйгээр тэрээр урьд өмнө үзэсгэлэнгийн лангуунуудад байсан бусад төрлүүдийн төлөөлөгчдийг танилцуулав. Энд хотын оршин суугч, гол төлөв жижиг хөрөнгөтний нэгэн төрлийн элэглэл болох Улаан алиалагчийн дүр төрх төрсөн.

Германчууд А.Шуманн, Э.Вульф, Италичууд Г.Циниселли, А.Саламонский болон бусад хүмүүс - Төвийн олон зүтгэлтэн Ренцийн замыг дагасан.

19-р зууны дунд үед. Циркийн төрлүүдийг өргөжүүлэх ажил үргэлжилсээр байв. 1859 онд Францын тамирчин Ж.Леотард анх агаарын нислэг үзүүлсэн нь хожим циркийн урлагийн хамгийн романтик төрлүүдийн нэг болжээ. Энэ тоо нь циркийн барилгуудыг цаашид сэргээн засварлах шаардлагатай болсон - өргөх механизм болон бусад техникийн хэрэгслийг сараалж дээр байрлуулсан бөмбөрцөг хэлбэртэй бөмбөгөр байшин барих шаардлагатай байв.

1873 онд Америкийн бизнес эрхлэгч Т.Барнум томоохон явуулын цирк (“суперцирк”) нээж, тэнд гурван талбай дээр нэгэн зэрэг үзүүлбэр үзүүлжээ. Барнум циркийг паноптикон болон янз бүрийн үзвэрүүдтэй хослуулсан. 1886 онд Парист Шинэ цирк баригдсан бөгөөд манеж хэдхэн минутын дотор усаар дүүрчээ. 1887 онд Гамбург хотын амьтны хүрээлэнгийн эзэн, хамгийн том амьтны наймаачин К.Хагенбек гэгч энэ газрыг нээжээ. амьтны хүрээлэнгийн цирк Энд ихэнх үзүүлбэрүүд амьтад, тэр дундаа махчин амьтдыг оролцуулсан. Сургагч багш нарын тоо хурдан олны танил болсон.

19-р зууны сүүлч Энэ нь спортод сонирхолтой байдлаар тодорхойлогддог (энэ нь циркийн төрлүүдийн хил хязгаарыг өргөжүүлсэн) - хүчит эрчүүд, цагираг, хэвтээ баар дээрх гимнастикчид, жорлончид, жонглёрууд, унадаг дугуйчид, дугуйт тэшүүрчдийн үзүүлбэр. 1904 онд Петербургийн Цинисели циркт чөлөөт бөхийн анхны дэлхийн аварга шалгаруулах тэмцээн болжээ. Циркийн талбайд Япон, Хятад, Перс, Арабын уран бүтээлчид эх жүжиг, бүхэл бүтэн жанрыг авчирсан.

19-р зууны сүүл үеэс. Хөрөнгөтний циркт бүтээлч хямрал тохиолдож байв. Зарим тоо нь бүдүүлэг, бүдүүлэг, ихэвчлэн илт харгис хэрцгий байдлаар ялгагдана (жишээлбэл, зэрлэг сургалт гэж нэрлэдэг). Псевдо эх оронч дайны пантомимууд империалист тэлэлтийг магтан дуулсан. Алиалагч нь хошин шогийн гол зорилгоо голчлон алдаж, бүдүүлэг хошигнол, заль мэх дээр суурилж, цирк үзэгчдийг алдаж, хүүхдүүдэд голчлон чиглэгдсэн байв. Энэ үйл явц 20-р зуун хүртэл үргэлжилсэн. Бүр 70-аад онд. АНУ-д суурин цирк байдаггүй, Латин Америк, Африк, Австралид байдаггүй. Баруун Европт 5-6 суурин цирк байдаг, циркийн жүжигчдийг системтэй бэлтгэдэггүй, тусгайлсан боловсролын байгууллага байдаггүй.Дэлхийн 2-р дайны дараа социалист орнуудын циркийн урлаг ихээхэн хөгжиж, станцууд баригдаж, одоо байгаа. Унгар, Монгол, Румын, Болгар, БНАСАУ-д баригдаж байгаа; Чехословак, БНАГУ, Югослав улсад том аялагч циркийн бүлгүүд байдаг. Мөн БНАГУ, Унгар, Болгар зэрэг улсад циркийн урлагийн сургууль, студиуд байдаг.

3 Орос дахь циркийн урлаг

1877 онд Ciniselli Санкт-Петербург хотод эмнэлэг нээсэн, 1880 онд Саломонский - Москвад; ах дүү Д.А., А.А., П.А. Никитин нар 1886, 1911 онд Москвад эмнэлгүүдийг байгуулсан; 1903 онд П.С.Крутиков Киевт цирк барьжээ.

Оросын циркт цагдаагийн харгис хэрцгий дэглэмийг үл харгалзан хошин шогийн сэтгүүлзүйн алиалагч алдартай болж, түүний нэрт зүтгэлтнүүд болох В.Л., А.Л. Дуровс, Бим-Бом (И.С.Радунский, М.А.Станевский), С.С., Д.С.Альперов нар гарч ирэв. Дэлхийд алдаршсан: морьтон П.И.Орлов, В.Т.Соболевский, Н.Л.Сычев, уяач Ф.Ф.Молодцов, бөхчүүд, тамирчид - И.М.Зайкин, И.В.Лебедев (Ваня авга ах), И.М.Поддубный болон бусад хүмүүс Зөвлөлтөд олон үндэстний шилдэг дугуйчин байсан. 1917 оны Октябрийн хувьсгалаас өмнө Орост бий болж, бүтээлч, зохион байгуулалтын асар их амжилтанд хүрсэн. (Кузнецов 1947, 150-р тал) Практикт театрын бизнес, циркийн урлагийг ардчилсан чиг баримжаагаар нэгтгэх тухай Лениний зарлигийн санаа хэрэгжсэн. Шинэчлэгдсэн циркийн гол зүйл бол хүний ​​​​бие махбодийн гоо үзэсгэлэнг харуулах явдал байв. , бие бялдартай, сүнсээрээ зоригтой. Циркийг удирдах төрийн нэгдсэн захиргааг байгуулж, 1926 онд Циркийн урлагийн цех (1961 оноос Улсын цирк, эстрадын урлагийн сургууль, ГУЦЭИ) нээгдэж, төрөл бүрийн урлагийн чадварлаг уран бүтээлчдийг бэлтгэж эхэлсэн. 30-аад оны дунд үеэс. хамгийн том циркүүд уран сайхны удирдагчдыг хүлээн авлаа. Циркэд нэрт зохиолч, зураач, хөгжмийн зохиолчид ажиллаж байсан. Сэдэвчилсэн тоглолтын төрөл - түүхэн, хувьсгалт сэдэв, орчин үеийн сэдэвт зориулсан пантомимууд: "Москва шатаж байна" (1930), "Бидний гурав" (1942), "Куба дахь багт наадам" (1962) болон бусад олон.

Аугаа эх орны дайны үед Зөвлөлтийн циркийн урлаг ихээхэн хохирол амссан. Циркийн олон барилгууд дайсны бөмбөгдөлт, галд өртөж, багаж хэрэгсэл, тоног төхөөрөмжийн хамт сүйрчээ. Сургасан амьтад үхсэн. Уран бүтээлчид фронтод явж, жүжиг, үзмэрүүд задарсан. Циркийн ерөнхий газар, Бүх холбоотны урлагийн хороотой хамтран Томск руу нүүлгэн шилжүүлэв.

Аугаа их эх орны дайны хүнд жилүүдэд Сталин Зөвлөлтийн циркийг дэмжиж, тэнд байгаа амьтад өлсгөлөнгөөс ангижрахгүй байх талаар анхаарч ажилласан.

Аугаа эх орны дайны эхний өдрүүдээс (1941-1945) циркийн жүжигчид дайчилгааны цэгүүд, фронтын галт тэрэг явахаас өмнө галт тэрэгний буудал, эмнэлгүүдэд үзүүлбэр үзүүлжээ.

1941 онд Октябрийн хувьсгалын ойн өдөр Москвагийн цирк уран бүтээлчдийн томоохон бүлгийг Можайск, Волоколамск мужуудад фронт руу илгээв.

“Харандаа олон түмний нүдэн дээр нүүрэндээ хагас хүн, хагас нохойн маск тавьж, толгой дээрээ ширмэн тогоо тавьж, сүх, хутга, бороохойгоор зэвсэглэсэн. Тэр алсаас ямар нэгэн зүйл хайж, "танк" дээр суугаад "Нах Москау!" Гэж хашгирав. мөн урагш эргэв. "Санк" нь тавцан дээр суурилуулсан том торх байсан бөгөөд дугуй нь танкийн замтай төстэй чимэглэгдсэн байв. Мод бүхий хайрцаг нь танк дээрх цамхагийг дүрсэлсэн байв. Торхны урд ёроолд гавлын яс, хөндлөвчийг зурсан байв. Дэлбэрэлт! Ноорхой хувцастай гитлерчин талбай дээр нэг хөл дээрээ гайхан зогсоно. Тэгээд толгойдоо ороолтоо боож, "эргэсэн" таяг бариад тайзны араас нэг хөлөөрөө гүйдэг...” (Славский 1975, х.90)

Улаан армийн Ленинградын ордонд Э.Гершунигийн удирдлаган дор циркийн тусгай бүлгэм байгуулагдсан (1943 оны 2-р сарын 23-нд нээлтээ хийсэн). Тэрээр Ленинградын фронтод төдийгүй хотод тоглолт үзүүлэв. Хөтөлбөр нь "Фашист баатрууд" сэтгүүлзүйн прологоор нээгдэв. Хурц хошин чуулганыг К.Гузинин, алиалагч Павел Алексеевич нар явуулсан. Тоглолт циркийн амфитеатрыг дүрсэлсэн өвөрмөц байгууламжийн арын дэвсгэр дээр болсон.

1943 оны 11-р сар Ижевскийн цирк дайныг үл харгалзан үүд хаалгаа нээж, 1800 хүний ​​суудалтай шинэ циркийн анхны үзэгчид шархадсан цэргүүд байв.

1944 оны арваннэгдүгээр сард Ленинградын циркийн 64 дэх улирал нээлтээ хийлээ. Аугаа эх орны дайн циркийн бүтээлч үйл ажиллагааг 4 жилийн турш тасалдуулсан.

1945 оны 5-р сард Зөвлөлтийн циркчид унасан Рейхстагийн шатаар чөлөөлөх дайчдад зориулж тоглолт үзүүлжээ.

Зөвлөлтийн циркт дэлхий даяар алдартай уран бүтээлчдийн галактикийг бүтээсэн: алиалагч дасгалжуулагч Дуров, алиалагч В.Е., В.В.Лазаренко, Харандаа (М.Н.Румянцев), Ю.В.Никулин, О.К.Попов, Л.Г.Энгибаров, дасгалжуулагч В.Ж. Труцци, Е.М.Ефимов, Н.П.Гладилщиков, Б.А.Эдер И.Н.Бугримова, А.Н. ба А.А.Корнилов, В.И Филатов, В.М.Запашный болон бусад, хуурмаг хүмүүс Е.Т.Кио И.К.Символоков. Зөвлөлтийн циркийг бий болгоход найруулагч В.Ж.Труцци, Б.А.Шахет, Г.С.Венецианов, зураачид С.Т.Коненков, Б.Р.Эрдман, В.А.Ходасевич, А.А.Судакевич, Т.Г.Бруни, В.Ф.Рындин нар чухал үүрэг гүйцэтгэсэн. Л.А.Окун, хөгжмийн зохиолчид - И.О Дунаевский, М.И.Блантер, З.Л.Компанец, Ю.С.Мейтус, Ю.С.Милютин болон бусад. Орчин үеийн Зөвлөлтийн циркийн нүүр царайг найруулагч М.С.Местечкин, Е.М.Зискинд, Б.М.Заец, А.И.Вольный, З.Б.Краснянский, А.Н.Ширай, А.А.Сонин. Циркийн урлагийн онол, түүхэнд Е.М.Кузнецов, Ю.А.Дмитриев болон бусад хүмүүс ихээхэн хувь нэмэр оруулсан.Баримтат киноны арвин материалтай Ленинградын циркийн урлагийн музей 1928 оноос хойш үйл ажиллагаагаа явуулж байна.

ЗХУ-ын циркийн уран бүтээлчдийн нэг Н.Ельшевский циркийн урлагийн тухай өвөрмөц байдлаар ярихдаа “Зөвлөлтийн цирк манай эх орны хилийг давсан.Дэлхий нийтээрээ Зөвлөлтийн циркийг шилдэг цирк хэмээн ярьж эхэлсэн. Энэ амжилтыг зөвхөн Зөвлөлтийн циркийн уран бүтээлчдийн мэргэжлийн ур чадвараар тайлбарлах нь буруу. ЗХУ-ын циркчин олон нийтийн зүтгэлтэн байсны хувьд уран бүтээлдээ нийгмийн ач холбогдолтой тодорхой үзэл санаа, эцсийн дүндээ коммунизмын үзэл санааг агуулж байдгаараа үзэл суртал. хүн бол шинэ нийгмийн өндөр ёс суртахуун, ёс суртахууны үзэл санааг алдаршуулдаг.Энэ бол Зөвлөлтийн циркийн үндэстний хамгийн дээд илэрхийлэл юм.Учир нь үндэстэн гэдэг ойлголт нь дэвшилтэт үзэл сурталд тулгуурласан байдаг.Энэ бол Зөвлөлтийн циркийн үндэстнийг тодорхойлдог зүйл юм. урлаг."

Дүгнэлт: Циркийн урлаг нь дэлхийн олон оронд (Франц, Англи, Герман, Итали, Орос) эрт дээр үеэс бий болж, олон зууны туршид идэвхтэй хөгжиж ирснийг энэ бүлэгт харуулсан. Үзэл суртлын хүчирхэг чиг баримжаа, эх оронч үзлийг агуулсан Зөвлөлтийн циркийн онцлогийг бид мөн онцолсон.

II бүлэг. Орчин үеийн циркийн урлаг

1 Циркийн алдартай болсон шалтгаан

Циркийн урлагийн үүсэл хөгжил нь соёл иргэншлийн ерөнхий түүхтэй салшгүй холбоотой бөгөөд түүний агуулгад баттай шингэсэн байдаг. Циркийн үүсэл нь зан үйл, тоглоом наадгай, хүмүүсийн өдөр тутмын амьдрал, амьдралын хэв маягийн онцлог, түүнчлэн шинэ гар урлал, мэргэжил бий болсон, тэр байтугай зар сурталчилгааны үндэс суурьтай холбоотой юм.

Ийнхүү пантомима нь анхдагч нийгмийн зан үйлээс үүссэн бөгөөд амжилттай ан хийх зорилготой байв. Ventriloquism (“engustrimism” буюу “ventrology” гэж нэрлэгддэг) нь бөөгийн мөргөл үйлдэх зан үйлээс үүдэлтэй.

Тамерууд өөрсдийн удам угсаагаа талбай дээр зэрлэг амьтадтай тулалдаж байсан гладиаторууд, мөн эртний Ромд арслан, баруудад олны нүдэн дээр таслуулж байсан Христийн шашны анхны алагдсан хүмүүсээс улбаатай.

Морин цирк нь эртний Ромчуудын дуртай зугаа цэнгэл байсан эртний сүйх тэрэгний уралдаан, морин уралдааны жагсаалтаас гаралтай; дараа нь 16-р зуунаас эхлэн. Морин спортыг хөгжүүлэхэд олон тооны морин дугуйн сургуулиуд тус дөхөм болсон нь морин тулаанд оролцож буй морьтнуудыг тусгайлан сургах хэрэгцээтэй холбоотой байв. Харин зүүн зүгийн нүүдэлчин ард түмний дунд морин тойруулгын өөр нэг төрөл бий болж хүчирхэг болсон нь шал өөр морь унах ур чадвартай холбоотой.

Олсоор алхах урлаг нь олс нэхэх урлагт оролцдог гар урчуудын дунд үүссэн: гар урчууд бүтээгдэхүүнийхээ бат бөх чанарыг харуулахын тулд хоёр тулгуурын хооронд сунгасан олсоор алхаж, үсэрч байв.

Факир, манипуляторуудын үйлдэл нь эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан бөгөөд шашны зан үйлээс үүдэлтэй боловч циркийн хуурмаг бий болсон нь техникийн чадавхийг нэлээд хожуу хөгжүүлэхэд хүргэсэн: нэгдүгээрт, амальгам зохион бүтээж, толин тусгал, дараа нь цахилгаан гэрэлтүүлэг бий болсон. янз бүрийн нарийн төвөгтэй механизмууд.

Техникийн техникийг сайжруулснаар цэнгэлдэх хүрээлэнг уламжлалт элсний оронд усаар эсвэл мөсөөр дүүргэдэг экстраваганза жанрыг хөгжүүлэхэд хүргэсэн. Янз бүрийн жанрууд өөр өөр цаг үед төрж, хүчирхэгжсэн бөгөөд тэдэнтэй хамт үзэгчдийн гол тэргүүлэх чиглэлүүд төрж, өөрчлөгдсөн. Гэсэн хэдий ч цирк нь бараг бүх насны болон нийгмийн ангиллын үзэгчдийн дунд асар их нэр хүндтэй байсан тул урлагийн хамгийн ардчилсан хэлбэр байсаар ирсэн. Үүний шалтгаан нь маш нарийн төвөгтэй бөгөөд олон янз байдаг.

Юуны өмнө циркийн урлагийн алдар нэр нь хүний ​​төгс төгөлдөрт хүрэх хүсэл эрмэлзэл, гайхамшгийг хүсэх, жирийн амьдралаас давж гарах мөрөөдөл, шинэ боломжийг нээж өгөх хүсэл эрмэлзэлтэй холбоотой юм. Циркийн жүжигчид энгийн үзэгчдийн хүртээмжгүй хүч чадал, авхаалж самбаа, эр зоригийг харуулдаг. Тэд жинг жонглёрлож, асар их жинг өргөдөг (“хүчтэй акробатууд”); ер бусын уян хатан чанарыг харуулах ("резин"); гал эсвэл галт могойг залгих ("факир"); агаараар нисэх ("агаарчин"); тэд хөл зэрэг олон төрлийн эд зүйлсээр жонглёр тоглодог (“Икарын тоглоом”); гэрийн тэжээвэр амьтадтай нийтлэг хэл олж авах ("сургагч") эсвэл зэрлэг амьтадтай шууд харьцах ("төгдөгч"). Гайхалтай онцлог нь үзэгчдийг бахархаж, сэтгэл хөдөлгөдөг.

Циркийн алдартай болсон хоёр дахь шалтгаан нь үндсэн мэдрэмж дээр суурилдаг: циркийн жүжигчнийг хүлээж буй аюулыг мэдрэх, "мэдрэлээ мэдрэх" хүсэл; ослын гэрч болох магадлалыг ухамсартайгаар мэдэрсэн. Энэ нь эртний эртний тогтолцооны гэнэн харгис үзэл, харийн ёс заншлын ул мөр юм. Ромын танхайрлын сонгодог шаардлага: "Талх ба цирк!" (Латин "Panemet circenses") шууд орчуулбал: "Талх, циркийн тоглоом" гэсэн утгатай бөгөөд гладиаторуудын цуст тулаан, зэрлэг амьтдын өгөөштэй шууд холбоотой. Христийн шашин дэлгэрч, орчин үеийн ёс зүйн зарчмуудыг бий болгосноор ийм үзэл бодол нь аяндаа “нийгмийн хувьд хүлээн зөвшөөрөгдөөгүй” гэсэн ангилалд шилжсэн. Гэсэн хэдий ч өнөөдөр ч циркийн урлаг ийм эртний мэдрэмжийг тодорхой хэмжээгээр ашиглаж байна. Циркийн тоглолтын хуучин сурталчилгаанаас үүдэлтэй "үхлийн үйлдэл" гэсэн тогтвортой хэллэг нь хэлэнд оршдог нь дэмий хоосон биш юм; Өнөөдөр олон агаарын гимнастикчдын бахархал нь "даатгалгүй" буюу сунгасан тор гэж нэрлэгддэг. "longee" (гимнастикчны бүсэнд бэхэлсэн хамгаалалтын олс).

Циркийн урлагийг алдаршуулах гуравдахь чухал шалтгаан нь түүний бие даасан төрөл, ялангуяа алиалагчийн сэдэвтэй холбоотой юм. "Jester", "gaer", "алиалагч", "тэнэг" - эдгээр нь үнэндээ "алиалагч" гэсэн үгтэй ижил утгатай. Хэдийгээр ийм дүрийн албан ёсоор хүлээн зөвшөөрөгдсөн гол үүрэг нь олон нийтийг зугаацуулах явдал байсан ч уламжлалт ёсоор шоглогчид өнөө үеийн хамгийн төвөгтэй, тулгамдсан асуудлын талаар ярих эрхээ эдэлдэг байв. Үүний зэрэгцээ тэд Цезарь (шүүхийн шоглогчид) -оос эхлээд нийгмийн хамгийн доод давхарга (аялагч хошин шогийн жүжигчид) хүртэл хүн амын бараг бүх ангилалд хандах боломжтой байв. Хатуу цензурын нөхцөлд (инквизицийн үед ч бай, дарангуйллын үед ч бай) энэ л үнэнийг хэлэх цорын ганц арга зам байв. Мэдээжийн хэрэг, шоглогчийн мэргэжил нь амь насанд аюултай холбоотой байсан; Гэсэн хэдий ч сэдэвчилсэн мэдээллийг өгөх хэт гэнэн арга нь алиалагчийг амьд үлдэх сайхан боломжийг олгосон юм.

2 Өнөөгийн хүмүүсийн амьдрал дахь циркийн байр суурь

Хүмүүсийн соёлын хөгжилд хамгийн их хүндрэл учруулдаг бэрхшээлүүдийн нэг бол материаллаг бэрхшээл юм. Соёлын бүх ашиг тусыг хүртдэг хүмүүсийн хүрээ бараг дэлхийн хүн амын аравны нэгээс хэтрэхгүй. Өнөөгийн хүний ​​нийгэм дэх байр суурь, нэр хүндийг юу тодорхойлдог вэ? Нийгмийн сүлжээнүүдийн нэг (Facebook) дээр бидний хийсэн судалгаагаар судалгаанд оролцогчдын 48.9% нь эд хөрөнгө эзэмших, 38.5% нь эрх мэдлийг эзэмших явдал гэж үзэж байна. Боловсрол, мэргэжлийн үйл ажиллагааны амжилт - 16.2%, ерөнхий соёлын түвшин - 8.8%. Үүний үр дүнд хүмүүсийн дийлэнх нь буюу 80.2% нь соёлын байгууллагуудад огт очдоггүй.

Дэлхий дээрх соёлын төлөв байдал, түүний дотор хүн амын эрэлт хэрэгцээ, гоо зүйн хүлээлт, сонголтоос харахад бид "дэлхий сөнөсөн" төлөв байдалд амьдарч байна. Судалгаанд хамрагдсан мэргэжилтнүүдийн сэтгэгдлээс "ёс суртахууны хямрал", "соёлын сүйрэл", "сэтгэлийн уналт" гэсэн хэллэгүүд бараг байнга олддог.Циркийн үзэгчдийн талаар өөдрөг үзэлтэй байдгийг дээд, дунд мэргэжлийн боловсролтой хүмүүс, нийслэл хотын оршин суугчид харуулж байна. , бүс нутгийн эсвэл бүсийн төвүүд, 18-аас 49 хүртэлх насны бүлгийн төлөөлөгчид, эдийн засаг, санхүүгийн ажилтнууд, төрийн албан хаагчид, үйлчилгээний салбарын ажилтнууд, бизнес эрхлэгчид, оюутнууд.

"Зугаа цэнгээний газар" дахь түгжрэл, ширүүн өрсөлдөөнийг харгалзан үзэхэд чухал асуудал гарч ирж байна: хэрхэн, хамгийн чухал нь үзэгчдийг циркт хэрхэн татах вэ?!

Орчин үеийн цирк шинэчлэгдсэн, олон талт байх ёстой, ядаж л харагдах ёстой нь ойлгомжтой. Гэхдээ гол зүйл бол циркийн үндсэн төрлүүдийн хувьслын түүх нь удалгүй тайзан дээр үндсэн шинэлэг зүйл гарч ирнэ гэж хүлээх ямар ч үндэслэлгүй юм.

Нэгдүгээрт, цирк гэх мэт эртний урлагийн "шинэ санааны сан хөмрөг" ёроолгүй байдаггүй. Мэдээжийн хэрэг та гайхамшгийг хүлээхгүй бол.

Хоёрдугаарт, циркт цоо шинэ зүйл гарч ирэх нь зарчмын хувьд маш ховор тохиолддог. Бидний ихэвчлэн "шинэ" гэж үздэг зүйл бол "мозайк" -д аль хэдийн агуулагдсан мэдэгдэж буй нэр томъёоны дахин зохион байгуулалт, дахин зохион байгуулалт юм. "Мозайк" өөрөө маш ховор өөрчлөгддөг! Бид зүгээр л бүрэлдэхүүн хэсгүүдийг өөрчилж, цэгцэлж, нэгтгэж, шинэ "зураг" авах шиг боллоо. Үнэн хэрэгтээ бид синтезийн шинэ чанарыг олж авдаг - илүү өндөр түвшинд!

Сүүлийн хагас зуун жилийн хугацаанд шинэлэг нээлт гуравхан удаа гарсан. "Оросын саваа", "Хуурамч", "Эстраваганза" гэсэн шинэ төрлүүд (хатуухан хэлэхэд дэд төрөл) гарч ирэв.

Тиймээс "шинэ" нь талбай дээр гарч ирэх нь аль хэдийн хүрсэн, мэдэгдэж байсан, эсвэл бүрмөсөн мартагдсан зүйлийг шинэчлэх тусгай хэлбэр гэж үзэж болно. Циркэд "аттракцуудыг дахин суулгах" зам үнэхээр эцэс төгсгөлгүй байгаа нь тайтгарал байж болох юм.Бид олон нийтийн тухай хэлж болно: үзвэр, зугаа цэнгэлийн хувьд тэд "Зөвлөлт маягийн" цэвэр, гэнэн байсан. , боловсронгуй бус, аяндаа. Уран бүтээлчдийн тухай: Эдгээр нь оргил үедээ гайхалтай даруу зан, гайхалтай эрч хүч, хувь хүний ​​гайхалтай хүчээр үзэгчдийг байлдан дагуулж чаддаг гайхалтай мастерууд байсан. "Эдгээр нь одоо хэлж байгаачлан харизматик хүмүүс, бие махбодь, сүнсний жинхэнэ язгууртнууд байсан! Мэргэжлийн ур чадварын дээд зэрэглэлийг дурдаад ч хэрэггүй.<…>Агуулгын хувьд давтагдашгүй, хэлбэрийн хувьд давтагдашгүй “Цаг үзэгч-Уран бүтээлч” хослол харамсалтай нь дууслаа. Үүнийг хүлээн зөвшөөрөх нь хичнээн гашуун байсан ч хамаагүй. Дараагийн үеийн уран бүтээлчид өмнөх үеийнхнийхээ тухай мэддэг, зарим нь нарийн ширийнийг нь санаж байдаг, муугаар бодоход хаа нэгтээ сонссон, нэг юм уншаад... за их хичээдэг.<…>Гэвч үнэнийг хэлэхэд тэд ямар нэгэн байдлаар “жижигхэн”, санаатай, өөртөө хэт итгэлтэй, үндэслэлгүй амбицтай... Тэдний дотоод, гадаад бүх “язгууртнууд” нь зохиомол, зохиомол, загварлаг, оперетта мэт. Тэдгээр нь, хэрэв та хүсвэл, ихэнх тохиолдолд "эрт эр" юм. Тэдний хэлснээр тэд тогшиж байна, гэхдээ одоохондоо өөр хаалга руу. (Славский 2002, хуудас 80)

Орчин үеийн, дэвшилтэт олон нийт мэдээлэлтэй байхын аргагүй, эсвэл хамгийн сүүлийн үеийн жишээнүүдийн боловсронгуй нүдний шилээр сүйрсэн. “Ийм” үзэгч ч бас чадварлаг бэлтгэсэн “өнхрөх”-ийг циркт “уруу татах” чадвартай байх ёстой. Асуулт бол энэ "калач" -ыг хэн, яаж жигнэх вэ?

Шууд пропорциональ хамаарлын томъёо ноёрхож буй нийгэм соёлын орон зайд циркийн хөгжлийн талаар нухацтай ярих нь бараг боломжгүй юм: - үнэ нь чанарын хувьд тэнцүү! Үүний зэрэгцээ, хачирхалтай нь, эртний эцэг эхийн сэтгэл зүй хэвээр байна - төр тэнгэрээс манна ирэхийг үнэхээр ид шидийн айдастайгаар хүлээж байна - төсвийн тарилгын дараагийн хэсэг. Бид өөрсдийгөө хуурахаа болих хэрэгтэй. Циркэд хуваарилагдсан тэдгээр төрийн “үйрмэг” нь арайхийн амьжиргаагаа залгуулдаг! Хэрэв бид инноваци, хөгжилд нухацтай хандах нь мэдээжийн хэрэг. Маркетинг нь соёлын бүтээгдэхүүнийг зугаа цэнгэлийн зах зээлд сурталчлах гол хөдөлгөгч хүч болсон. Эцсийн эцэст энэ нь санаануудын тухай биш, харин эдгээр санааг зөв "багцлах", сурталчлах чадварын тухай юм. Энэ нь өөр, зүйрлэшгүй том, огт өөр чанартай хөрөнгө оруулалт шаарддаг! Оросын олон уран бүтээлчдийн орчин үеийн циркийн бүтээгдэхүүний талаархи үзэл баримтлалыг инерцийн хувьд бодит байдлын тодорхой тусгал, бодит байдлын дүрслэлийн загварчлал гэж үздэг. Орчин үе буюу заримдаа "шинэ эрин" (Шинэ эрин) нь үндсээрээ өөр гоо зүйд суурилсан нүдний шилийг сонирхох нь улам бүр нэмэгдсээр байна. Орчин үеийн зураач бодит байдлыг тусгаж, орлуулахгүй, харин илүү нягтаршуулдаг. Өөрөөр хэлбэл, тэрээр өөрийнхөө "далд ухамсар"-ыг харуулахад бэлэн, далд уран зөгнөлөө олон нийтэд илчилж, ихэнхдээ зөн совингийн ирмэг дээр ажилладаг. Бид бүгд таамаглаж байсанчлан Ду Солей циркийн тухай ярьж байна.

3 Канадын "Cirque du Soleil"

Cirque du Soleil бол өнөөдөр дэлхийн хамгийн шилдэг циркүүдийн нэг юм. Энэ нь хурдацтай хөгжиж, өргөжиж байна. Хамгийн гол давуу тал нь циркийн тусдаа байгууллага биш, хөгжлөөрөө зогсохгүй, шинэ, шинэ өндөрлөгт хүрэх асар том циркийн корпораци юм.

"Нарны цирк"-ийг 70-аад оны сүүлээр Квебек (Франц Канадын) уугуул, Франц-Канадын циркийн зураач Гай Лалиберте үүсгэн байгуулжээ. Тэрээр Монреал хотын удирдлагуудаас төлөвлөгөөгөө зохион байгуулахад нь тусламж хүссэн бөгөөд тэд түүнийг гайхшруулжээ. Тухайн үед тус улсын гол давуу тал болох Канадын хоккейд ихээхэн бэрхшээл тулгарч байсан нь хотын ажилчдын шийдвэрт нөлөөлсөн байх, Лалибертегийн санаагаар цирк нь Канадын ард түмний шинэ хөрөнгө болох ёстой байв.

Залуу, тэр үед дөнгөж 23 настай байсан ч санаачлагатай циркчинд Монреалын захад жилийн 1 долларын нэрлэсэн төлбөртэй том газар түрээслүүлнэ. Энэ нутаг дэвсгэр дээр Гай Лалиберте өөрийн үзэл бодолтой хүмүүстэйгээ анх 800 хүний ​​суудалтай циркийн майхан байгуулж, тэд хурдан хугацаанд алдар нэр, хүн амыг олж авсан үзүүлбэрүүдийг тогтмол үзүүлж эхэлсэн бөгөөд зочдын тоо эцэс төгсгөлгүй байв. Эхэлсэн аж ахуйн нэгжийн амжилтын тухай ярьж болно. Хэсэг хугацааны дараа анхны майхны суурин дээр хоёр тунгалаг өнгийн тэгш өнцөгт шиг өвөрмөц барилга баригдав. Энэ барилгыг цирк гэж нэрлэхэд хэцүү ч үнэхээр тийм. Түүгээр ч барахгүй сургалтын бааз, тоглолтын хувцас оёх студи, тайзны чимэглэлийг бий болгох цех, оффисын хэсэг зэрэг бүх зүйлийг энд бүрэн хангасан.

Орчин үеийн цирк "Cirque du Soleil" бол дэлхийн хэд хэдэн оронд оффистой асар том корпораци юм: Англид - Лондонд, АНУ-д - Нью-Йорк, Лас Вегаст, түүнчлэн Амстердам, Сингапур, Хонг Конг хотод. Корпорацийн гол төв нь Монреал дахь гэртээ байрладаг. Канадын циркийн нийт эргэлт тэрбум гаруй доллар.

Энэхүү том циркт 2000 орчим хүн ажилладаг бөгөөд тэдний ихэнх нь циркчид байдаг. Гай Лалиберте одоогоор 25 шоу нэвтрүүлэг зохиосны зарим нь дэлхийгээр тогтмол аялан тоглодог бол зарим нь Лас Вегас, Орландогийн циркт байнга ажилладаг.

"SALTIMBANCO", "QUIDAM", "ALEGRIA", "CORTEO", "DRALION", "VAREKAI", "O", "MYSTERE", "KA EXTREME", "LA NOUBA", "ZUMANITY", "DELIRIUM", "ХАЙР", "Битлз" - эдгээр нь Канадын циркээс үзүүлдэг хөтөлбөрүүдийн зөвхөн зарим нэрс юм. (www.cirquedusoleil.com)

Үүнийг өөрөөр эмчилж болно. Гэвч хэдэн арван жилийн хугацаанд компанийн хөрөнгө оруулалт тэрбум долларт хүрч, "Нарны цирк"-ийн татварын орлого хоккей, агч сиропын дараа Канадын гурав дахь орлогын эх үүсвэр болсныг анзаарахгүй байхын аргагүй юм. Ийм гайхалтай өсөлтийн динамик нь наад зах нь тусгах ёстой.

Франко Драгоны "Салтимбанко" продакшны концепцийн төсөл нь ид шидийн ид шид мэт "Хотод... Эрэгтэй, эмэгтэй, хүүхэд хаана байна. Ихтэй, гачигдагсдын хотод. Маш их, хайхрамжгүй, хайхрамжгүй хүмүүс Нүдтэй боловч харахгүй, чихтэй боловч сонсохгүй хүмүүсийн хотод, хайхрамжгүй байсан, баатарлаг хүчин чармайлт гаргасан хүмүүсийн хотод. Зэрлэг байгаль нь хоосон хүнийг уран бүтээлч болгон хувиргаж, гудамжны зугаацагч нь урам хугарах замдаа энэ ертөнцийг ховсдуулдаг хот. "Салтимбанко" тоглолтоо эхлүүлдэг хотод..."

Энэ хэсэгт тунхагласан зүйлсийн аль нь ч Ду Солей циркийн тоглолтоос шууд харагдахгүй. Тийм ээ, энэ шаардлагагүй. Дээрх мэдэгдэл нь найруулагчийн уран сэтгэмжийг хөдөлгөж, найруулагчийн төлөвлөгөөний чиглэлийг зааж өгөхийн тулд жүжигчид болон бүтээлч багт ханддаг нэгэн төрлийн залбирал юм. Бараг шашны экстаз продакшны багийг эзэмдэх үед тэд найруулагчийн эрэлхийлж буй сэтгэл хөдлөл, сэтгэл хөдлөлийг жүжигт гайхалтайгаар дамжуулж чаддаг. Бүтээлч баг нь орчин үеийн байдал, эсвэл бодит байдлын өдөр тутмын түвшинг сонирхох магадлал багатай юм. Тэд өнгөрсөн үеийн хайр дурлалын тухай санаа, дүр төрхийг зурдаг: Жак Каллотын эртний сийлбэр, Франциско Гойагийн зургууд, Бээжингийн уламжлалт дуурь, дундад зууны үеийн "Дель Арте" театрын илэрхийлэлийн арсеналаас, Э-ийн үлгэрээс. Хоффман, К.Перро, Х.Андерсен... Үнэлж баршгүй үнэт өвөөс Зөвлөлт, Оросын цирк, эцэст нь. Мөн түүнчлэн... санах ойн дэлгүүрүүдээс.

"Бидний хүн нэг бүрийн толгойд бидний зэрлэг мөрөөдөл, аймшигт хар дарсан зүүд овоорсон, гарцаагүй хүлээж буй дээврийн хөндий байдаг. Бидний дурсамжийн нарийн ширийн зүйлс, нэхсэн торны дунд нэгэн цагт орхигдсон тоглоомууд бидний гайхамшигт цуурайг хадгалж байдаг. Хүүхэд насны инээд, нулимс. Бидний дурсамжийн буланд хаа нэгтээ..." гэж "Ла Ноуба" киноны найруулагч итгэлтэй байна. (www.cirquedusoleil.com)

Хүүхэд, залуу насны сэтгэгдлээсээ ангижрах боломж ганц ч хүнд олддоггүй. Уран бүтээлч өөрийн бүтээлүүддээ далд хүсэл, шийдэгдээгүй цогцолбор, биелээгүй мөрөөдлөө бэлгэдлээр ухаарах мөч ирдэг.

Ду Soleil-ийн тоглолтын бараг бүх хөгжимд баян хуурын хэсэг яагаад ийм тод, гайхалтай сонсогддогийг таахыг хичээгээрэй? "Варекай" жүжгийн тайзан дээрх гоёмсог спираль шат эсвэл тайзан дээр урсдаг хаалганууд юу гэсэн үг болохыг хэн хэлж чадах вэ? "Ла Ноуба" жүжгийн эхэнд гарч буй сэтгэл хөдөлгөм тоглоомын галт тэрэг юуг бэлгэддэг вэ? ...Хариултууд нь мэдээжийн хэрэг... Нарны циркийг үүсгэн байгуулагч Гай Лалибертегийн намтарт багтсан болно. Сэтгэгдэл авахыг хүсвэл Доктор Зигмунд Фрейдтэй холбогдоно уу. Нарны циркийн үзүүлбэрүүдийн ертөнц нь бүрэн зохиомол бөгөөд шууд логик үндэслэл шаарддаггүй. Энэ ертөнц нь илэрхий уян хатан байдал, заль мэхийг үзүүлэх өөгүй техниктэй ер бусын хүмүүсийн түүхийг өгүүлдэг гайхалтай дүрүүдээр дүүрэн байдаг. Үүн дээр тансаг хувцас, тайзны зураачийн ур ухаан, олон янзын гэрэл, "амьд" хоолой, "амьд" найрал хөгжмийн анхны хөгжим зэргийг нэмцгээе... Бүгдээрээ хамтдаа - дэлхийд нэвт шингэсэн гайхалтай сэтгэл татам байдлын бүрэлдэхүүн хэсгүүд. Нарны циркийн үзүүлбэрүүд.

Дэлхийн алдартай 4 цирк

Дэлхийн хамгийн алдартай циркүүдийн жагсаалтад дараахь зүйлс орно.

) Канадын цирк ду Солей (Нарны цирк) (дээрээс харна уу)

) Хятадын Улсын Цирк (Хятадын Улсын Цирк).Хятад - шүхэр, пагода, торгоны өлгий нутаг нь дэлхийн циркийн урлагт бэлэглэсэн. Хэрэв Нарны цирк дөнгөж дөрөвний нэг зуун жилийн өмнө төрсөн бол Хятадын циркийн түүх дөрвөн мянга орчим жилийн тэртээгээс эхэлдэг!

Хятадын циркт алиалагч, илбэчид, сургагч багш нар ажилладаггүй. Гэсэн хэдий ч оддын хамтлагт дэлхийн шилдэг акробатчид, гимнастикчид, олсоор алхагч, жонглёрчид багтдаг. Жүжигчид зүгээр л гайхалтай бэлтгэгдсэн байдаг (хамгийн шилдэг нь гурван настайдаа өрсөлдөөний үндсэн дээр шалгарч, өдөр бүр өрөмддөг) бөгөөд циркийн үзүүлбэр бүр нь бэлгэдэл, дохио зангаа, зүйрлэлийн хэлээр толилуулсан философийн зохиол юм. Хамгийн ээдрээтэй уран мэх, уран бүтээлчдийн ур чадвар (тэдгээрийн зарим нь домогт Шаолинь хийдийн мастерууд) Хятадын улсын циркт циркийн хамгийн нэр хүндтэй Оскар болох “Алтан арслан”, “Алтан алиалагч” зэрэг олон шагналыг авчирсан юм. уран бүтээлчид ерөнхийдөө 25 жилээс хэтрэхгүй. Хятадын циркийн тухай тэд хэлэхдээ: Барууныхаас гол ялгаа нь энд насанд хүрэгчид хүүхдүүдийг зугаацуулахын тулд ажилладаггүй, харин насанд хүрэгчдийг хөгжөөх гэж ажилладаг хүүхдүүд байдаг.

)Ringling Brothers And Barnum & Bailey (Ringling Brothers, Barnum and Bailey Circus) Энэ цирк нь Америкийнх. Америкийн бүх зүйлийн нэгэн адил энэ нь цар хүрээ, цар хүрээ, сүр жавхлангаараа гайхширдаг. Зөвхөн 7 (долоо!) нэрийг нэгтгэсэн нэрийг л хараарай. Тэдний эхнийх нь 19-р зууны сүүл үеийн циркийн жүжигчид болох таван ах дүү Ринглингийнх юм. Тэд эхлээд өөрсдийн үзүүлбэрээрээ, дараа нь циркийн менежментээр маш амжилттай байсан тул нэг өдөр тэд хамгийн том Барнум, Бэйли циркийг худалдаж авснаар циркийн тоглолтын шинэ эрин үеийг эхлүүлэв. Энд байгаа бүх зүйл сурталчилгааны объект тул тоглолтонд урьдчилан ирсэн үзэгчид алиалагч нар хэрхэн нүүр будалт хийж, бэлтгэгдсэн амьтад үзүүлбэрт хэрхэн бэлдэж байгааг харах боломжтой (та тэднийг тэжээхийг хүсч байна уу? - тийм ээ, чам шиг. Хүсч байна!). Энэ цирк нь үзэгчид гурван талбай, дөрвөн тавцан дээр үзүүлсэн долоон үзвэрийг нэгэн зэрэг үзэх боломжтой гэдгээрээ алдартай болсон юм!

) Фрателлини ахан дүүсийн цирк (Франц). Хэрэв тэд дэлхийн хамгийн шилдэг шампанскийн тухай ярих юм бол "Veuve Clicquot", дэлхийн хамгийн шилдэг хувцаснууд нь Брионитэй холбоотой байдаг бөгөөд хэрэв тэд гайхалтай алиалагчдын тухай ярих юм бол тэд мэдээж санаж байна. Фрателлини ах нар. Өнөөг хүртэл тэдний нэр нь боловсронгуй, үзэсгэлэнтэй алиалагчтай ижил утгатай.

Тэдний орц бол жинхэнэ сонгодог, гэхдээ маш чадварлаг найруулгатай, хөгжилтэй, ухаалаг, эелдэг. Ах нарын нэгний охин Анни Францын хамгийн алдартай алиалагч болж, дэлхийд алдартай Фрателлини сургуулийг (түүний төгсөгчдийн нэг нь Винсент Кассель) үүсгэн байгуулжээ.Энэ циркийн гол дүрүүд нь таныг инээлгэж чадах алиалагч нар юм. чанга. Мөн чамайг нулимстай болгоно. Гэсэн хэдий ч энэ цирк бол жинхэнэ Европын уламжлалыг тээгч бөгөөд үзүүлбэрт сургагдсан амьтад, олсоор алхагч, агаарт нисэгчид оролцдог.

)Вернадскийн өргөн чөлөөн дэх Москвагийн том цирк. Циркийн урлагийн сонгодог уламжлал, дэлхийн алдар нэр, хөшөө дурсгал - магадгүй эдгээр нь Москвагийн циркийн гурван онцлог шинж чанар юм. Түүний тайзан дээр Олег Попов, Юрий Никулин, алиалагч Карандаш нар гарч ирсэн бөгөөд манай гаригийн шилдэг циркийн багууд энд тоглосон. Циркийн жүжигчид бол хамгийн нэр хүндтэй шагнал, шагналын олон удаагийн ялагч юм. Таван сольж болох аренаар тоноглогдсон Вернадскийн циркийг технологийн гайхамшиг гэж нэрлэдэг. Морин спорт, хуурмаг, мөс, ус, гэрэл зэрэг талбайнууд нь 18 метрийн гүнд байрладаг бөгөөд тусгай механизмаар хөдөлдөг. 1971 онд баригдсан энэхүү цирк нь дэлхийн хамгийн том цирк хэвээр байгаа бөгөөд 3328 үзэгч хүлээн авах хүчин чадалтай!

Дүгнэлт: Энэ бүлэгт циркийн алдартай болсон бодитой бөгөөд хамгийн чухал шалтгааныг тусгасан болно. Циркийн урлаг нууцлаг, зугаа цэнгэл, хөгжилтэй байдгаараа хүмүүсийг татсаар ирсэн. Харин мэдээллийн шинэ нийгэм циркээс тэс өөр зүйлийг шаардаж байна. Шинэ цагийн цирк нь "хүний ​​гүнд", түүний сэтгэлийн хамгийн нуугдмал булангуудыг харж, тааламжтай дурсамжийг сэргээж, ертөнцийг анхны үзлийг дахин гаргаж, боломжгүй мөрөөдлөө биелүүлэх ёстой.

III бүлэг. Цирк болон бусад урлагийн хоорондын харилцаа

1 Дүрслэх урлагийн цирк

Циркийн уран бүтээлчдийн тоглолт эрт дээр үеэс уран барималч, зураачдыг татсаар ирсэн. Бени Хассан (МЭӨ 1900) дахь Египетийн фараон II Хнумхотепийн булшны хадны рельеф нь охидын жонглёр, акробатын дасгалуудыг дүрсэлсэн байдаг. Веронагийн музейд залуу пилариусын (жонглёр) үзүүлбэрийг дүрсэлсэн хоёрдогч зураг байдаг. Олон үзэгчдийн дунд хүрээлэгдсэн залуу 7 бөмбөг жонглёрджээ. Москва дахь Түүхийн музейд Ромын туг (МЭ 2-р зуун) хадгалагдаж байгаа бөгөөд түүн дээр бөмбөлөг дээр тэнцвэржүүлсэн Виктория дарь эхийн дүрсийг алтаар хатгажээ. Эртний урлагийн олон тооны дурсгалууд нь уран сайхны үнэ цэнээс гадна урлагийн үйл ажиллагааны хэлбэрүүдийн талаархи мэдээллийн баялаг эх сурвалж болдог. Эртний уран бүтээлчид акробат, жонглёр, эсрэг хөл, хөнгөн атлетик, тэнцвэржүүлэх, морь унах урлагийг мэддэг байсныг фреск, шавар ваарны хана, булшны рельеф, барималууд дээр харуулсан.

Дундад зууны үед бид 13-14-р зууны 2-р хагасын англи, франц, фламанд гар бичмэлүүдийн захад аялагч зураачдын үзүүлбэрийг хардаг. Олс бүжигчид, тамирчид, акробатчид, жонглёруудыг үл мэдэгдэх зураачид дүрсэлсэн байдаг. Гэхдээ тэр үед зураачид сургасан амьтдыг хамгийн их сонирхдог байсан: баавгай, арслан, сармагчин, морь, тэмээ, нохой. Орос улсад инээдтэй амьтад хүмүүсийн үйлдлийг элэглэдэг "баавгайн зугаа" алдартай байв. Эдгээр баавгайн инээдмийн кино нь 18-р зуунд ардын зургийн дуртай сэдэв болсон бөгөөд зургууд нь хөгжилтэй тайлбар бичвэртэй (орчин үеийн комик номтой төстэй) дагалддаг. Киев дэх Гэгээн Софийн сүмийн (11-р зуун) фрескууд нь бүжиглэж буй одууд, хөгжимчид, олсоор алхагчдыг мөрөн дээрээ шонг тэнцвэржүүлж, хамтрагч нь авирч буйг дүрсэлсэн байдаг.

Циркийн жүжигчдийн тоглолтыг зурсан анхны нэрээр алдартай зураач бол Бош юм. "Шарлатан" (15-р зуун) уран зурагтаа тэрээр бөмбөг, аягатай шидтэний гүйцэтгэлийг дүрсэлсэн байдаг.

Ахлагч Брюгель болон 16-17-р зууны үеийн Голландын бусад мастеруудын зургуудад. Энэ үеийн тайзны урлагийн талаар маш их мэдээлэл агуулсан. Брюгелийн “Ид шидтэн Гермогений уналт” зурган дээр үндэслэсэн Х.Кокийн сийлбэр нь гартаа урт тэнцвэрийн цацраг бүхий шувуу толгойт чөтгөрийн хувцастай, олсоор алхагчийг дүрсэлсэн; олс дээр дүүжлэгдсэн акробат; саваа дээр таваг эргэдэг жонглёр, илбэчид, хүүхэлдэйчин.

18-р зууны дүрслэх урлагийн циркийн үзэгдэл. ховор болсон. Гэхдээ 19-р зуунд. уран бүтээлчид дахин циркийн сэдэв рүү шилжиж байна. Анхны нэг бол аялагч зураачдын үзүүлбэрийг дүрсэлсэн Гоя байв: "Акробатууд", "Жинхэнэ галзуурал" зурагт зураач сул олс дээр зогсож буй сургагдсан морь, нуруун дээр нь бүжиглэж буй морьдыг дүрсэлсэн байв. Даумиер аялагч зураачдын амьдралын үйл явдлуудад зориулсан сийлбэртээ гудамжны акробатуудыг дүрсэлсэн байдаг. 19-р зууны зураачдын уран зураг дээрх циркийн дүр төрх. олон нүүр царай. Циркийн олон өнгийн наадам Дега, Ренуар, Тулуз-Лотрек нарын уран зураг дээр гардаг. Дега "Фернандо циркийн мисс Лола" кинонд гимнастикчийг циркийн дээвэр дор хиймэл шүдэнд өлгөөтэй дүрсэлсэн байдаг.

Тодорхой уран бүтээлчдийн тоглолт, бэлтгэл сургуулилт, хөшигний арын амьдралыг дүрслэн харуулахын тулд уран бүтээлээ зориулж ирсэн олны танил уран бүтээлчид бий. 19-р зууны дунд үеийн Оросын циркийн зураач. Натарова, Кузан, Бассин, Виола ба Пасифико, Шанселет, Лежар зэрэг циркийн хамтлагийн 12 литографийг зурсан Сапожников байв. Сүүлийнх нь морин уралдааны ховор дугаар "Өглөөний цай"-д гардаг. Хурдан морины нуруун дээр унасан хүн сууж, шилнээс дарс хундага асгах ширээ, сандал байдаг. 19-р зууны 2-р хагаст Германы циркийн түүхч хүний ​​үүрэг. Ланг гүйцэтгэсэн. Түүний харандаа, үзэгний зурсан зургуудаас орчин үеийн циркийн талбайгаас алга болсон тоонуудыг харж болно: "Алиалагч морин цэрэг", "Гүүртэй морьтон", "Гурвалсан сургуулийн тандем", "Туузтай маневр", "Луис 14-ийн квадрил" , "Hussar Maneuver", "Pas de oral", "Pas de baguette" гэх мэт. Тайзны арын амьдралд зориулсан зургуудаас "Саламонскийн циркийн морьдыг төмөр замын вагонд ачих" нь сонирхол татдаг.

20-р зууны дүрслэх урлагт циркийн сэдвүүдийг өргөнөөр төлөөлдөг. Пикассогийн зургуудад ("Бөмбөлөг дээрх охин", "Нохойтой акробатууд", "Акробатуудын гэр бүл") гудамжны акробатуудын драмын хувь заяаны сэдэв гарч ирдэг. Пикассогийн кубизмын хүсэл тэмүүлэл нь "Тамирчин" зураг дээр тод тусгагдсан байдаг. Зураач зураачийн нүүр, бие, булчингуудыг онцолсон геометрийн дүрсээр "баримлдаг".

Шагалл уран зурагтаа үлгэрийн ертөнцийг бүтээдэг бөгөөд циркийн акробат, алиалагч, сургасан морьд энэ ертөнцийн зайлшгүй хэсэг болж хувирдаг. "Би алиалагч, акробат, жүжигчдийг үргэлж эмгэнэлтэй амьтад гэж үздэг" гэж Шагал бичжээ. Тэд надад шашны уран зургийн дүрүүдийг санагдуулдаг." Сүүлчийн бүтээлүүдийнхээ нэгэнд ("Их цирк") зураач дэлхийг циркийн үзүүлбэр болгон толилуулж, бүх амьдрал манежийн тойрогт оршдог. Доорх нь Эйфелийн цамхаг бүхий хотын зураг юм. Дээд талд нь үзэгчдээр дүүрсэн давхар суудал байдаг. Талбайд хайрлагчид, цэцэг барьсан алиалагч, нисдэг морьд, хүмүүс, агаарт хөвж буй найрал хөгжим - бүх зүйл гайхалтай, бодит ертөнц байдаг.

С.Дали “Хятадууд” сийлбэртээ хулсан таяг дээр шаазан таваг ээрэх хятад жонглёрчдын ажлын нарийн хэмнэлийг илэрхийлж чаджээ.

Матисс циркийн сэдвүүдийг дахин дахин хөндсөн. "Жааз" нэрийн дор нэгтгэсэн цуврал зургуудад зураачдыг онгоцон дээр дэлгэсэн өнгөлөг арабескууд шиг дүрсэлсэн байдаг.

Дотоодын циркийн амьдрал Верейскийн аав хүү хоёрын зураг, сийлбэрт тод тусгагдсан байдаг. Уран бүтээлчдийн дийлэнх нь манеж дахь ажлын онцлог мөчүүдэд тэдний бичлэгийг хийсэн: Александрова-Сержийн удирдлаган дор хурдан морьдын үсрэлт хийж байх үед; Ю.Дуров - далайн арслан хамар дээрээ ширээний чийдэнг тэнцвэржүүлсэн мэхэнд; "Заан" бяцхан дүрд алиалагч Цхомелидзе.

Циркийн жүжигчдийн тоглолтын зургийг зураач А.Семенов үлдээсэн: “Агаарын нислэг “4 Донато” ", "Виталий Лазаренкогийн хөрөг", "Пенза улсын циркийн бэлтгэл дээр" (1935) гэх мэт.

Үүний зэрэгцээ Верейский, Семенов нарын бүтээлүүдэд сүр жавхлангийн шинж чанаруудыг тодорхойлсон бөгөөд энэ нь дараагийн жилүүдэд албан ёсны урлагийн сүр жавхлан болж хувирдаг. Үүний зэрэгцээ уянгын болон яруу найргийн уран бүтээлчид циркийг зурсаар байв. Циркийн романтик үлгэрийн ертөнц А.Фонвизин, А.Тишлер, В.Лебедев, Д.Даран нарын уран зураг, усан будгаар (Гонкуртын “Ах дүү Земгано” номын зураг) амьдарч байжээ.

Циркийг А.Родченкогийн бүтээлүүдэд сонирхолтойгоор толилуулж байна. Түүний зургуудын баатрууд нь алиалагч, самбарын морьтон, цагираг дундуур үсрэх, жүчээний акробатууд байв. Энэ бол өнгөрсөн үеийн цирк байсан бөгөөд зураачийн хэлснээр тэрээр үүнийг дурсамжаас нь зуржээ.

Залуу насандаа циркийн жүжигчнээр ажиллаж байсан Ф.Богородскийн сийлбэрийн дуртай сэдэв нь цирк байв. Уран бүтээлчид өнөөг хүртэл циркийн сэдэв рүү хандсан хэвээр байна: Ю.Пименов (“Цирк дэх залуу утас бүжигчин”), В.Шмохин (“Хөгжилтэй алиалагч” цомог), С.Чернов (“Гаригийн цирк”, “Майхны орой”, “ Курс” , гэх мэт).

2 Кино, хөгжим, уран зохиол дахь цирк

Дэлхийн кино урлагийн түүхэнд зохиолчдын зохиолыг циркээс зурсан маш олон кино зохиол, инээдмийн кино, кино драмын жүжгийг мэддэг.

“Циркийн хүүхэд” кино нь “Улсын циркийн хүүхэд” киноны зохиолчдын (сценарист О. Блажевич, А. Голдман, найруулагч С. Козловский, Л. Баратов, “Межрабпом-Рус” студи) бүтээлийн гарааны цэг болсон. Мэдээжийн хэрэг, өөр хэн нэгний киног шилжүүлэн суулгах туршилт Зөвлөлтийн хөрсөнд гэнэн цайлган. Киноны уран сайхны тал нь бас сэтгэл дундуур байдаг: киноны хэл нь уйтгартай, заримдаа зүгээр л уялдаа холбоогүй байдаг. Цаг үеийнхээ амьд гэрч, уран сайхны киноны хуудасны нэг болгон Төрийн киноны сангийн лангуун дээрх зургаан хэсэг нь нямбай хадгалагдан үлдсэн энэ хуурцагт циркийн сайхан үзүүлбэртэй түр зуурын уулзалт намайг баярлуулсан болов уу. манай кино урлагийн түүх.

Гэхдээ "Үхлийн тоо" киног албан ёсоор үзэхээр захиалах боломжгүй болсон - энэ нь ямар ч санд байхгүй, нэг ч хувь хадгалагдаагүй байна. Үүнийг зөвхөн хэвлэлийн хуудасны тойм, өчүүхэн тэмдэглэл дээр үндэслэн дүгнэж болно. “Үхлийн тоо” киноны үйл явдал аймгийн циркийн тайзны ард өрнөж байгаа бөгөөд үүнд гадаадын зочин жүжигчин, махчин сурталч ахмад Дангос тоглодог. (Дээр дурдсан циркийн найруулагч Арнольд энэ дүрд тоглосон.) Унасан хураамжийг нэмэгдүүлэхийн тулд ахмад зэрлэг мөртлөө гаршаагүй арслангуудтай үхлийн жүжиг зохиожээ. Түүний туслах Самарио амьтадтай хамт гарч ирэх ёстой. Зөвлөлтийн зураачдын нөлөөн дор Италийн Самарио эргэлзээтэй адал явдалд оролцохоос татгалзав. Яг энэ мөчид ахмад төрийн их хэмжээний мөнгөтэй цүнхээ алдсан нягтлан бодогч Сидоровтой уулзав. Зальтай бизнесмэний толгойд тэр даруй төлөвлөгөө гарч ирэв: Сидоровыг их хэмжээний шагнал авахын тулд арслангуудыг байлдан дагуулагч алдартай ховсдуулагчийн дүрд оруулахыг ятгах. Торон руу ормогц махчин амьтад төсөөлөгдөж буй алдартан руу дайрч, Самарио энэ галзуу хүнд туслаагүй бол түүнийг тас тас цохих байсан байх.

Death Row бол нэлээн дунд зэргийн кино байсан. Хэрэв энэ нь тухайн сэдэвт шинэ хандлагын жишээ биш байсан бол энэ тухай санах нь үнэ цэнэтэй зүйл биш байж магадгүй юм. Зохиогчид уг зургийг "цус сорогч эмэгтэйчүүд"-ээр биш, зовж шаналж буй алиалагчдын дүрээр биш, харин циркийн амьдралаас авсан бодит дүрүүдээр дүүргэжээ. Магадгүй бид анх удаа гимнастикч, нутгийн хорооны дарга, морьт тамирчин, нарийн бичгийн дарга нартай уулзаж байгаа байх.<…>Тухайн үед киноны зөрчилдөөн нэлээд сэдэвтэй байсан: манай циркт ажиллаж байсан гадаадын зочин жүжигчид өөрсдийн чонын хууль тогтоомжийн дагуу энд амьдрахыг хичээдэг байв. "Үхлийн тоо" кинонд олон улсын эв санааны нэгдлийн мэдрэмжээр удирдуулсан Зөвлөлтийн уран бүтээлчид энэ үзмэрийн эзэн махчин Дангосыг мөлжсөн мэргэжил нэгтнээ идэвхтэй хамгаалж байна. (Славский 2002, хуудас 38)

Иргэний дайны үеийн цирк бол 1929 онд гарсан дараагийн гурван киноны сэдэв юм: "Алиалагч Жоржийн үзүүлбэр", "Сүүлчийн үзвэр", "2-Бул-ди-2". Зохиогчид хувьсгалт тэмцэлд оролцсон циркийн жүжигчдийн түүхийг янз бүрийн киноны техник ашиглан өгүүлдэг энэ материалыг өөрөөр хардаг боловч нэг зүйл нь тэднийг нэгтгэдэг - энгийн хүмүүсийн дунд бүрэн дүүрэн илэрч байсан оюун санааны болон бүтээлч хүчний өсөлтийг харуулах хүсэл. түүхэн мөчид талбайн хүмүүс. Эдгээр кинонууд нь бие биенээ нөхөж, гүнзгийрүүлж, циркийн жүжигчин - иргэний дайнд оролцогчийн хамтын дүр төрхийг бий болгодог. Бүтэн долоон жилийн турш циркийн сэдэв нь зохиолч, найруулагчдын бүтээлч сэтгэлгээг зовоодоггүй байв. Өмнөх бүтээлүүдийг даруухан хүлээж авсан нь кино найруулагчдыг циркийн хөгжөөнт урлагт бүрэн хөргөсөн бололтой. Гэхдээ үгүй! 1936 оны 5-р сарын 25-нд "Цирк" киноны дэлгэцээр ялалтын жагсаал эхлэв. Үнэмлэхүй, бүх нийтийн амжилт. Зөвхөн манай үзэгчдийн дунд төдийгүй гадаадад амжилтанд хүрсэн: Парист болсон олон улсын үзэсгэлэнд "Цирк" хамгийн дээд шагнал болох "Гран При" шагналыг хүртэв.

Киноны агуулгыг дахин ярих шаардлага бараг байхгүй. Бүгд түүнийг харсан. Мөн олон удаа, бүр хэд хэдэн удаа. Иймд энэ киноны зураг авалттай холбоотой төдийлөн мэддэггүй зарим зүйлийг нүдээр харсан хүний ​​хувьд хүргэе.

1935 оны улиралд кино найруулагч Григорий Васильевич Александров, ирээдүйн Марион Диксоны дүрийн жүжигчин Любовь Петровна Орлова нар Москвагийн циркийн тоглолтод байнга гарч ирдэг байв. "Александров урьд нь тоонуудын ээлжлэн солигддог циркийн үзүүлбэрийг ёслол төгөлдөр хөгжмийн эгшиг, эмх цэгцтэй эгнээний хуванцар хөдөлгөөн, өнгө, гэрэлтүүлгийн эффектийн цогц нийлсэн томоохон, амьдралыг бататгасан гайхалтай үзүүлбэр болгон хувиргасан. хамтдаа.<…>Энэхүү үзүүлбэр нь таныг гайхшруулж, хөгжилтэй, баяр баясгалан ялан дийлэх үлгэрийн ертөнц рүү аваачсан, онцгой хүмүүстэй танилцсан, эв найртай хөгжсөн үзэсгэлэнтэй, зоригтой, авхаалжтай, баатарлаг хүчтэй.<…>Александров дэлгэцэн дээр шинэ, Зөвлөлтийн циркийн дүрийг бүтээжээ." (Славский 2002, 46-р тал) Түүний кино манай циркийн урлагийн хувь заяанд асар их нөлөө үзүүлж, уран бүтээлийн хөгжилд сайнаар нөлөөлсөн. Энэхүү шинэ бүтээл, амт, сэтгэл хөдлөлийн үер нь талбайн хүмүүсийн эрэл хайгуулын бодлыг эрс түлхэв. Үүний дараа удалгүй циркийн найруулагч, жүжигчид Александрын агуу ур чадварын нөлөөг мэдэрч, түүний урлагийн арга барилыг удаан хугацаанд дагаж мөрдөх болно. Хамгийн гол нь энэ кино нь Зөвлөлтийн циркийн маш романтик хэв маягийг бий болгоход тусалсан, эсвэл бүр түргэсгэсэн бөгөөд хожим нь гадаадын хэвлэлүүд үүнийг Орос гэж нэрлэх болно.

Аугаа эх орны дайны дараа уран сайхны кино урлаг циркийн сэдэв рүү зөвхөн 50-аад оны хоёрдугаар хагаст шилжсэн: "Бар дарагч" (1955), "Гуттаперча хүү", "Бөх ба алиалагч" (хоёулаа 1957 онд). ) Сүүлийн жилүүдэд цирк кино уран бүтээлчдийн анхаарлыг байнга татсаар ирсэн: циркийн үзүүлбэр нь "Кохановкагийн зураач", "Ноён Икс", "Хоёр" зэрэг киноны уран сайхны даавуунд тод хээгээр нэхсэн байдаг. Найзууд”, “Анар бугуйвч”, “Цаг хугацаа, урагшаа!”, “Бяцхан оргодол” эсвэл нэгэн цагт циркт тоглож байсан Виктор Драгунскийн алдарт түүхээс сэдэвлэсэн “Бөмбөлөг дээрх охин” яруу найргийн кино; Дараа нь циркийн амьдрал өөрөө киноны түүхийн сэдэв болж, "Өнөөдөр шинэ сонирхол татахуйц газар", "Арена" эсвэл "Олсоор алхагч", циркийн хамгийн эртний мэргэжлийн мастерууд болох Узбекийн алдарт хаалгачдын тухай өгүүлдэг. Ташкентбаев нар. Энэ киноны зохиолыг энэ удмын төлөөлөгч Анарчон Ташкенбаева бичсэнийг хаалтанд тэмдэглэж байна.

Барууны киноны хувьд тэрээр циркийн сэдвийг үргэлж онцгойлон сонирхож ирсэн. Энэ бол мэдээжийн хэрэг, зүйрлэшгүй Чарли Чаплины оролцсон "Цирк" (1928), Алехандро Жодоровскийн "Ариун цус" (1989), Жерландо Инфусогийн "Цирк Миловано" (2008), "Заануудад зориулсан ус" кино юм. !” (2011) Фрэнсис Лоуренсийн Сара Груэн болон бусад хүмүүсийн ижил нэртэй номноос сэдэвлэсэн. Энэ жил "Аватар", "Титаник" киноны найруулагч Жеймс Камерон кино бүтээх гэж байгаа нь тодорхой болсон. домогт Ду Солей цирк.

Уран зохиол ч циркт анхаарал хандуулсан. Ийм ном цөөхөн байдаг ч одоо хүртэл байдаг. Тэдгээрийн заримыг дурдвал: Макс Фрай “Том тэрэг”, Сара Груэн “Заануудад зориулсан ус!”, Линор Горалик “Мартин уйлдаггүй”, Иван Кудрявцев “Гош Аренад”, Генри Миллер “Матар халуун орны” (номонд Фрателлини ахан дүүсийн циркийг дурдсан байдаг), Никулин Ю.В. "Бараг ноцтой", К.Роланд "Цагаан алиалагч".

Хөгжмийн салбарын олон алдартай хүмүүс циркийн гоо зүйг уран бүтээлдээ ашигладаг. Төрөл бүрийн видео клип нь циркийн урлагийн романтик байдлыг голчлон тусгадаг. Жишээ болгон бид Кристина Агилера-Хурт, Бритни Спирс-Цирк, Милен Фермер-Оптимиск Мой, Мика Ньютон-Ангел, Би-2-Мөнхийн Phantom Counter, Panic at the Disco-Nine in theodon, The Disco-Nine гэх мэт бүтээлүүдийг дурдаж болно. Balled of Mona Lisa, Fall Out Boys- Дурсамж өгсөнд баярлалаа, Massive Attack- Paradise Circus гэх мэт.

Дүгнэлт: Циркийн сэдвийг уран бүтээлчид, хөгжимчид, кино урлаг, утга зохиолын зүтгэлтнүүд олон зууны турш сонирхож ирсэн. Циркийн гоо зүйгээс урам зориг авсан тэд уран бүтээлдээ асар олон тооны санааг зурдаг. Циркийн мөнгөөр ​​олон урлагийг “баяжуулж” байгаа юм шиг. Сүүлийн үед циркт цоо шинэ зүйл гараагүй ч урлагийн бусад салбараас түүнийг сонирхох сонирхол буурахгүй байна. Үүний нотолгоо бол кино урлаг, уран зохиол, хөгжмийн салбарын сүүлийн үеийн бүтээлүүд юм.

Дүгнэлт

Циркийн урлаг нь нийтийн талбайн тоглолт, театрын спортын уралдаан тэмцээнээс бүрдсэн. Циркийн гол дүр бол дийлдэшгүй мэт санагдах саад бэрхшээлийг даван туулж, биеийн хөдөлмөр, эр зориг, хүмүүний авхаалж самбааг шүлэглэн, уран сайхны ерөнхий дүр төрхийг бий болгодог зураач юм. Энэ зургийг голчлон циркийн тусгай хэрэгсэл болох заль мэхийн тусламжтайгаар илрүүлдэг. Заль мэхийг сонгох, найрлага нь дүр төрхийг бий болгох ажилд захирагддаг. Бусад жүжиглэх үйлдлүүдтэй заль мэхийг хослуулсан нь үзүүлбэрийг бүрдүүлдэг - циркийн урлагийн тусдаа иж бүрэн бүтээл, хэд хэдэн өөр өөр (өөр өөр жанр) үзүүлбэрүүдийн хослол - үзүүлбэр. Циркийн урлаг нь өөдрөг, хүмүүнлэг бөгөөд түүний гол ажил бол зоригтой, хүчтэй, авхаалжтай, эв найртай хөгжсөн хүнийг алдаршуулах явдал юм. Мэргэжлийн циркчдийн тоглолт Эртний Грек, Эртний Ром, Эртний Египет, Византи, Франц, Англи, Америк, Орост алдартай байсан.

Циркийн өнөөгийн болон ирээдүйн өөрчлөлтийн утга санаа, мөн чанарыг томьёолох гэж оролдвол энэ үйл явцад нөлөөлж буй дор хаяж гурван хүчин зүйлийг гүнзгий анхаарч үзэх шаардлагатай байгаа нь ойлгомжтой. Эхнийх нь дэлхийн циркийн орон зайд нэгдэх асуудал, хоёрдугаарт циркийн бизнесийн орчин үеийн өрсөлдөөний онцлог, онцлог, эцэст нь бүтээлч, уран сайхны найруулгыг хурдан шинэчлэх явдал юм. Эдгээр хүчин зүйлсийг бүтээлч бодлогын тэргүүлэх чиглэл гэж ухамсарласан орчин үеийн цирк хөгжих, цэцэглэн хөгжихийг үгүйсгэх аргагүй.

Циркийн ертөнц үнэхээр асар том тул түүнийг хайлсан урлагийн хэлбэрүүд маш олон янз байдаг. Цирк Куприныг "амьд рашаан" гэж нэрлэжээ. Кино урлаг, уран зохиол, хөгжмийн зохиолчид, уран зохиолын мастерууд энэ хаврын шинэ уран бүтээлийнхээ өрнөл, сэдвийг хэчнээн их татсан ч түүний амьд хүч нь хатахгүй.

Ном зүй

1) Цирк, тайзны ертөнцөд. http://www.ruscircus.ru

) Циркийн тухай бүх зүйл.http://www.circusinfo.ru

) Олон улсын циркийн холбоо. http://www.circusfederation.org

) Цирк нэвтэрхий толь.http://www.ruscircus.ru/encyc

) Рудольф Славский//Цирк киноны нүдээр// кино театр дахь циркийн тухай, кино театрын циркийн инээдмийн жүжигчдийн тухай.-2002.-х.32-85.

) Рудольф Славский//Дайны жилүүдэд Зөвлөлтийн цирк.-1975.-х.78-102.

) Театрын номын сан. http://biblioteka.teatr-obraz.ru

) Доминик Жандот.Дэлхийн циркийн түүх.- Санкт-Петербург: Урлаг, 1984. - 300-р тал.

) А.А.Бартен.Үргэлж гучин.- Москва: Зөвлөлтийн зохиолч, 1965.-х.494.

) Евгений Кузнецов.Цирк.Гарал үүсэл.Хөгжил.Ирээдүй.-SPB: Art,1971- p.498

) А.А.Бартен. Брезент тэнгэр дор Циркийн тухай ном.- Санкт-Петербург: Зөвлөлтийн зохиолч.Ленинград салбар, 1988.- 416-р тал.

) Кузнецов.Е. Арена ба Зөвлөлтийн циркийн хүмүүс, Л.-М., 1947.-х.159-210

) www.cirquedusoleil.com

) I. Черненко. Сайн байна уу, цирк! - Санкт-Петербург: Залуу харуул, 1968, 160-р хуудас

) Парадын гудамж. -SPb: Урлаг, 1989.х.320. Хоёр дахь гар номын хэвлэл.

Багшлах

Сэдвийг судлахад тусламж хэрэгтэй байна уу?

Манай мэргэжилтнүүд таны сонирхсон сэдвээр зөвлөгөө өгөх эсвэл сургалтын үйлчилгээ үзүүлэх болно.
Өргөдлөө илгээнэ үүзөвлөгөө авах боломжийн талаар олж мэдэхийн тулд яг одоо сэдвийг зааж өгч байна.

Оросын циркийн түүх нь сонирхолтой үйл явдлаар баялаг бөгөөд түүний гарал үүсэл алс холын өнгөрсөн үеэс эхэлдэг. Утга зохиолын олон эх сурвалжаас циркийн жүжигчид, хөгшин баркерууд, тэнүүчлэгч акробатууд, баавгайн хөтөч болон циркийн урлагийн бусад анхдагчдын тухай лавлагаа олж болно.

Циркийн урлаг нь Киеван Оросоос гаралтай. Буффонууд мөн ардын баяр наадам, үзэсгэлэн худалдаан дээр хошин шогийн үзүүлбэр үзүүлж, сургасан баавгай, нохойг үзүүлж, акробат, жонглёрын техникийг ашигладаг байжээ. 1619 онд Рязань хотын Григорий Иванов хаан Михайл Федоровичийн ордонд номхруулсан арслантай иржээ. 18-р зуунд Гадаадын зочин жүжигчид Москва, Санкт-Петербургт гарч, зарим нь Сибирьт хүртэл хүрчээ.

Оросын аялагч зураачдын дүр төрх - буффонууд нь харь шашны зан үйлтэй холбоотой байдаг. Buffoons - зугаа цэнгэлийн соёлын мэргэжлийн төлөөлөгчид, тосгон, хотуудаар "хамтлагууд" болон тэнүүчилж, баавгайнуудыг хөтөлж, хөгжилтэй дүрүүдийг тоглодог. Эдгээр "инээгчид", "годошникууд" нь ардын зугаа цэнгэл, "гуниг" - элэглэлийг тээгч байв. Киев хотын Гэгээн Софийн сүмийн 1037 онд хамаарах алдарт фрескууд дээр нударганы тулаанчид, хөгжимчид, шон барьсан тэнцвэржүүлэгчид, морин уралдааны зургууд байдаг. Бидний орчин үеийн ойлголтоор эдгээр хүмүүс жүжигчин, дуучин, хөгжимчин, бүжигчин, акробатчин, жонглёрчин, илбэчин, дасгалжуулагчийн мэргэжлийг хослуулсан. Тэд хүмүүсийн цуглардаг уламжлалт газруудад - талбай, захын талбай, үзэсгэлэн худалдаа, түүнчлэн гэрийн баяр ёслолын арга хэмжээнд тоглодог байв. XV - XVI зууны эхэн үед. Буффоны бизнес цэцэглэн хөгжиж байв.

18-р зуунд I Петр Оросыг европжуулах аварга том ажлыг эхлүүлэх үед Санкт-Петербург, дараа нь Москвад хотын нийгмийн амьдралыг бий болгох үйл явц эхэлсэн. Энэ нь соёл, магадгүй циркийн урлагийн хэлбэрүүдийн хурдацтай хөгжилд хамгийн их тусгагдсан байдаг.

Петр I анхны үзмэрүүд нь согтууруулах ундаанд хадгалагдсан "галууд" гэсэн сониуч зан үйлийн кабинет зохион байгуулдаг бөгөөд энэ нь бие бялдрын гажигтай эсвэл тэднийг эргэн тойрныхоо ихэнх хүмүүсээс ялгаж салгах гадаад төрхтэй хүмүүсийн сонирхлыг бэхжүүлдэг. Оросын өндөр албан тушаалтнуудад "Арапчат", "Карл" гэсэн загвар бий болж байна. Янз бүрийн "гажиг" (үсэрхэг эмэгтэй, "нохой хүн" гэх мэт) мөн лангуунуудад тавигддаг.

Ардын баяр наадамд акробат, гимнастикч, жонглёрчид тоглодог үзэсгэлэн худалдаа улам бүр өргөн дэлгэр болж байна. Лангуу нь ихэвчлэн үзэсгэлэн, баяр ёслолын үеэр гардаг хошин шогийн шинж чанартай ардын театрын үзүүлбэр юм. Энэ үзэгдэл өөрөө нэрнээсээ хамаагүй эртний юм. Эрт дээр үед лангуу (перс хэлний "балахане" - дээд өрөө, тагт гэх үгнээс гаралтай) нь ихэвчлэн зах, яармагт худалдаа хийдэг хөнгөн түр зуурын барилгууд байв. 19-р зуунд Лангууг театр эсвэл циркийн үзүүлбэр, аялагч үзэсгэлэнгийн жүжигчдийн тоглолтод зориулагдсан түр зуурын байгууламж гэж нэрлэж эхлэв. Тиймээс нүдний шил өөрсдөө "лангуу" гэсэн нэрийг авсан.

Фарс шоуны төрөл, хэв маяг нь янз бүр байв. Тэд хөгжилтэй уран сайхны үзүүлбэр үзүүлж, жонглёрчид, илбэчид, гимнастикчид, акробатчид, бүжигчид, хүчтэнгүүд оролцов. Фарс уран бүтээлчдийн дунд жинхэнэ авьяастнууд байсан. Ах дүү Дуров, ах дүү Никитин болон бусад олон хүмүүс баярын үеэр бүтээлч аялалаа эхлүүлсэн. Өнгөрсөн зууны 30-аад оны үед Оросын олон хотуудын зах зээл дээр тавцангийн лангууг харж, Оросын алдарт Петрушкагийн дууг сонсох боломжтой байв. Энэ бол эстрадын урлаг, цирк, хүүхэлдэйн театрын урлагийг бий болгосон нь буфон, лангуу юм.

Үүний зэрэгцээ циркийн урлагийн "албан ёсны", шүүхийн хэлбэрүүд хөгжиж байна: 18-р зууны эхэн үеэс. морин тойруулга, морин тойруулга болон бусад морин үзүүлбэрүүдийг зохион байгуулах уламжлал бий болсон; зууны дунд үе гэхэд бид Оросын нийслэлд жинхэнэ морин циркийг бий болгох тухай ярьж болно. 19-р зууны эхэн үед. циркийн тоглолтууд Гүн Завадовскийн талбайд болдог; Мөн Крестовский арал дээр морин спортын үзүүлбэр үзүүлэх тусгай барилга баригдаж байна. Дипломат ёс, олон улсын харилцааны хөгжил нь Европын циркийн жүжигчид, ялангуяа Италичууд Орост аялан тоглолтоор ирэхэд улам бүр нэмэгдсээр байна.

19-р зууны эхний хагаст. I Николасын үед циркийн урлаг хөгжиж эхэлсэн бөгөөд засгийн газар нь урлагийн янз бүрийн салбарыг хүчтэй дэмжиж байв. Эрх баригчид нийгэм дэх сэтгэл санааны байдалд нөлөөлж, улмаар улс төрийн ноцтой асуудлын талаар бага бодохыг оролдсон. Оросын төрийн ийм ивээл нь гадаад, Европын циркчдийн Орост аялан тоглолт хийх сонирхол, зоригийг төрүүлжээ. Москва, Санкт-Петербургт байнгын цирк байгуулах ажлыг эцсийн дүндээ гадаадын хамтлагууд зохион байгуулсан. Эхний чулуун байнгын байрыг Санкт-Петербург, Москвад барьж эхэлсэн бөгөөд цар хүрээ нь Европын шилдэг аж ахуйн нэгжүүдээс дутахгүй байв. Уламжлалт утгаараа циркийн анхны хамтлаг 1825 онд Жак Турниарегийн удирдлаган дор Орост иржээ. Тэрээр Санкт-Петербургт аялан тоглолт зохион байгуулж, тэнд циркийн барилга барьж эхэлжээ. Модон барилгыг 1827 оны 12-р сарын 11-нд нээжээ. 1877 онд чулуун байгууламж барьсны дараа уг барилгыг буулгасан. Тэр үед Caetano Ciniselli идэвхтэй болсон. Өнөөдрийг хүртэл яг энэ байранд Санкт-Петербургт үйл ажиллагаа явуулж буй цирк байрладаг.

1849 онд Санкт-Петербург хотод циркийн боловсон хүчин бэлтгэх тусгай албатай төрийн өмчит эзэн хааны цирк нээгдэв.

1847 онд Москвад Soulier Лубянка талбайд модон цирк барьжээ. 1853 оноос хойш тэтгэвэрт гарсан харуулын хурандаа В.Н.Новосильцевын эзэмшдэг цирк ажиллаж байжээ. Гэвч тэд удаан үргэлжилсэнгүй. 1866 онд Карл Гинне Воздвиженка дээр модон цирк барьжээ. Түүнд зориулж тоглосон уран бүтээлчдийн дунд морьтон, дасгалжуулагч Альберт Саламонски онцгой амжилтанд хүрсэн. 1880 онд Оросын Courier сонинд аялан тоглолтоос буцаж ирээд Саламонский Цветной бульварт чулуун циркийн барилга барьж эхэлсэн гэж бичжээ. Байршлыг санамсаргүй байдлаар сонгоогүй. Москвад лангуунууд энд ажилладаг байсан. Удалгүй шинэ цирк анхны зочдоо хүлээн авлаа.

Оросын анхны циркийг бүтээгчид нь хуучин серф Александр Никитиний гэр бүлээс гаралтай ах дүү Аким, Дмитрий, Петр Никитин нар байв. Оросын анхны суурин циркийг ах дүү Никитин нар бүтээсэн бөгөөд тэд өөрсдийн удам угсаа нь хамжлагад байсан. Аким, Петр, Дмитрий Никитин нар зураач болох аялалаа гудамжинд үзүүлбэр үзүүлснээр эхэлсэн: тэд Саратовын хашааг тойрон алхаж, торхны эрхтэн, яншуй дэлгэцтэй байв. Хожим нь ах нар хүүхэлдэйн театрт тоглож, лангуунд ажилласан. Хангалттай мөнгө хэмнэж, манантай зураг үзүүлсэн физикч К.О.Краузетэй хамтран 1873 онд Никитинүүд өөрсдийнхөө хэлснээр майхан худалдаж аваад Пенза хотод суурилуулжээ. 1870-1880 онд Саратов, Иваново, Киев, Астрахань, Баку, Казань, Симбирск болон бусад хотуудад ах дүү Никитин нарын модон чулуун циркүүд өссөн. 1886 оноос хойш тэд Москвад тоглолт хийх хэд хэдэн оролдлого хийсэн боловч өндөр зардал, ширүүн өрсөлдөөн үүнд саад болжээ. Зөвхөн 1911 онд Никитинүүд Большая Садовая гудамжинд том чулуун цирк нээжээ. Орост циркийн бизнесийн үндэс ингэж тавигдсан.

Никитинүүд тухайн үеийн Оросын бусад циркийн нэгэн адил Оросын шилдэг уран бүтээлчдийн бүхэл бүтэн үеийг бүрдүүлсэн бөгөөд тэдний ихэнх нь Зөвлөлтийн циркийн түүхэнд мартагдашгүй хуудсуудыг бичиж үлдээсэн, янз бүрийн төрлийн амьтан, шувуудыг ашиглан алиалагч алиалагчийг бүтээгчид, Алдарт циркийн гүрнийг үүсгэн байгуулсан Владимир, Анатолий Дуров нар. Тэд гимнастикч, хуурмаг хөгжимчин, сатирикч болж, өөр өөр төрлөөр өөрсдийгөө туршиж эхэлсэн. Анатолий хошин алиалагч байсан бөгөөд түүний улс төрийн сэдэвчилсэн давталтууд домог болжээ. Владимир алиалагчийн сургагч болж, шинжлэх ухааны үндэслэлтэй сургалтын аргыг бий болгож, хожим Дуровынх гэж нэрлэв. В.Л.Дуров Москвад амьтдын зан үйлийг судлах лабораторийг байгуулж, түүний үндсэн дээр Дуровын буланг Амьтны театртай хамтран байгуулж, одоо В.Л.Дуровын ач охин, ОХУ-ын Ардын жүжигчин Н.Дуров удирдаж байна.

Тэдний хошигнол, оньсоготой онигоог үзэгчид догдлон хүлээж авсан. Эдгээр алиалагчдын оролцсон үзүүлбэрүүд тэсэн ядан хүлээж байсан бөгөөд хаа сайгүй гайхалтай амжилттай болж өнгөрдөг байв. Дуровская төмөр зам үзэгчдийн хайрыг хүлээсэн. Дараа нь тайзны ард уурын зүтгүүрийн исгэрэх чимээ сонсогдож, жинхэнэ, зөвхөн жижиг оврын зүтгүүр, вагонууд талбайд гарч ирнэ. Уурын зүтгүүр унах - Владимир Дуров. Галт тэрэг тавцан руу ойртож байна. Галт тэргийг өртөөний эзэн Францын бульдог угтаж байна. Харх хонх цохиж галт тэрэг ойртож байгааг илтгэнэ. Зорчигчид сүйх тэрэгнээсээ сонирхон харна: далайн гахай, нохой, тахиа, дорго, шоргоолж идэгч, тогоруу, тогос. Залуу үзэгчид, насанд хүрэгчид хоёулаа тэднийг таньж, бүх талаас нь мэндчилгээний дуу хоолой баяр хөөртэй галт тэрэг рүү яарав. Гэсэн хэдий ч насанд хүрэгчид хүүхдүүдээс илүү таашаал авч, сармагчин-жолооч, усан харх солигч, хамар-телеграфын операторыг алга ташин хүлээж авдаг. Ачаа тээшний машин тавцан руу ойртож байна. Тэргэнцрийг буулгахдаа загнасан тайлбар дагалддаг: ялзарсан унтагчид - инженерүүдэд, урагдсан өмд нь хоосон халаас - Сангийн сайдад гэх мэт. Олон нийтийн үнэн зөв байдал, зоригтой үг хэлэх нь гарамгай алиалагчдын бүтээлч байдлын онцлог юм. Орос, Зөвлөлтийн алиалагчийн уламжлалыг бүрдүүлсэн.

Никитинүүд гайхамшигтай алиалагч, акробатчин Виталий Лазаренкотой хамтран ажилласан. Түүний үзүүлбэрүүд олон нийтэд маш их амжилтанд хүрсэн. Тэрээр хошигнол алиалагч жүжигийг акробаттай хослуулсан.

Аль хэдийн 90-ээд оны эхээр ах дүү Никитин нарын циркийн өсөлт эрс шийдэмгий байсан тул тэднийг 1896 онд Николасын 2-ын ариун титэм өргөх ёслолын үеэр үндэсний баяраар тоглохыг урьсан. Ходынское талбайд ах дүү Никитин цирк Хоёр циркийн талбай, акробатчдын өндөр шонтой морин уралдааны асар том ипподром, албан ёсны эх сурвалжийн мэдээлснээр "100 уран бүтээлч, 100 морь тоглосон 45 бие даасан жүжиг".

Дуров, Лазаренко нарын хамт Оросын циркт алдартай Алперовын алиалагч, Таитигийн ах дүүс, Бим-Бом нар байсан. Оросын бүх төрлийн уран бүтээлчид тус улсын театруудад амжилттай тоглов. Тэдний дунд олонд танигдсан олс алхагч Ф.Ф.Молодцов, төрөл бүрийн морьтон: Гамсахурдиагийн гэр бүл, П.С.Крутиков, В.Т.Соболевский, Н.Л.Сычев, П.А.Федосеевский; тамирчид, бөхчүүд: И.М.Поддубный, И.М.Зайкин, Н.А.Вахтуров, П.Ф.Крылов, И.В.Шемякин, дэлхийн болон Европын алдарт аваргуудтай хийсэн тэмцээнээс ялалт байгуулсан; акробатууд Винкинс; дугуйчин уран гулгагч Подрезов (Полди тайзан дээр); жонглёрчид К., М.Пащенко, морин жонглёрчин Н.А.Никитин болон бусад.

Энэ үеийн өвөрмөц онцлог нь циркүүд нь хувийн өмчид - бизнес эрхлэгчдэд харьяалагддаг байсан бөгөөд тэдний ихэнх нь урлагтай ямар ч холбоогүй байв. Уран сайхны чиглэлийг найруулагч, адуучид гүйцэтгэсэн. Циркэд найруулагч бараг байдаггүй байсан тул циркийн алдар нэр, үр дүнд нь ашиг орлого нь уран бүтээлчдийн авъяас чадвар, бүтээлч байдлаас бараг бүхэлдээ хамаардаг байсан бөгөөд тэдний олонх нь циркийн урлагийн урлагийн өндөр түвшинг хадгалах чадвартай байв.

лат. цирк - тойрог) - урлагийг бүтээхэд өвөрмөц онцлогтой урлагийн төрөл. хөдөлгөөн, заль мэх, жүжиглэх зэргийг ашигласан зургууд. Сүүлчийн суурийн нэг нь хазгай юм. Циркийн жүжигчин нэгэн гайхалтай даалгаврыг шийдэж, эзэмшихэд хэцүү сэдвээр (амьтан, орон зай, өөрийн бие махбодь, мэдрэмж) чадварлаг ур чадвараа харуулж, хүн төрөлхтний хамгийн дээд чадварыг илчилж, хазгай байдлын хуулийн дагуу бүтээдэг. Циркийн дүрсний бүрэлдэхүүн хэсэг нь мөн хөгжим, нүүр будалт, жүжигчний хувцаслалт юм. Циркийн үзүүлбэрт янз бүрийн жанрын жүжиг (акробат, тэнцвэржүүлэх, гимнастик, пантомим, жонглёр, алиалагч, хуурмаг байдал, хөгжмийн хазгай, морин спорт, амьтны сургалт гэх мэт) багтдаг бөгөөд үйл ажиллагаа нь дүрмээр бол дугуй тавцан дээр явагддаг. - ойролцоогоор диаметртэй талбай. 13 м, байгууламжийн эргэн тойронд үзэгчдэд зориулсан амфитеатр байдаг. Эртний үед Орчин үеийн түүх үүссэн Ром. Ц.Тэмдэглэгээний нэрэмжит дэвжээ нь эллипс хэлбэртэй бөгөөд сүйх тэрэгний уралдаан, жонглёрчдын үзүүлбэр, олсоор алхагч, хошин урлагийн жүжигчдийн үзүүлбэр үзүүлж, 250 мянган үзэгч хүлээн авах боломжтой байв. Одоо тайзан дээр циркийн үзүүлбэрийн нэг төрөл байдаг. Тиймээс циркийн уран бүтээлчдийн оролцоотой дугаар, эстрада болон бусад үзүүлбэрүүд нь Ц.Циркийн урлагийн гарал үүсэл нь зан үйл, тоглоом, өдөр тутмын болон мэргэжлийн ур чадварыг хөгжүүлэх (хүч чадлаа сорих, олсоор алхах) зэрэгтэй холбоотой байдаг. морин цэрэгт морь сургах, заан барилдах гэх мэт). Акробат, олсоор алхагч, жонглёрчдын мэргэжлийн багууд эрт дээр үеэс мэдэгдэж байсан. Грек, Эртний Ром, Византи, Хятад. Дундад зууны үед циркийн жүжигчдийн аялагч багууд хот, тосгоны гудамжинд тоглолтоо үзүүлж байв. Орчин үеийн үлгэр жишээ болсон циркийн үзүүлбэр. Ц., 18-р зууны сүүлч - эхэн үеийн нээлтээр харьцангуй саяхан хөгжсөн. XIX зуун байнгын ажиллагаатай анхны суурин төвүүд.Бүлгүүдийн нэг. циркийн урлагийн илэрхийлэлтэй хэрэгсэл - заль мэх. Циркийн ихэнх заль мэх нь зөвхөн хачирхалтай шинж чанараараа төдийгүй утгагүй байдлын элементээр тодорхойлогддог (абсурдизм), учир нь тэдний гүйцэтгэл нь зан үйлийн ердийн логикийг зөрчдөг. Тодорхой үзэл баримтлалд захирагдах, хөгжимтэй, уран сайхны элемент бүхий найруулгын аргаар хийсэн заль мэхийг үзүүлэх. уран бүтээлчдийн тусдаа бүрэн гүйцэтгэлийг бүрдүүлдэг дизайн гэж нэрлэдэг. тоо. Орчин үеийн програмууд Ц, төрөл бүрийн төрлөөс бүрддэг - спорт, акробат, бэлтгэгдсэн амьтад, хуурмаг, давталт, алиалагч. Гэсэн хэдий ч акробат, гимнастикч, амьтан номлогчдын зоригтой трюкууд үзэгчдийн сэтгэлийг ямар ч сэтгэл хөдлөлийг төрүүлдэг ч. мөн Ц-ийн зайлшгүй зан чанар, оюун ухаан, зүрх сэтгэл нь алиалагч юм. Алдарт алиалагчийн маск нь түүний үеийнхний сэтгэл зүйг илэрхийлж, өнөөдөр юу ноцтой, юу нь инээдтэй байгааг нарийн мэдэрч, дамжуулдаг. Алиалагч нь бусад төрлийн урлагийн уран бүтээлчидтэй ижил урсгалаар ажилладаг. Алиалагч бол цаг хугацааны хошин толь гэж хэлж болно. Мөн алиалагчийн маск нь цаг хугацааг илүү нарийвчлалтай, гүнзгий хамарч, дүн шинжилгээ хийж, илэрхийлэх тусам алиалагч үзэгчдийн дунд илүү их нэр хүндтэй байх болно. Гэрэлт, хөгжилтэй урлаг нь үргэлж орчин үеийн байдаг. Үүний шилдэг жишээн дээр циркийн баатруудын гэнэтийн, бүр утгагүй мэт санагдах үйлдэл, үйлдлүүд орчин үеийн дэвжээг өөрчилдөг. Мэдээллийг ёс суртахууны болон нийгмийн талаас нь авч үзэх нь бодит байдлын өвөрмөц дүр төрхийг бий болгодог. Мөн Ц-ийн гаднаасаа дэндүү гялалзсан хувцаслалт, алаг өнгө нь орчин цагийн дүр төрхийг өөр өөрийнхөөрөө харуулж байна. загвар ба гоо сайхны талаархи санаанууд.

Циркийн урлаг нь олон зууны турш хүмүүсийн үзвэр, зугаа цэнгэлийн талаархи үзэл бодолд тулгуурлан бий болсон. Энэ нь талбай, спортын тэмцээн, театр, соёлын сонголт болон бусад олон шинж чанаруудын тоглолтын сүнсийг шингээсэн.

Циркийн үүсэл

Цирк гэдэг үг нь өөрөө "тойрог" гэсэн утгатай латин "цирк" гэсэн үгнээс гаралтай. Эцсийн эцэст дугуй талбай нь үргэлж тоглолтын тайз болж байсан.

Циркийн урлаг нь нийгмийн амьдрал, хүмүүсийн өдөр тутмын ажил, баяр ёслол, шашин шүтлэгтэй нягт холбоотой байсаар ирсэн. Эртний дорно дахины орнуудад өөрсдийн хийсэн олс хамгийн бат бөх гэдгийг батлахыг хүссэн урчууд түүн дээр алхаж, үсэрч, бүр гүйдэг байжээ. Перс улсад дайчид эргэн тойрноо шалгахын тулд нөхдийнхөө мөрөн эсвэл бүс дээр байсан шон дээр хэрхэн авирахаа мэддэг байв. Жимс түүгчид бие даасан шатаар тэнцвэрээ хадгалж, модноос мод руу алхаж байв. Африкийн орнуудад дайчдыг акробатын ур чадвараар нь сонгодог байв. Тэд агаарт эргүүлэх хэрэгтэй болсон.

Анхны мэргэжлийн циркчдийн үзүүлбэрийг Грек, Ром, Византи болон бусад орны түүхээс олж болно. Тэнэмэл ардын уран бүтээлчдэд онцгой үүрэг гүйцэтгэсэн.

Циркийн урлагийн цаашдын хөгжил

Дундад зууны үед циркийн урлагийн хөгжилд хүлэг баатрын тэмцээн, морин уралдаан их нөлөөлсөн. Морин дугуйн сургуулиуд Европ даяар, ялангуяа Италид нээгдэж эхлэв.

1770 онд Лондонд нээгдсэн морьтон сургуулийн нэг нь тусгайлан тоноглогдсон амфитеатрт анх удаа үзүүлбэр үзүүлж эхэлсэн. Хожим нь дэлхийн анхны бие даасан цирк гэж хүлээн зөвшөөрөгдсөн. Би үүнд оролцож эхэлсэн. Удалгүй циркүүд хаа сайгүй гарч эхлэв.

Цирк Орос руу нэвтэрч эхлэв. Ийнхүү 18-р зууны хоёрдугаар хагасаас эхлэн аялан тоглолтын багууд томоохон хотуудад байнга тоглодог. Тэдний Санкт-Петербургт тоглосон хамгийн алдартай нь:

Цирк нь ардын баяр наадмын туршлагыг идэвхтэй ашигласан. Төрөл бүрийн төрлөөр тоглодог дотоодын циркийн шилдэг гүрнүүд бий болсон. - Сосинс, олсоор алхагч - Молодцов, Блондин, - Леотард, алиалагч, алиалагч хөгжимчид - Бим-Бом болон бусад олон хүмүүс.

Томоохон аж ахуйн нэгжүүд байгуулагдаж, гол төлөв дотоодын уран бүтээлчдийн тоглолтыг үзүүлж эхлэв. Хамгийн алдартай нь циркчид, ах нар юм.

Циркийн жүжигчид

Циркийн жүжигчид хэзээд давшгүй саад бэрхшээлийг даван туулж, урьд өмнө хэзээ ч байгаагүй бие бялдрын хүч чадал, авхаалж самбаа, авхаалж самбаагаа харуулж, уран сайхны тод дүр төрх, энэ бүхнийг үзэгчдийн сонирхлыг татсаар ирсэн.

Аливаа циркийн жүжигчний хувьд түүний тоглолтын хамгийн чухал хэсэг нь үргэлж янз бүрийн заль мэх байдаг. Энэ бол олны анхаарлыг татаж, жүжигчний дүр төрхийг аль болох ил гаргах ёстой үйлдлүүдийн нэр юм. Жишээлбэл, алиалагчийн хувьд энэ нь хошигнол, акробатын хувьд энэ нь биеийн хүч чадал, авхаалж самбаагийн үзүүлбэр юм. Өөр хоорондоо холбоотой янз бүрийн заль мэхийн хослол - энэ бол циркийн жүжиг юм. Мөн ээлжлэн тоглолтуудыг хослуулах нь циркийн үзүүлбэртэй адил юм.

Циркийн бүрэн дүр төрхийг бий болгохын тулд хөгжим, бүжиг, пантомима болон бусад урлагийн хэлбэрүүд чухал юм. Тиймээс жүжигчдэд найруулагч, зураач, хөгжмийн зохиолч, бүжиг дэглээч болон бусад мэргэжлийн хүмүүс үргэлж тусалдаг байв.