Yeats több nemes japán színdarabot. Grigorij Kruzskov

Születési hely Halál dátuma január 28(1939-01-28 ) […] (73 éves) A halál helye
  • Menton, Franciaország
Állampolgárság (állampolgárság) Foglalkozása költő, drámaíró A művek nyelve angol Díjak () Díjak

nli.ie/yeats Fájlok a Wikimedia Commons oldalon Idézetek a Wikiidézeten
Cikkek a hermetikáról

Életrajz

1885-ben Yeats találkozott John O'Leary-vel, a "Fenians" ír titkos társaság tagjával, aki sok év bebörtönzés és száműzetés után visszatért Dublinba. Egy új ismeretség hatására Yeats hazafias verseket és cikkeket kezd írni, poétikájában számos kép jelenik meg az ősi ír kelta kultúráról.

Yeats érdeklődése az okkultizmus iránt is korán elkezdődött. Még a művészeti iskolában találkozott George Russell-lel, a későbbi híres költővel és okkultistával, aki A.E álnéven írt. Ők és többen megalapították a mágia és a keleti vallások tanulmányozásával foglalkozó Hermetikus Társaságot Yeats elnökletével. Az 1880-as évek közepén rövid ideig csatlakozott a Teozófiai Társasághoz, de hamarosan kiábrándult belőle.

1889. január 30-án Yeats találkozott Maude Gonnnal, aki hosszú távú szerelme lett. Aktív résztvevője volt az ír függetlenségi mozgalomnak, és bevonta Yeatst a politikai harcba. Yeats nem hagyta el az okkult tudományok iránti szenvedélyét, így 1890-ben csatlakozott az Arany Hajnal Rendjéhez, amelyet nem sokkal korábban alapított ismerőse, MacGregor Mathers.

1899-ben jelent meg Yeats „A szél a nádasban” című versgyűjteménye, amely a kritikusok szerint munkája korai szakaszának fő eredménye. Yeats költészetének képsora ekkoriban tele van a kelta mitológia és folklór szereplőivel. Yeats a „kelta alkony”, az ír nemzeti kultúra hanyatlásának időszakának énekeseként szerez hírnevet, és csak a múlt elfeledett örökségének felelevenítésében keresi az erőt.

A huszadik század elejét Yeats színház iránti fokozott érdeklődése jellemezte. Aktívan részt vesz az első ír nemzeti színház, az Abbey Theatre munkájában, melynek hosszú távú igazgatója hamarosan ő lesz. Yeats több darabot is ír, amelyek stílusát a japán Noh színház érezhetően befolyásolta. Ugyanebben az időben Yeats találkozott az akkoriban törekvő modernista költővel, Ezra Pounddal, aki bizonyos hatást gyakorolt ​​Yeats stílusára.

1917 tavaszán Yeats megvásárolta híres "tornyát", amelyet későbbi munkáiban sokszor emlegettek a hagyományos értékek és a szellemi fejlődés szimbólumaként. Ez egy kastély egy elhagyott normann őrtoronnyal, Galway megyében, Írországban. Sokat tesz azért, hogy családi fészket rakjon ki ebből a romos építményből. Hiszen ugyanazon 1917 őszén végre megnősült. A huszonöt éves Georgie Hyde-Leese-szel kötött házasság sikeresnek bizonyult, a párnak két gyermeke született: egy fia és egy lánya.

1923-ban Yeats irodalmi Nobel-díjat kapott.

Yeats nem hagyja fel az okkultizmus iránti szenvedélyét. 1925-ben megjelent a témával kapcsolatos sokéves gondolkodásának gyümölcse - a „Vision” című könyv, amelyben az emberi szellem fejlődési szakaszait összekapcsolja a Hold fázisaival. Érettebb korában Yeats költőként újjászületett, és két versgyűjteményt adott ki, amelyek alkotói fejlődésének csúcsát jelentik: „A torony” (1928) és a „The Spiral Staircase” (1933).

1939-ben a franciaországi mentoni szállodában halt meg. Franciaországban is eltemették, de 1948-ban hamvait Írországba szállították, és a Sligo-öböl partján fekvő kis faluban, Drumcliffe-ben temették újra.

Teremtés

Yeats korai műveit átitatják a kelta folklór motívumai, és neoromantikus stílus jellemzi őket, az okkultizmus észrevehető hatásával. Számos mű (köztük a „Kathleen, Holien lánya”) nem idegen a politikai és nemzeti irányzatoktól.

Első nagy műve a Szobrok szigete volt, egy fantasy költemény, amelyet a szerző életében soha nem adtak ki, és nem került be egy versgyűjteménybe, mert a szerző véleménye szerint túl hosszú volt.

1889-ben jelent meg első verseskötete, az Oisin vándorlásai. A könyv tele van homályos kelta címekkel és szokatlan ismétlődésekkel, és a versek ritmusa a három részben változik. A könyv az ír mitológián alapul, és Samuel Ferguson és a preraffaelita költők művei is hatnak rá. A költőnek két évébe telt, mire megírta ezt a művét. Témája a szemlélődő élet átalakítása aktív életté.

Ugyanebben az évben jelent meg az ír folklórról szóló könyve, a Fairy and Folk Tales, melyhez Yeats saját nyugat-írországi kutatásai alapján állította össze a jegyzeteket.

Ebben az időszakban a szerzőt különösen a költői drámák érdekelték, melynek eredménye a „Kathleen grófnő” című, versben írt dráma (1892) lett. Ez a dráma egy ír grófnő önfeláldozásának történetét meséli el, hogy megmentse a parasztokat az éhezéstől.

Az „A hét erdőben” (1903) gyűjtemény főként ír eposz témáira írt verseket tartalmazott. Figyelemre méltó, hogy ebből a kollekcióból kiindulva a pompás formáktól a köznyelvi stílus felé van átmenet.

További fontosabb munkái:

  • "The Celtic Twilight", 1893, az ír folklórról szóló cikkgyűjtemény;
  • „The Land of Hearts Desire”, verses színdarab (1894);
  • A Book of Irish Verses (1895), ír balladák antológiája;
  • „Versek” („Versek”, 1895);
  • „The Secret Rose” (1897), eredeti és ír népmesékből átdolgozott mesegyűjtemény, a legelegánsabb prózában;
  • „A szél a nád között”, 1899, vers;
  • "Az árnyékos vizek" (1900), egy később drámává változott költemény;
  • "A jó és rossz eszméi" (1903), cikkgyűjtemény;

Yeats egyik leghíresebb költeménye, az "1916-os húsvét" a húsvéti felkelésnek szól, számos kivégzett vagy száműzött vezetővel, akikhez Yeats személyesen is kötődött, és a refrén kíséri: "Szörnyű szépség született" ( Szörnyű szépség születik). Szövegeinek egyik központi motívuma Maud Gonn ír forradalmár iránti tragikus szerelme.

Az első világháború és az ír polgárháború után Yeats megváltoztatta poétikáját; későbbi dalszövegeiben tragikus történetírói és kulturális képek jelennek meg, a stílus érezhetően bonyolultabbá válik.

A „The wild swans at Coole” („The wild swans at Coole”, 1919) című gyűjteményben a szerző a hatékony emberekre összpontosít, akiknek akarata képes megváltoztatni a világot és feltárni személyiségüket.

A spiritualizmus iránt érdeklődő Yeats megírja a „Vision” (1925) című könyvet, amelyben misztikus nézőpontból értelmezi a történelmi és lélektani pillanatokat.

Yeats szimbolista stílusban írt, közvetett szimbólumokat és szimbolikus struktúrákat használt. A Yeats által használt szavak amellett, hogy különleges jelentésük van, absztrakt gondolatokat is képviselnek, amelyek fontosabbnak tűnnek. Szimbólumhasználata mindig fizikai természetű, ami mind közvetlen, mind egyéb, nem anyagi, időtlen koncepciót képvisel. Abban az időben, amikor a modernisták szabad versírást használtak, Yeats ragaszkodott a hagyományos formákhoz. Munkásságának e középső időszakához tartozik a „Felelősségek” és a „Zöld sisak”.

A későbbi kor költészete inkább személyes jellegű, élete utolsó 20 évének költészetében a költő gyermekei szerepelnek, sőt az öregedésére is reflektálnak. Ennek az időszaknak az egyik verse a „The Circus Animals” Desertion.

1910 óta a legjelentősebb versgyűjtemények a Zöld sisak (1910) és a Felelősségek (1914). A The Tower (1928), a The Winding Stair (1929) és az New Poems (1938) gyűjtemények a huszadik századi költészet legerősebb képanyagát tartalmazzák. és a szerző nagy tudása és széles képzelőereje jellemzi őket.

Az enyém a mennyei brokát
Aranyból és ezüstből
Hajnal és éjszaka brokát
A ködtől, a sötétségtől és az ezüsttől,
Kiteríteném előtted,
De nekem csak álmaim vannak.
kiterítem álmaimat;
Ne taposd az álmaimat.
Grigorij Kruzskov fordítása

Ez a cikk a nagy ír költőnek és drámaírónak, William Butler Yeatsnek, a modern költői dráma egyik alkotójának szól. A szimbolizmus és a romantika egyértelműen kifejeződik munkáiban. Költészetét meglehetősen nehéz megérteni, „meg kell kóstolni” – lassan és elgondolkodva olvasni. És persze eredetiben. Talán ennek a szerzőnek a blogon való megemlítése segít valakinek új nevet felfedezni, a versek egy kis válogatása pedig újabb szívet nyer, és vágyat kelt Yeats költészetének jobb megismerésére.

Yeats korai évei

"Uram, gombold be a lelkem"

Yeats William Butler 1865. június 13-án született Dublin külvárosában, jómódú családban. Anyai ágon ősei tengerészek, apai nagyapja pap volt. Anyja egy kereskedő lánya, az apa jogi diplomát szerzett, de fia születése után nem sokkal családjával Londonba indult, hogy festészetet tanuljon, amihez mindig is vonzódott. Meglehetősen híres portréművész lett, az Ír Királyi Akadémia tagja. Egyik híres műve a fia, William Yeats, aki egy könyvet olvas.

Még két fia és egy lánya született Londonban. 1880-ban a család visszatért Dublin külvárosába, mivel anyagi nehézségekkel küzdöttek. Yeats itt folytatta tanulmányait, először egy normál iskolában, majd egy művészeti iskolában, sőt az Ír Királyi Akadémia művészeti iskolájában is. Apa arról álmodozott, hogy a fia az ő nyomdokaiba lép, maga William Yeats pedig, aki apja festményei között nőtt fel, arra gondolt, hogy festészetből fog megélni. Mellesleg az öccs, Jack Yeats lett a legnagyobb ír művész, aki táj- és műfajfestészetéről híres. Ezt a cikket a költő testvérének, Jack Yeatsnek néhány festménye illusztrálja.

Gyerekeket hoztak Sligóba a nyári szünetre. William Yeats szeretett egyedül sétálni festői helyeken, szeretett ír folklórt hallgatni, a magokról, elfekről és druidákról szóló mondákat. A sidok (elfek) egy varázslatos nép, amely Írország dombjain élt, uralkodójuk a gyönyörű Medb királynő volt, akit meglátva egy férfi annyira beleszeretett, hogy belehalt a szerelmi rosszullétbe. Yeats a tündérmesékben élt, és a valóságnak már gyerekkorától fogva gördülékeny határai voltak.

John Duncan "A magvak márciusa"

"….Siess, siess!
Dobd ki szívedből a halandó álmokat,
A levelek forognak, a lovak repülnek,
A szél hátrafújja a hajamat,
Tüzes szemek, sápadt arcok.
A fantom galopp dühös,
Aki látott minket, örökre eltűnt:
El fogja felejteni, amiről álmodott,
Mindent elfelejt arról, hogyan élt azelőtt..."

Yeats első versei

„A felelősség az álmokban kezdődik”

Yeats korán kezdett verseket írni. Eleinte díszes sorok voltak ezek a szerelmi szövegek témájában. Költészetét Oscar Wilde jóváhagyta. 1885 óta jelennek meg hazafias erejű versek, verseinek hősei az ősi ír kelta folklór képei. Publikációinak sikere olyan nagy volt, hogy Yeats úgy döntött, hogy teljesen az irodalomnak szenteli magát, felhagyva a festészettel.

Yeats korai költészete igen változatos. Ezek közé tartoznak az indiai szerelmes dalok, az ír folklórba való belemerülés, a kelta legendák, balladák és lírai versek. „A múltban kereste a jövőt”.
Alkotásai egy „repülés egy varázslatos földre”, a „lehetetlen, hihetetlen szépség” keresése. A szimbolista költészet hagyományos képei egybeolvadnak Írország mitológiájával, legendáival és tündérmeséivel. A madarak, a hullámok és a szél kulcsképei a nemzeti mitológia szereplőihez kapcsolódnak. Az ősi hiedelmekre utaló, titokzatos és „beszédű” helynevek izgatott szózenét hoznak létre, amelyben az egyes szavak mintha nem igényelnének elszigeteltséget.

Yeats lelkes hazafi. Műveiben Írország egyedülálló szellemiségéről beszélt. A nemzeti kultúrában való teljes elmerülése miatt a költőt „a kelta alkony énekesének” nevezik.

...Annyi gonoszság és szomorúság! Újraépítek mindent...
És egy magányos dombon fekszem le egy tavaszi napon,
Hogy a föld és az ég aranyládává váljon
A szívemben virágzó gyönyörű rózsa álmaiért
Grigorij Kruzskov fordítása

Miszticizmus Yeats műveiben

Miközben még a művészeti iskolában tanult, Yeats érdeklődést mutatott a miszticizmus és az okkultizmus iránt. A Kabbalában kereste az igazságot, érdekelték a keleti vallások, a spiritiszta szeánszok és a Tarot kártyákkal való jóslás. 1885-ben részt vett a Dublini Hermetikus Rend megalakításában, hisz a lélek megtestesülésének pitagoraszai tanában. A költő ismerte Helena Blavatskyt, és egy ideig még a Teozófiai Társaság tagja is volt. Lefordította Emanuel Swedenborg és az Upanisadok műveit. A miszticizmus témája végigfutott minden munkáján. Sok kritikus pedig azzal érvel, hogy költészetét csak úgy lehet megérteni, ha teljesen belemerülünk szellemi világába, átérezzük eszméit és romantikus lelkületét. William Yeats nem választotta el életét költészetétől, munkásságától.

Yeats fő filozófiai könyv-traktátusa az „automatikus írás” szakaszainak köszönhetően született meg, amikor az emberi lélek és a történelem keringésének elméletét „megszabták” neki. Az értekezés az emberi lélek ciklikusságáról, evolúciójáról, reinkarnációiról és evolúciójáról szól, tartalmazza filozófiai és élethitét.

Yeats első szerelme a költő múzsája.

24 évesen Yeats találkozott a gyönyörű Maud Gonne-nal. Maude Gonne nemcsak gyönyörű volt, hanem élénk személyisége is volt. A színésznő, gazdag és független nő, aki tudta, hogy mit ér, könnyen rabul ejtette a férfiakat, és nem meglepő, hogy azonnal elnyerte Yates szívét. Felidézte, hogy az első találkozásukkor felkereste, és feleségül kérte. De Maud visszautasította a szerelmes fiatalembert, és barátságot ajánlott fel. Háromszor javasolta, és háromszor elutasították. A fiatal lány hevesen védte Írország függetlenségét, aktívan részt vett a forradalmi mozgalomban, és bevonta a lelkes fiatalembert a hazafias harcba.

Ő lesz a Múzsája, a nagy, de sok éven át viszonzatlan szerelme.

„Szerelmem, ó, szerelmem, a nő, aki okolható azért, hogy értéktelenné váltam, a nő, akinek a gonoszsága értékesebb, mint egy másik nőtől származó minden jó. Kincsem, ó kincsem, egy szürke szemű nő, egy nő, akinek a karjának hajlatában a fejem soha nem nyugszik.
Szerelmem, ó szerelmem, a nő, akivel kimerültem, a nő, aki nem sóhajt értem, a nő, aki soha nem állít sírkövet nekem.
Titkos szerelmem, ó titkos szerelmem, egy nő, aki egy szót sem szól hozzám, egy nő, aki elfelejt engem, amint elhagyom.
Választottom, ó választottam, egy nő, aki nem vigyáz rám, egy nő, aki nem fog kibékülni velem.
Vágyam, ó, vágyam, egy nő, aki kedvesebb a nap alatt, egy nő, aki nem lát engem, ha mellette ülök.
A nő, aki összetörte a szívem, a nő, akiért örökké sóhajtozni fogok."

Ahogy a szerelmi csalódás jön, úgy jön a politikai harcban való csalódás is.

„...Ez az, amire készülünk
Filozófussá váltunk, ez így van
Világunk harcoló görények szövevénye!”

3 évvel halála előtt azt írta, hogy „kommunisták, fasiszták, nacionalisták, klerikusok, antiklerikálisok – mindannyiukat áldozataik számának megfelelően kell megítélni”.

A híres Yates-torony

1917 tavaszán Yeats megszerezte híres „tornyát”, kastélyát, a Tour Ballylit, amely számára a hagyományos értékek és a spirituális fejlődés szimbóluma volt, tisztelői számára pedig a későbbi életének szimbóluma volt és marad. költészet. Ezt a kis udvarházat, az elhagyott normann őrtornyával (az építmény a 14. századból származik), nevetséges, 35 font körüli áron vásárolták meg. William Yates, aki már 52 éves, úgy dönt, megnősül, hogy örökösei legyenek. Ismét megkéri Maud Gonne-t, és utoljára elutasítják. Aztán kiválaszt egy fiatal, 25 éves angol nőt, Georgie Hyde-Leest, akit a családi otthonába akar hozni. A lány beleegyezik. A nők egész életében kedvelték, kivéve azt, akit egész életében szeretett.

A költőt magával ragadja a borostyánnal borított torony, a belőle nyíló kilátás, a folyó és a környék szépsége. Sok erőfeszítést fordítanak ennek a lerombolt helynek a helyreállítására. Hiszen 100 évig nem élt benne senki.

Walter de la Mare, Bertha Georgie Yeats, William Butler Yeats, 1930 nyara; Fotó: Lady Ottoline Morrell

A torony 12 éve a béke és a lélek pihenésének szigetévé vált. Annak ellenére, hogy feleségével csak nyáron jártak ide, az itt töltött napok voltak a legkedveltebbek és legtermékenyebbek. A folyóra és dombokra nyíló csodálatos, széles ablakkal rendelkező szobában leghíresebb műveit írta, és néhányat a Toronyának szentelt - a „Torony” és „A csigalépcső” gyűjteményeket. Szerette a Tour of Ballylee-t, és azzal érvelt, hogy innen elhagyni a szépséget.

A berendezés egyszerű volt, szinte középkori. Yeats saját vázlatai alapján rendelt bútorokat a helyi bútorasztalosoktól. Kőpadló, szőnyeg. A toronyban 4 szoba található (minden emeleten 1). Különösen érzékeny az ezeket a helyiségeket összekötő meredek csigalépcsőkre. "Ez a kanyargó, forgó, ugró lépcsőház a családfámat juttatja eszembe."

Lépj be a meredek lépcsőn a sötétbe,
Koncentrálj a körkörös mászásra,
Vezess vissza minden hiú gondolatot, kivéve
Vak törekvések a csillagok magasságába,
Arra a fekete szakadékra a fejed felett,
Honnan áramlik a töredezett fény?
Az ősi szaggatott kiskapukon keresztül.
Hogyan lehet különbséget tenni a lélek és a sötétség között?

A költő halála után a torony elhagyatott, de 1965-re, Yeats századik évfordulójára átalakították, és ma a költő múzeumának ad otthont – a Yeats-toronynak egy felirattal.

Jack Butler Yeats
Enyém a mennyei brokát
Aranyból és ezüstből
Hajnal és éjszaka brokát
A ködtől, a sötétségtől és az ezüsttől,
Kiteríteném előtted,
De nekem csak álmaim vannak.
kiterítem álmaimat;
Ne taposd az álmaimat.
Grigorij Kruzskov fordítása

Kedves barátaim! Ez a cikk a nagy ír költőnek és drámaírónak, William Butler Yeatsnek, a modern költői dráma egyik alkotójának szól. A szimbolizmus és a romantika egyértelműen kifejeződik munkáiban. Először azután találkoztam ezzel a költővel, hogy elolvastam sorainak fordítását, amellyel ez a cikk kezdődött. Lenyűgözött szépségükkel. Sokáig nem mertem írni róla, mert nem vagyok Yeats szakértője. Költészetét meglehetősen nehéz megérteni, „meg kell kóstolni” – lassan és elgondolkodva olvasni. És persze eredetiben. De ennek a költőnek és drámaírónak a munkásságához még szeretnék hozzányúlni. Talán a szerző megemlítése a blogon segít valakinek új nevet felfedezni, és a versek egy kis válogatása megnyeri a másik szívét, és felkelti a vágyat, hogy jobban megismerje Yeats költészetét.

Yeats korai évei

"Uram, gombold be a lelkem"
Yeats William Butler 1865. június 13-án született Dublin külvárosában, jómódú családban. Anyai ágon ősei tengerészek, apai nagyapja pap volt. - egy kereskedő lánya, apja jogi diplomát szerzett, de fia születése után nem sokkal családjával Londonba indult, hogy festészetet tanuljon, amihez mindig is vonzódott. Meglehetősen híres portréművész lett, az Ír Királyi Akadémia tagja. Egyik híres műve a fia, William Yeats, aki egy könyvet olvas.

Még két fia és egy lánya született Londonban. 1880-ban a család visszatért Dublin külvárosába, mivel anyagi nehézségekkel küzdöttek. Yeats itt folytatta tanulmányait, először egy normál iskolában, majd egy művészeti iskolában, sőt az Ír Királyi Akadémia művészeti iskolájában is. Apa arról álmodozott, hogy a fia az ő nyomdokaiba lép, maga William Yeats pedig, aki apja festményei között nőtt fel, arra gondolt, hogy festészetből fog megélni. Mellesleg az öccs, Jack Yeats lett a legnagyobb ír művész, aki táj- és műfajfestészetéről híres. Ezt a cikket a költő testvérének, Jack Yeatsnek néhány festménye illusztrálja.


Jack Butler Yeats
Gyerekeket hoztak Sligóba a nyári szünetre. William Yeats szeretett egyedül sétálni festői helyeken, szeretett ír folklórt hallgatni, a magokról, elfekről és druidákról szóló mondákat. A sidok (elfek) egy varázslatos nép, amely Írország dombjain élt, uralkodójuk a gyönyörű Medb királynő volt, akit meglátva egy férfi annyira beleszeretett, hogy belehalt a szerelmi rosszullétbe. Yeats a tündérmesékben élt, és a valóságnak már gyerekkorától fogva gördülékeny határai voltak.


John Duncan "A magvak márciusa"
"….Siess, siess!
Dobd ki szívedből a halandó álmokat,
A levelek forognak, a lovak repülnek,
A szél hátrafújja a hajamat,
Tüzes szemek, sápadt arcok.
A fantom galopp dühös,
Aki látott minket, örökre eltűnt:
El fogja felejteni, amiről álmodott,
Mindent elfelejt arról, hogyan élt azelőtt..."

Yeats első versei

„A felelősség az álmokban kezdődik”
Yeats korán kezdett verseket írni. Eleinte díszes sorok voltak ezek a szerelmi szövegek témájában. Költészetét Oscar Wilde jóváhagyta. 1885 óta jelennek meg hazafias erejű versek, verseinek hősei az ősi ír kelta folklór képei. Publikációinak sikere olyan nagy volt, hogy Yeats úgy döntött, hogy teljesen az irodalomnak szenteli magát, felhagyva a festészettel.


A fiatal Yeats William Butler
szerző: Sargent, John Singer
Yeats korai költészete igen változatos. Ezek közé tartoznak az indiai szerelmes dalok, az ír folklórba való belemerülés, a kelta legendák, balladák és lírai versek. „A múltban kereste a jövőt”.
Alkotásai egy „repülés egy varázslatos földre”, a „lehetetlen, hihetetlen szépség” keresése. A szimbolista költészet hagyományos képei egybeolvadnak Írország mitológiájával, legendáival és tündérmeséivel. A madarak, a hullámok és a szél kulcsképei a nemzeti mitológia szereplőihez kapcsolódnak. Az ősi hiedelmekre utaló, titokzatos és „beszédű” helynevek izgatott szózenét hoznak létre, amelyben az egyes szavak mintha nem igényelnének elszigeteltséget.


Jack Yates festményei
Yeats lelkes hazafi. Műveiben Írország egyedülálló szellemiségéről beszélt. A nemzeti kultúrában való teljes elmerülése miatt a költőt „a kelta alkony énekesének” nevezik.
...Annyi gonoszság és szomorúság! Újraépítek mindent...
És egy magányos dombon fekszem le egy tavaszi napon,
Hogy a föld és az ég aranyládává váljon
A szívemben virágzó gyönyörű rózsa álmaiért
Grigorij Kruzskov fordítása

Miszticizmus Yeats műveiben

Miközben még a művészeti iskolában tanult, Yeats érdeklődést mutatott a miszticizmus és az okkultizmus iránt. A Kabbalában kereste az igazságot, érdekelték a keleti vallások, a spiritiszta szeánszok és a Tarot kártyákkal való jóslás. 1885-ben részt vett a Dublini Hermetikus Rend megalakításában, hisz a lélek megtestesülésének pitagoraszai tanában. A költő ismerte Helena Blavatskyt, és egy ideig még a Teozófiai Társaság tagja is volt. Lefordította Emanuel Swedenborg és az Upanisadok műveit. A miszticizmus témája végigfutott minden munkáján. Sok kritikus pedig azzal érvel, hogy költészetét csak úgy lehet megérteni, ha teljesen belemerülünk szellemi világába, átérezzük eszméit és romantikus lelkületét. William Yeats nem választotta el életét költészetétől, munkásságától.


Yeats magányát
Yeats fő filozófiai könyv-traktátusa az „automatikus írás” szakaszainak köszönhetően született meg, amikor az emberi lélek és a történelem keringésének elméletét „megszabták” neki. Az értekezés az emberi lélek ciklikusságáról, evolúciójáról, reinkarnációiról és evolúciójáról szól, tartalmazza filozófiai és élethitét.

Yeats első szerelme a költő múzsája.

Yeats legnagyobb szerelme, Maud Gonne
24 évesen Yeats találkozott a gyönyörű Maud Gonne-nal. Maude Gonne nemcsak gyönyörű volt, hanem élénk személyisége is volt. A színésznő, gazdag és független nő, aki tudta, hogy mit ér, könnyen rabul ejtette a férfiakat, és nem meglepő, hogy azonnal elnyerte Yates szívét. Felidézte, hogy az első találkozásukkor felkereste, és feleségül kérte. De Maud visszautasította a szerelmes fiatalembert, és barátságot ajánlott fel. Háromszor javasolta, és háromszor elutasították. A fiatal lány hevesen védte Írország függetlenségét, aktívan részt vett a forradalmi mozgalomban, és bevonta a lelkes fiatalembert a hazafias harcba.


Yeats múzsája, Maud Gonne
Ő lesz a Múzsája, a nagy, de sok éven át viszonzatlan szerelme.

„Szerelmem, ó, szerelmem, a nő, aki okolható azért, hogy értéktelenné váltam, a nő, akinek a gonoszsága értékesebb, mint egy másik nőtől származó minden jó. Kincsem, ó kincsem, egy szürke szemű nő, egy nő, akinek a karjának hajlatában a fejem soha nem nyugszik.
Szerelmem, ó szerelmem, a nő, akivel kimerültem, a nő, aki nem sóhajt értem, a nő, aki soha nem állít sírkövet nekem.
Titkos szerelmem, ó titkos szerelmem, egy nő, aki egy szót sem szól hozzám, egy nő, aki elfelejt engem, amint elhagyom.
Választottom, ó választottam, egy nő, aki nem vigyáz rám, egy nő, aki nem fog kibékülni velem.
Vágyam, ó, vágyam, egy nő, aki kedvesebb a nap alatt, egy nő, aki nem lát engem, ha mellette ülök.
A nő, aki összetörte a szívem, a nő, akiért örökké sóhajtozni fogok."

Yeats William Butler portréja

Ahogy a szerelmi csalódás jön, úgy jön a politikai harcban való csalódás is.
„...Ez az, amire készülünk
Filozófussá váltunk, ez így van
Világunk harcoló görények szövevénye!”
3 évvel halála előtt azt írta, hogy „kommunisták, fasiszták, nacionalisták, klerikusok, antiklerikálisok – mindannyiukat áldozataik számának megfelelően kell megítélni”.

A híres Yates-torony


1917 tavaszán Yeats megszerezte híres „tornyát”, kastélyát, a Tour Ballylit, amely számára a hagyományos értékek és a spirituális fejlődés szimbóluma volt, tisztelői számára pedig a későbbi életének szimbóluma volt és marad. költészet. Ezt a kis udvarházat, az elhagyott normann őrtornyával (az építmény a 14. századból származik), nevetséges, 35 font körüli áron vásárolták meg. William Yates, aki már 52 éves, úgy dönt, megnősül, hogy örökösei legyenek. Ismét megkéri Maud Gonne-t, és utoljára elutasítják. Aztán kiválaszt egy fiatal, 25 éves angol nőt, Georgie Hyde-Leest, akit a családi otthonába akar hozni. A lány beleegyezik. A nők egész életében kedvelték, kivéve azt, akit egész életében szeretett.
A költőt magával ragadja a borostyánnal borított torony, a belőle nyíló kilátás, a folyó és a környék szépsége. Sok erőfeszítést fordítanak ennek a lerombolt helynek a helyreállítására. Hiszen 100 évig nem élt benne senki.

Walter de la Mare, Bertha Georgie Yeats, William Butler Yeats, 1930 nyara; Fotó: Lady Ottoline Morrell
A torony 12 éve a béke és a lélek pihenésének szigetévé vált. Annak ellenére, hogy feleségével csak nyáron jártak ide, az itt töltött napok voltak a legkedveltebbek és legtermékenyebbek. A folyóra és dombokra nyíló csodálatos, széles ablakkal rendelkező szobában leghíresebb műveit írta, és néhányat a Toronyának szentelt - a „Torony” és „A csigalépcső” gyűjteményeket. Szerette a Tour of Ballylee-t, és azzal érvelt, hogy innen elhagyni a szépséget.


William Yeats portréja
A berendezés egyszerű volt, szinte középkori. Yeats saját vázlatai alapján rendelt bútorokat a helyi bútorasztalosoktól. Kőpadló, szőnyeg. A toronyban 4 szoba található (minden emeleten 1). Különösen érzékeny az ezeket a helyiségeket összekötő meredek csigalépcsőkre. "Ez a kanyargó, forgó, ugró lépcsőház a családfámat juttatja eszembe."
Lépj be a meredek lépcsőn a sötétbe,
Koncentrálj a körkörös mászásra,
Vezess vissza minden hiú gondolatot, kivéve
Vak törekvések a csillagok magasságába,
Arra a fekete szakadékra a fejed felett,
Honnan áramlik a töredezett fény?
Az ősi szaggatott kiskapukon keresztül.
Hogyan lehet különbséget tenni a lélek és a sötétség között?
A költő halála után a torony elhagyatott, de 1965-re, Yeats századik évfordulójára átalakították, és ma a költő múzeumának ad otthont – a Yeats-toronynak egy felirattal.
Nincs idő, barátaim.
Ott van az örökkévalóság. És van szerelem.
Én, William Yeats költő
Felelevenítettem a tornyot feleségemnek, Georgiának,
És a toronnyal együtt egy régi deszkákból készült malom és egy tengerzöld tető,
Működő kovácsműves mesteremberek számára Gortból.
Mindez akkor is változatlan marad
Amikor minden újra rommá változik.

Mester érettsége

Felesége, Georgie Hyde-Lees egy lányt és egy fiút adott neki. Az elhamarkodott döntés, a nagy korkülönbség és a nászút alatti némi sajnálkozás ellenére a házasság mégis sikeres volt. Hamarosan William Yeats-t az Ír Szabadállam szenátorává választották, a következő évben (1923) pedig irodalmi Nobel-díjat kapott „a nemzeti szellemet rendkívül művészi formában közvetítő ihletett költői kreativitásért”.
Yeats William Butler szinte minden műfajban remekelt. Művei között szerepelnek novellák, kritikai esszék, novellák, színdarabok, ír mítoszok és legendák adaptációi, egy önéletrajz, valamint a „The Vision” című vallási és filozófiai értekezés, amelyet legjobb könyvének tartott. Mindig nagyon igényes volt magára. Többször kinyilvánította, hogy felhagy azzal, amit korábban csinált, folyamatosan változtatta, variálta műveit, de költészetének minden mozgékonyságával, az elsőtől az utolsó gyűjteményig megőrzi azt az érzelmi intenzitását, melynek erejét a későbbiek is megérzik. generációk.


William Butler Yeats fényképes portréja
"Az oktatás nem egy vödör vízzel való megtöltése, hanem az, hogy tüzet gyújtunk."
Yeats William Butler nemcsak verseket és színdarabokat írt, hanem létrehozta az ír nemzeti színházat, az Abbey Theatre-t. Az Ír Irodalmi Akadémia egyik alapítója volt, részt vett rádióadásokban, szerkesztette az Oxford Anthology of Modern Poetry c.
William Yeats drámái nem olyan népszerűek, mint versei, de évről évre egyre keresettebbek a színházi rendezők körében. William Yeats Butler drámái közül néhányat az elmúlt 100 év legjobb verses drámájának neveztek. A későbbi alkotásokat elsősorban a kiválasztott közönség előtti bemutatásra vagy olvasásra szánták, így előfordulhat, hogy nem mindig érthetőek. Bonyolultabbá válik a stílusuk, sok a szimbólum, kép, minden vonalban mélység, sok ezotéria. És milyen jól kell éreznie magát a szerző fordítójának, hogy átadhassa nekünk azt a szavak és titkos jelentés zenéjét, amellyel Yeats versei annyira magával ragadóak. Sajnos nem tudom elolvasni eredetiben. Ezért meg kell elégednünk a fordításokkal. De a fordítások még lényegükben is nagyon-nagyon különböznek egymástól. Az alábbiakban szándékosan ugyanazokból a versekből válogattam, de más-más olvasatban. Válassza ki azokat, amelyek jobban illeszkednek Önhöz.
Írország, Mount Benbulben, Yates sírja


(c) fotó: Mick Hunt, Mount Benbulben
A nagy költő 1939. január 28-án hunyt el. Szeretett Benbulben-hegyének lábánál temették el. A sírkő felirata az "Under Ben Bulben" sorai
– Vessen egy hideg pillantást
Életre, halálra,
Lovas, menjen el mellette."
Válogatás Yeats verseiből és idézeteiből

Jack Butler Yeats testvér festményei
A szívedhez, bátorságért könyörögve.
Csitt, szív, csend! nyugodt félelem;
Emlékezzen az ősi lecke bölcsességére:
Aki fél a hullámoktól és a tűztől
És a szelek zúgnak a csillagos utakon,
A szél, a hullámok és a tűz akarata lesz
Nyomtalanul törölve, mert idegen
A lét magányos bátorságára.
***
A kedvencem az eredeti. Yeats Maud Gonne-nak ajánlotta
Ha lennének a mennyek hímzett kendői,
Arany és ezüst fénnyel megmunkálva,
A kék és a homályos és a sötét ruhák
Az éjszakából és a fényből és a félfényből,
Kiteríteném a kendőt a lábad alá:
De nekem, szegénynek, csak álmaim vannak;
Lábaid alá terítettem álmaimat;
Lépj lágyan, mert az álmaimat taposod.
Yeats mennyei brokátjáról álmodik


A költő mennyei selyemről álmodik
Ha selymet kaphatnék a mennyből,
Arany sugárral szőtt,
Tehát az a nap, és árnyék és hajnal a mennyből
Kékbe és aranyba öntötték, -
Kiteríteném, hogy átmenjen.
De minden vagyonom az álmaimban van;
Terjesztem az álmot, hogy elmúljon,
Drágám, óvatosan az álmom szerint.
fordítása B. Rivkin

A költő testvérének, Jack Butler Yeatsnek a festménye

Amikor megöregszel
Egy napon egy ősz hajú öregasszony
Kinyitod a könyvet, leülsz a tűz mellé, -
A verseim! - És emlékezni fogsz rólam,
És a tekinteted felvillan, gyengéden és elevenen.
Te vagy a varázsod a férfiak szívében
Viharokat, fényt és sötétséget szült.
De ki vette észre a vándor álmát
És a gyászos arc, amely egy pillanatra megnyílt?
A kandalló forró, akár egy kiégett híd.
Emlékszel majd, hogyan távozott a szerelem könnyek között
És szomorkodott magasan a hegyekben,
Számtalan csillagba temetve az arcod.
Borisz Rivkin fordítása
Grigorij Kruzskov újabb fordítása
Ronsard dallamára
Amikor megöregszel és őszülsz,
Ne feledd, a kandalló mellett szunyókálsz,
Versek, amelyek minden sorában,
Mint régen, el vagyok keseredve a szépségedtől.
Sokat hallottál életed során
Őrült fogadalmak, féktelen dicséretek;
De csak egy szeretett és értett meg
Vándor lelked és melankóliád.
És emlékezve az elmúló lelkesedésre,
Suttog a parázsló fahasáb felé hajolva,
Hogy ez a szerelem, mint egy szikra, elszállt
És elsüllyedt az éjszakai fények között.


Yeats fehér madarai bátyja, Jack Butler Yeats festményein
Fehér madarak
Miért nem vagyunk fehér madarak a tenger habos hullámai fölött!
A meteor még nem aludt ki, mi pedig már a melankóliában sínylődünk;
És egy kék csillag lángja, amely megvilágította az üres eget,
Szerelmem, a dolgok meg vannak feszítve szomorúsággal a te örök szemedben.
A fáradtság ezektől az elkényeztetett liliomoktól és rózsáktól származik;
A meteor pillanatnyi tüze nem ér, szerelmem, könnyeket;
És a kék csillag lángja feloldódik a sötétben, mint a füst:
Váltsunk fehér madarakká, és repüljünk el a sötét kiterjedésbe.
Tudom: van egy sziget a tengeren túl, egy varázslatos elveszett part,
Ahol az idő elfeledkezik rólunk, és a szomorúság soha nem talál ránk;
Felejtsd el, kedvesem, a csillagokat, amelyek tépik a szemünket,
És mint a fehér madarak, úgy repülünk a hullámokat rázó kiterjedésbe.
Grigorij Kruzskov fordítása


Yeats híres művész testvére
„..ha valaki nemes szeretettel szeret, akkor a szeretetet a szánalomból ismeri meg, amely nem ismer megelégedést, és a bizalmat, amely nem ismer szavakat, és az együttérzést, amely nem ismer véget; ha a szeretete csekély, akkor megadatott neki, hogy ezt a féltékenység dühében, a gyűlölet hirtelenjében és a vágy menthetetlenségében ismerje meg…”

Az enyém a mennyei brokát
Aranyból és ezüstből
Hajnal és éjszaka brokát
A ködtől, a sötétségtől és az ezüsttől,
Kiteríteném előtted,
De nekem csak álmaim vannak.
kiterítem álmaimat;
Ne taposd az álmaimat.
Grigorij Kruzskov fordítása

Kedves barátaim! Ez a cikk a nagy ír költőnek és drámaírónak, William Butler Yeatsnek, a modern költői dráma egyik alkotójának szól. A szimbolizmus és a romantika egyértelműen kifejeződik munkáiban. Először azután találkoztam ezzel a költővel, hogy elolvastam sorainak fordítását, amellyel ez a cikk kezdődött. Lenyűgözött szépségükkel. Sokáig nem mertem írni róla, mert nem vagyok Yeats szakértője. Költészetét meglehetősen nehéz megérteni, „meg kell kóstolni” – lassan és elgondolkodva olvasni. És persze eredetiben. De ennek a költőnek és drámaírónak a munkásságához még szeretnék hozzányúlni. Talán a szerző megemlítése a blogon segít valakinek új nevet felfedezni, és a versek egy kis válogatása megnyeri a másik szívét, és felkelti a vágyat, hogy jobban megismerje Yeats költészetét.

Yeats korai évei

"Uram, gombold be a lelkem"

Yeats William Butler 1865. június 13-án született Dublin külvárosában, jómódú családban. Anyai ágon ősei tengerészek, apai nagyapja pap volt. Az anya egy kereskedő lánya, apa jogi diplomát szerzett, de fia születése után nem sokkal családjával Londonba indult, hogy festészetet tanuljon, amihez mindig is vonzódott. Meglehetősen híres portréművész lett, az Ír Királyi Akadémia tagja. Egyik híres műve a fia, William Yeats, aki egy könyvet olvas.


Még két fia és egy lánya született Londonban. 1880-ban a család visszatért Dublin külvárosába, mivel anyagi nehézségekkel küzdöttek. Yeats itt folytatta tanulmányait, először egy normál iskolában, majd egy művészeti iskolában, sőt az Ír Királyi Akadémia művészeti iskolájában is. Apa arról álmodozott, hogy a fia az ő nyomdokaiba lép, maga William Yeats pedig, aki apja festményei között nőtt fel, arra gondolt, hogy festészetből fog megélni. Mellesleg az öccs, Jack Yeats lett a legnagyobb ír művész, aki táj- és műfajfestészetéről híres. Ezt a cikket a költő testvérének, Jack Yeatsnek néhány festménye illusztrálja.

Gyerekeket hoztak Sligóba a nyári szünetre. William Yeats szeretett egyedül sétálni festői helyeken, szeretett ír folklórt hallgatni, a magokról, elfekről és druidákról szóló mondákat. A sidok (elfek) egy varázslatos nép, amely Írország dombjain élt, uralkodójuk a gyönyörű Medb királynő volt, akit meglátva egy férfi annyira beleszeretett, hogy belehalt a szerelmi rosszullétbe. Yeats a tündérmesékben élt, és a valóságnak már gyerekkorától fogva gördülékeny határai voltak.

John Duncan "A magvak márciusa"

"….Siess, siess!
Dobd ki szívedből a halandó álmokat,
A levelek forognak, a lovak repülnek,
A szél hátrafújja a hajamat,
Tüzes szemek, sápadt arcok.
A fantom galopp dühös,
Aki látott minket, örökre eltűnt:
El fogja felejteni, amiről álmodott,
Mindent elfelejt arról, hogyan élt azelőtt..."

Yeats első versei

"A felelősség az álmokban kezdődik"

Yeats korán kezdett verseket írni. Eleinte díszes sorok voltak ezek a szerelmi szövegek témájában. Költészetét Oscar Wilde jóváhagyta. 1885 óta jelennek meg hazafias erejű versek, verseinek hősei az ősi ír kelta folklór képei. Publikációinak sikere olyan nagy volt, hogy Yeats úgy döntött, hogy teljesen az irodalomnak szenteli magát, felhagyva a festészettel.

Yeats korai költészete igen változatos. Ezek közé tartoznak az indiai szerelmes dalok, az ír folklórba való belemerülés, a kelta legendák, balladák és lírai versek. „A múltban kereste a jövőt”.
Alkotásai egy „repülés egy varázslatos földre”, a „lehetetlen, hihetetlen szépség” keresése. A szimbolista költészet hagyományos képei egybeolvadnak Írország mitológiájával, legendáival és tündérmeséivel. A madarak, a hullámok és a szél kulcsképei a nemzeti mitológia szereplőihez kapcsolódnak. Az ősi hiedelmekre utaló, titokzatos és „beszédű” helynevek izgatott szózenét hoznak létre, amelyben az egyes szavak mintha nem igényelnének elszigeteltséget.

Yeats lelkes hazafi. Műveiben Írország egyedülálló szellemiségéről beszélt. A nemzeti kultúrában való teljes elmerülése miatt a költőt „a kelta alkony énekesének” nevezik.

...Annyi gonoszság és szomorúság! Újraépítek mindent...
És egy magányos dombon fekszem le egy tavaszi napon,
Hogy a föld és az ég aranyládává váljon
A szívemben virágzó gyönyörű rózsa álmaiért
Grigorij Kruzskov fordítása

Miszticizmus Yeats műveiben

Miközben még a művészeti iskolában tanult, Yeats érdeklődést mutatott a miszticizmus és az okkultizmus iránt. A Kabbalában kereste az igazságot, érdekelték a keleti vallások, a spiritiszta szeánszok és a Tarot kártyákkal való jóslás. 1885-ben részt vett a Dublini Hermetikus Rend megalakításában, hisz a lélek megtestesülésének pitagoraszai tanában. A költő ismerte Helena Blavatskyt, és egy ideig még a Teozófiai Társaság tagja is volt. Lefordította Emanuel Swedenborg és az Upanisadok műveit. A miszticizmus témája végigfutott minden munkáján. Sok kritikus pedig azzal érvel, hogy költészetét csak úgy lehet megérteni, ha teljesen belemerülünk szellemi világába, átérezzük eszméit és romantikus lelkületét. William Yeats nem választotta el életét költészetétől, munkásságától.

Yeats fő filozófiai könyv-traktátusa az „automatikus írás” szakaszainak köszönhetően született meg, amikor az emberi lélek és a történelem keringésének elméletét „megszabták” neki. Az értekezés az emberi lélek ciklikusságáról, evolúciójáról, reinkarnációiról és evolúciójáról szól, tartalmazza filozófiai és élethitét.

Yeats első szerelme a költő múzsája.


24 évesen Yeats találkozott a gyönyörű Maud Gonne-nal. Maude Gonne nemcsak gyönyörű volt, hanem élénk személyisége is volt. A színésznő, gazdag és független nő, aki tudta, hogy mit ér, könnyen rabul ejtette a férfiakat, és nem meglepő, hogy azonnal elnyerte Yates szívét. Felidézte, hogy az első találkozásukkor felkereste, és feleségül kérte. De Maud visszautasította a szerelmes fiatalembert, és barátságot ajánlott fel. Háromszor javasolta, és háromszor elutasították. A fiatal lány hevesen védte Írország függetlenségét, aktívan részt vett a forradalmi mozgalomban, és bevonta a lelkes fiatalembert a hazafias harcba.

Ő lesz a Múzsája, a nagy, de sok éven át viszonzatlan szerelme.

„Szerelmem, ó, szerelmem, a nő, aki okolható azért, hogy értéktelenné váltam, a nő, akinek a gonoszsága értékesebb, mint egy másik nőtől származó minden jó. Kincsem, ó kincsem, egy szürke szemű nő, egy nő, akinek a karjának hajlatában a fejem soha nem nyugszik.
Szerelmem, ó szerelmem, a nő, akivel kimerültem, a nő, aki nem sóhajt értem, a nő, aki soha nem állít sírkövet nekem.
Titkos szerelmem, ó titkos szerelmem, egy nő, aki egy szót sem szól hozzám, egy nő, aki elfelejt engem, amint elhagyom.
Választottom, ó választottam, egy nő, aki nem vigyáz rám, egy nő, aki nem fog kibékülni velem.
Vágyam, ó, vágyam, egy nő, aki kedvesebb a nap alatt, egy nő, aki nem lát engem, ha mellette ülök.
A nő, aki összetörte a szívem, a nő, akiért örökké sóhajtok."

Ahogy a szerelmi csalódás jön, úgy jön a politikai harcban való csalódás is.

„...Ez az, amire készülünk
Filozófussá váltunk, ez így van
Világunk harcoló görények szövevénye!”

3 évvel halála előtt azt írta, hogy „kommunisták, fasiszták, nacionalisták, papok, antiklerikálisok – mindannyiukat áldozataik száma alapján kell megítélni”.

A híres Yates-torony

1917 tavaszán Yeats megszerezte híres „tornyát”, kastélyát, a Tour Ballylit, amely számára a hagyományos értékek és a spirituális fejlődés szimbóluma volt, tisztelői számára pedig a későbbi életének szimbóluma volt és marad. költészet. Ezt a kis udvarházat egy elhagyatott normann őrtoronnyal (a szerkezet a 14. századból származik) nevetséges, 35 font körüli áron vásárolták meg. William Yates, aki már 52 éves, úgy dönt, megnősül, hogy örökösei legyenek. Ismét megkéri Maud Gonne-t, és utoljára elutasítják. Aztán kiválaszt egy fiatal, 25 éves angol nőt, Georgie Hyde-Leest, akit a családi otthonába akar hozni. A lány beleegyezik. A nők egész életében kedvelték, kivéve azt, akit egész életében szeretett.

A költőt magával ragadja a borostyánnal borított torony, a belőle nyíló kilátás, a folyó és a környék szépsége. Sok erőfeszítést fordítanak ennek a lerombolt helynek a helyreállítására. Hiszen 100 évig nem élt benne senki.

Walter de la Mare, Bertha Georgie Yeats, William Butler Yeats, 1930 nyara; Fotó: Lady Ottoline Morrell

A torony 12 éve a béke és a lélek pihenésének szigetévé vált. Annak ellenére, hogy feleségével csak nyáron jártak ide, az itt töltött napok voltak a legkedveltebbek és legtermékenyebbek. A folyóra és dombokra nyíló csodálatos, széles ablakkal rendelkező szobában leghíresebb műveit írta, és néhányat a Toronyának szentelt - a „Torony” és „A csigalépcső” gyűjteményeket. Szerette a Tour of Ballylee-t, és azzal érvelt, hogy innen elhagyni a szépséget.

A berendezés egyszerű volt, szinte középkori. Yeats saját vázlatai alapján rendelt bútorokat a helyi bútorasztalosoktól. Kőpadló, szőnyeg. A toronyban 4 szoba található (minden emeleten 1). Különösen érzékeny az ezeket a helyiségeket összekötő meredek csigalépcsőkre. "Ez a kanyargó, forgó, ugró lépcsőház a családfámat juttatja eszembe."

Lépj be a meredek lépcsőn a sötétbe,
Koncentrálj a körkörös mászásra,
Vezess vissza minden hiú gondolatot, kivéve
Vak törekvések a csillagok magasságába,
Arra a fekete szakadékra a fejed felett,
Honnan áramlik a töredezett fény?
Az ősi szaggatott kiskapukon keresztül.
Hogyan lehet különbséget tenni a lélek és a sötétség között?

A költő halála után a tornyot elhagyták, de 1965-re, Yeats századik évfordulójára átalakították, és ma a költő múzeumának ad otthont - a Yeats-toronyban, amelyen felirat olvasható.

Nincs idő, barátaim.
Ott van az örökkévalóság. És van szerelem.
Én, William Yeats költő
Felelevenítettem a tornyot feleségemnek, Georgiának,
És a toronnyal együtt egy régi deszkákból készült malom és egy tengerzöld tető,
Működő kovácsműves mesteremberek számára Gortból.
Mindez akkor is változatlan marad
Amikor minden újra rommá változik.

Mester érettsége

Felesége, Georgie Hyde-Lees egy lányt és egy fiút adott neki. Az elhamarkodott döntés, a nagy korkülönbség és a nászút alatti némi sajnálkozás ellenére a házasság mégis sikeres volt. Hamarosan William Yeats-t az Ír Szabadállam szenátorává választották, a következő évben (1923) pedig irodalmi Nobel-díjat kapott „a nemzeti szellemet rendkívül művészi formában közvetítő ihletett költői kreativitásért”.
Yeats William Butler szinte minden műfajban remekelt. Művei között szerepelnek novellák, kritikai esszék, novellák, színdarabok, ír mítoszok és legendák adaptációi, egy önéletrajz, valamint a „The Vision” című vallási és filozófiai értekezés, amelyet legjobb könyvének tartott. Mindig nagyon igényes volt magára. Többször kinyilvánította, hogy felhagy azzal, amit korábban csinált, folyamatosan változtatta, variálta műveit, de költészetének minden mozgékonyságával, az elsőtől az utolsó gyűjteményig megőrzi azt az érzelmi intenzitását, melynek erejét a későbbiek is megérzik. generációk.


"Az oktatás nem egy vödör vízzel való megtöltése, hanem az, hogy tüzet gyújtunk."

Yeats William Butler nemcsak verseket és színdarabokat írt, hanem létrehozta az ír nemzeti színházat, az Abbey Theatre-t. Az Ír Irodalmi Akadémia egyik alapítója volt, részt vett rádióadásokban, szerkesztette az Oxford Anthology of Modern Poetry c.
William Yeats drámái nem olyan népszerűek, mint versei, de évről évre egyre keresettebbek a színházi rendezők körében. William Yeats Butler drámái közül néhányat az elmúlt 100 év legjobb verses drámájának neveztek. A későbbi alkotásokat elsősorban a kiválasztott közönség előtti bemutatásra vagy olvasásra szánták, így előfordulhat, hogy nem mindig érthetőek. Bonyolultabbá válik a stílusuk, sok a szimbólum, kép, minden vonalban mélység, sok ezotéria. És milyen jól kell éreznie magát a szerző fordítójának, hogy átadhassa nekünk azt a szavak és titkos jelentés zenéjét, amellyel Yeats versei annyira magával ragadóak. Sajnos nem tudom elolvasni eredetiben. Ezért meg kell elégednünk a fordításokkal. De a fordítások még lényegükben is nagyon-nagyon különböznek egymástól. Az alábbiakban szándékosan ugyanazokból a versekből válogattam, de más-más olvasatban. Válassza ki azokat, amelyek jobban illeszkednek Önhöz.

(c) fotó: Mick Hunt, Mount Benbulben

A nagy költő 1939. január 28-án hunyt el. Szeretett Benbulben-hegyének lábánál temették el. A sírkő felirata az "Under Ben Bulben" sorai

– Vess egy hideg pillantást
Életre, halálra,
Lovas, menj el mellette."

Válogatás Yeats verseiből és idézeteiből

A szívedhez, bátorságért könyörögve.

Csitt, szív, csend! nyugodt félelem;
Emlékezzen az ősi lecke bölcsességére:
Aki fél a hullámoktól és a tűztől
És a szelek zúgnak a csillagos utakon,
A szél, a hullámok és a tűz akarata lesz
Nyomtalanul törölve, mert idegen
A lét magányos bátorságára.

A kedvencem az eredeti. Yeats Maud Gonne-nak ajánlotta

Ha lennének a mennyek hímzett kendői,
Arany és ezüst fénnyel megmunkálva,
A kék és a homályos és a sötét ruhák
Az éjszakából és a fényből és a félfényből,
Kiteríteném a kendőt a lábad alá:

De nekem, szegénynek, csak álmaim vannak;
Lábaid alá terítettem álmaimat;
Lépj lágyan, mert az álmaimat taposod.


A költő mennyei selyemről álmodik

Ha selymet kaphatnék a mennyből,
Arany sugárral szőtt,
Tehát az a nap, és árnyék és hajnal a mennyből
Kékbe és aranyba öntötték, -
Kiteríteném, hogy átmenjen.
De minden vagyonom az álmaimban van;
Terjesztem az álmot, hogy elmúljon,
Drágám, óvatosan az álmom szerint.
fordítása B. Rivkin

Amikor megöregszel

Egy napon egy ősz hajú öregasszony
Kinyitod a könyvet, leülsz a tűz mellé, -
A verseim! - És emlékezni fogsz rólam,
És a tekinteted felvillan, gyengéden és elevenen.
Te vagy a varázsod a férfiak szívében
Viharokat, fényt és sötétséget szült.
De ki vette észre a vándor álmát
És a gyászos arc, amely egy pillanatra megnyílt?
A kandalló forró, akár egy kiégett híd.
Emlékszel majd, hogyan távozott a szerelem könnyek között
És szomorkodott magasan a hegyekben,
Számtalan csillagba temetve az arcod.
Borisz Rivkin fordítása

Grigorij Kruzskov újabb fordítása
Ronsard dallamára

Amikor megöregszel és őszülsz,
Ne feledd, a kandalló mellett szunyókálsz,
Versek, amelyek minden sorában,
Mint régen, el vagyok keseredve a szépségedtől.

Sokat hallottál életed során
Őrült fogadalmak, féktelen dicséretek;
De csak egy szeretett és értett meg
Vándor lelked és melankóliád.

És emlékezve az elmúló lelkesedésre,
Suttog a parázsló fahasáb felé hajolva,
Hogy ez a szerelem, mint egy szikra, elszállt
És elsüllyedt az éjszakai fények között.

Fehér madarak

Miért nem vagyunk fehér madarak a tenger habos hulláma fölött!
A meteor még nem aludt ki, mi pedig már a melankóliában sínylődünk;
És egy kék csillag lángja, amely megvilágította az üres eget,
Szerelmem, a dolgok meg vannak feszítve szomorúsággal a te örök szemedben.

A fáradtság ezektől az elkényeztetett liliomoktól és rózsáktól származik;
A meteor pillanatnyi tüze nem ér, szerelmem, könnyeket;
És a kék csillag lángja feloldódik a sötétben, mint a füst:
Váltsunk fehér madarakká, és repüljünk el a sötét kiterjedésbe.

Tudom: van egy sziget a tengeren túl, egy varázslatos elveszett part,
Ahol az idő elfeledkezik rólunk, és a szomorúság soha nem talál ránk;
Felejtsd el, kedvesem, a csillagokat, amelyek tépik a szemünket,
És mint a fehér madarak, úgy repülünk a hullámokat rázó kiterjedésbe.
Grigorij Kruzskov fordítása

„..ha valaki nemes szeretettel szeret, akkor a szeretetet a szánalomból ismeri meg, amely nem ismer megelégedést, és a bizalmat, amely nem ismer szavakat, és az együttérzést, amely nem ismer véget; ha a szeretete alacsony, akkor megadatott neki, hogy ezt a féltékenység dühében, a gyűlölet hirtelenjében és a vágy elkerülhetetlenségében ismerje meg…

YATES, WILLIAM BUTLER(Yeats, William Butler) (1865–1939), ír költő, drámaíró, kritikus; a nemzeti felszabadító mozgalom aktivistája. A 20. század egyik legnagyobb költője.

Sandymountban (Dublin külvárosában) született 1865. június 13-án. Apja, John Butler Yeats (1839–1922) híres művész volt, az Ír Királyi Akadémia tagja; anyja az Írország nyugati partján fekvő Sligo kikötővárosból származó kereskedő lánya. 1868-ban Yeatsék Londonba költöztek, ahol legfiatalabb gyermekeik – két fiú és egy lány – születtek. Ott a fiatal Yeats a Godolphin Schoolba járt. Miután 1880-ban visszatért Írországba, a dublini Erasmus Smith Schoolban, majd a Metropolitan Art School and Art College-ban folytatta tanulmányait az Ír Királyi Akadémián. Ekkor kelt fel érdeklődése a keleti vallások és az okkultizmus iránt. 1886 körül Yeats befejezte tanulmányait, és úgy döntött, hogy teljes egészében az irodalmi kreativitásnak szenteli magát.

Még mielőtt 1887-ben Londonba költözött volna, Yeats ír magazinokban publikált. Az első publikáció a Dublin University Magazine - Poems 1885. márciusi számában jelent meg Tündérdal (A tündérek dala) És Szavazás (Hangok). A következő másfél évben Yeats számos költői műve jelent meg ott és a The Irish Fireside-ban. Drámai költemény Moszad (Mosada) három jelenetben 1886-ban jelent meg külön könyvként. Londonban Yeats ír népmesegyűjtemény összeállításán dolgozott, amely 1888-ban jelent meg címmel. Ír parasztok varázslatos és népmeséi (Tündér és népmesék az ír parasztságról), és az első verseskötet felett Oisin vándorlásai (Oisin vándorlásai és más versek, 1889). Kétkötetes munkája 1891-ben jelent meg Példaértékű ír tan (Reprezentatív ír mesék). Ugyanezen években Yeats egyértelműen az ír nemzeti újjászületés ügyében mutatkozott be, és részt vett a régi és az új ír irodalom népszerűsítésére hivatott társaságok létrehozásában. Részt vett hazafias törekvésekben, és csatlakozott az Irish Literary Brotherhood forradalmi szervezetéhez (1896).

Yeats sok íróval kötött baráti kapcsolatot, köztük W. Morrisszal, W. E. Henleyvel, A. Simonsszal, L. Johnsonnal és E. Dawsonnal; némelyikkel létrehozta a „költészeti klubot”. Ezek az írók főként a Henley által kiadott „Yellow Book” és „National Observer” folyóiratokban publikáltak. 1893-ban jelent meg Celtic Twilight (A kelta alkony) - Yeats első könyve; 1894-ben - A szív által vágyott ország (A szív vágyának földje), talán leghíresebb darabja; 1895-ben - gyűjtemény Versek (Versek), amely a legjobb költészetet, valamint korai versdrámát mutatja be Kathleen grófnő (Cathleen grófnő, 1892) és A szív által vágyott ország– mindkettőt alaposan áttervezték. Novellagyűjtemény kiadása Titkos rózsa (A titkos rózsa) és válogatott ezoterikus esszéket A Tízparancsolat és a Mágusok imádása (A törvény asztalai és a mágusok imádása) az 1897-es évet jelölte meg.

1897-ben született meg egy ír nemzeti színház létrehozásának ötlete. Alapítói – Yeats, E. Martin, Lady Augusta Gregory és J. Moore – fontos szerepet játszottak az ír reneszánszként ismert ír művészet és irodalom újjáéledésében. Előadás Yeats darabja alapján Kathleen grófnő 1899. május 8-án megnyílt az Irish Literary Theatre. 1904-ben társulata megvásárolta a Dublin Abbey Theatre-t.

A következő tíz évben Yeats szinte minden idejét az Abbey Theatre művészeti irányításának szentelte, színdarabokat írt és rendezett a színpadon. Ugyanezekben az években került közeli ismeretségbe E. Pound fiatal amerikai költővel, akinek hatására Yeats költői stílusa még tisztábbá és kifejezőbbé vált. Pound volt az, aki megismertette idősebb társát a japán Noh színházzal és annak stilizált, szimbólumokkal teli drámájával.

1917. október 21-én Yeats feleségül vett egy angol nőt, Georgie Hyde-Leest, aki osztotta érdeklődését az okkultizmus iránt. Az írónőnek 1919. február 24-én született egy lánya, Anne Butler, 1921. augusztus 22-én pedig egy fia, William Michael.

1922-ben Yeatst az Ír Szabadállam szenátorává választották; a következő évben irodalmi Nobel-díjat kapott. 1928-ban Yates egészségügyi okok miatt lemondott a szenátusról, és azért is, mert a szenátus elutasította a cenzúra eltörlésére és a válás engedélyezésére irányuló javaslatait. Kora és rossz egészségi állapota ellenére Yates továbbra is lelkesen dolgozott. Nemcsak sokat írt, de részt vett az Ír Irodalmi Akadémia létrehozásában, rádióadásokat készített és szerkesztett. Az oxfordi kortárs költészet antológiája(1935). Yeats Cap Martinban (a francia riviéra) halt meg 1939. január 28-án.

Yeats költői munkássága általában két-három korszakra oszlik, amelyek határai eltérőek. Az első időszak 1885–1910-re, a második 1910–1939-re esik. Ha van egy harmadik periódus is a periodizációban, akkor az 1917–1939-re vagy 1922–1939-re korlátozódik. 1921 után a költő stílusa jelentős változáson nem ment keresztül.

Yeats korai költészetében E. Spencer hatása érződik; Romantikus költők, különösen P.B. Shelley; a preraffaeliták, akik egy ideig költői álmaik fogságában tartották; és a francia szimbolisták. Tematikailag Yeats költészete is nagyon változatos: indiai szerelmes dalok; Ír legendák, népmesék és balladák és lírai versek. A saját kreativitását igénylő Yeats gyakran átdolgozta költői műveit. A szövegek különösen alapos feldolgozáson estek át Versek 1895.

A stílusváltozások már a kollekcióban is megjelennek A szél a nádasban (A szél a nád között, 1899). Egyes versekben álomhangulat, remegő álom, érződik a kelta múlt iránti nosztalgia, de a gyűjteményben Hét erdőben (A Hét Erdőben, 1903) bölcs és lírai intonáció érvényesült, friss és egyszerű nyelven közvetítve. BAN BEN Zöld sisak (A zöld sisak és más versek, 1910), Kötelezettségek (Felelősségek, 1914), Vad hattyúk Kulában (A vadhattyúk Coole-ban, 1917) Yeats érett mesterként viselkedett.

Sokat írtak Yeats költészetének összetettségéről 1925-ös értekezése óta. Látomás (Egy látomás) - az élet értelmének részletes magyarázata, amelyet a felesége-médium által átélt transzállapotok hatására írt a szeánszok és az „automatikus írással” végzett kísérletei során. Úgy tartják, Yeats 1925 utáni költészetét csak megértéssel lehet megérteni Víziók bonyolult figurális rendszerükkel. Ez a vélemény azonban csak néhány versre igaz.

Yeats drámái nem kaptak akkora elismerést, mint költészetét, de népszerűségük a kritikusok körében évről évre nő. A legtöbb korai drámája, amelyeket főleg az Abbey Theatre számára írt, az Kathleen grófnő, A szív által vágyott föld, Kathleen, Julian lánya (1902), Chowder fazék (A húsleves cselekménye, 1902), A királyi küszöbön (A király küszöbe, 1903), Homokóra (A Homokóra, 1903), Baile partján (On Baile" Strand, 1904) és Deirdre(1906) – boldog színpadi sorsa volt. Kettejük Kathleen grófnő(egy gyönyörű arisztokrata legendája, aki eladta a lelkét, hogy megmentse népét az éhezéstől) és Deirdre(egy Trójai Heléna szerencsétlen sorsú ír szépség története) simán nevezhető az elmúlt száz év egyik legjobb költői drámájának. Yeats későbbi darabjai, től Zöld sisak(1910) és vége Cuchulainn halálával (Cuchulain halála, 1939), néhány kivételtől eltekintve a kiválasztott közönségnek való elolvasásra vagy bemutatásra szánták, és tartalmuk megértése némi erőfeszítést igényel. A kivételek közé tartoznak a színdarabok Királynő színésznő (A játékos királynő, 1922), Szophoklész drámáinak fordításai Oidipusz király(1928) és Oidipusz a Colonusnál(1934) és Szavak az ablaküvegen (A szavak az ablaktáblán, 1930), nagy sikerrel szerepelt az Abbey Theatre színpadán.

Yeats prózája többféle műfajt is tartalmaz: novellákat, novellákat, ír mítoszok és legendák adaptációit, kritikai esszéket, önéletrajzot, valamint vallási és filozófiai értekezést. Látomás. Yeats szinte mindegyik műfajban jeleskedett.

Yeats későbbi verseinek és színműveinek kompozíciója a test és a lélek, az örökkévalóság és az idő, a művészet és a természet, az okkult és a földi, a gael Írország és a 20. század első felének Írország szembeállításán alapul. A fő stílusbeli különbség Yeats korai és későbbi munkái között az, hogy az előbbiben nincs konfliktus.

Az érett Yeats konfliktusos ízlése elválaszthatatlanul összefügg a színház iránti szeretetével. Annak érdekében, hogy tevékenységet ébresszen fel magában, és ezzel életcélját teljesítse, az ember szerepet játszik, maszkot vesz fel, személyiséget hoz létre magában. Yeats szerint ahhoz, hogy az „én” kialakuljon, léteznie kell egy „anti-én”-nek is, amely különbözik a valódi lényegtől. Ellenkező esetben a maszk lesz a személy valódi arca.