Dmitry Revyakin. Revyakin Dmitry - talambuhay ni Revyakin sa kasalukuyan

Ginugol niya ang kanyang pagkabata sa nayon ng Pervomaisky, rehiyon ng Chita. Bilang isang bata, siya ay isang huwarang bata; Ang aking ina, isang guro sa panitikan, ay nagtanim sa akin ng pagmamahal sa mga aklat.

Pagkatapos ng pag-aaral, pumasok si Dmitry sa Novosibirsk Electrotechnical Institute. Sa kanyang mga taon ng pag-aaral, nagsimula siyang magsulat ng tula at magtrabaho bilang isang DJ sa mga disco sa kolehiyo. Sa panahon ng kanyang mga araw ng mag-aaral, nilikha ni Dmitry ang pangkat na "Kalinov Most".

Si Dmitry ay nagsimulang makisali sa solong gawain bago ang paglikha ng grupo. Ang "The Board Broke Off" at "All sorts of different songs" ay mga album ng panahong iyon. Kasunod nito, lumitaw ang mga solong proyekto sa iba't ibang oras - kapwa sa panahon ng maunlad na pag-iral ng "Karamihan" at sa oras na hindi gumagana ang grupo. Kamakailan, ang mga solo album ni Revyakin ay dinagdagan ng kanyang aklat ng mga tula, "The Wrath of the Owl."

Ang mga album na "The Board Broke Off" at "Lahat ng uri ng iba't ibang mga kanta" ay naitala sa isang gabi ng taglamig, at ang mga unang tagapakinig ng dalawang bagong ginawang album ay mga mag-aaral ng radio engineering faculty ng NETI, kung saan, sa katunayan, Kalinov Nagsimula ang karamihan. Ang ilan sa mga kantang ito ay hindi kapani-paniwalang sikat sa acoustic performance ni Dima Revyakin, ang ilan ay ginanap sa unang pagkakataon sa panahon ng pag-record at hindi na muling ipinakita sa publiko.

Ang mga album na ito ay naitala noong Enero 1988. Simple lang ang recipe: isang household reel-to-reel tape recorder na "Electronics 004" na may bilis na 19.05 cm/sec, isang magnetic tape na "Slavich", isang pares ng mikropono at isang lalagyan ng ilang uri ng inuming may alkohol.

Noong 2007, inilabas niya ang natitirang solong proyekto na "Harvest", na naging isang kapansin-pansing kababalaghan sa industriya ng musika ng Russia; ang proyekto ay kinikilala bilang isa sa mga pinaka-multi-instrumental sa buong kasaysayan ng Russian rock.

Noong Marso 2008, si Dmitry Revyakin, sa isang hindi pangkaraniwang papel para sa kanyang sarili bilang isang modelo, ay nakibahagi sa malakihang proyekto ng larawan ni Alexey Nikishin na "As Myself."

Kasalukuyang nakatira sa Moscow, nagpapatuloy sa aktibong malikhaing gawain bilang bahagi ng Kalinov Most group, at aktibong naglilibot.

Pinakamaganda sa araw

Noong Biyernes, Hunyo 27, isang konsiyerto bilang parangal sa ika-50 anibersaryo ng master ng pambansang eksena sa rock na si Dmitry Revyakin, pinuno ng Kalinov Most group, ay inihayag sa GlavClub ng kabisera. Kinausap siya ni "Reedus" at marami pa.

Sa bisperas ng kaganapan, ang Deputy Chief Editor ng Reedus Andrei Gulyutin at ang espesyal na kasulatan na si Andrei Krasnoshchekov ay bumaba sa basement ng ProZvuk rehearsal base, na katabi ng Russian State University para sa Humanities, upang obserbahan ang mga huling yugto ng paghahanda para sa ang konsiyerto.

Kasama ang mga miyembro ng Kalinov Most, ang pinuno ng frontman ng grupong 25/17, si Andrei Bledny, ay nagpahinga sa mababang kisame ng studio, kasama ang kanyang kasamahan na si Ant upang makilahok sa pag-eensayo, at, tulad nito pala, sa nalalapit na concert mismo.

Muli, tulad ng nangyari, ang 25/17 ay gaganap kasama ang Kalinov Karamihan sa pinagsamang track na "Ship" na naitala tatlong taon na ang nakalilipas, pati na rin ang isang bagong "collaboration", ang pamagat na kanta mula sa bagong album ng rap group na "Podorozhnik" . Tulad ng nabanggit ni Bledny, ang mga darating sa konsiyerto sa Biyernes ay magkakaroon ng natatanging pagkakataon na makinig sa mga bagay na ito na inayos ng Karamihan sa mga musikero, at hindi 25/17.

Pagkatapos ng rehearsal, mabilis na naghanda ang mga musikero upang lumabas; Kapansin-pansin na ang bayani ng araw ay nasa isang medyo kinakabahan na estado, nanumpa sa isang tao sa telepono, nerbiyosong sinagot ang kanyang mga kausap, ngumiti pa si Bledny sa mga mamamahayag na may mga salitang: "Hindi ko alam kung ano ang mga sagot mo. sagutin mo na ang iyong mga tanong”...

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

Ngunit sa pagsisimula ng pag-uusap, si Dmitry Alexandrovich ay ganap na nagbago, si Gulyutin, higit sa lahat, ay agad na nagsagawa ng seremonya ng paghingi ng isang autograph na inihanda para sa pagtatapos: ang aming kasamahan na si Dmitry Stroganov, isang madamdaming kolektor ng vinyl, sa pagkakataong ibinigay ang 1992 record na "Darza", na matagal na niyang hiniling sa kanyang ama noong tinedyer siya. Ang hitsura ng gayong pambihira ay hindi maaaring makatulong ngunit itakda ang tamang tono para sa pag-uusap.

Andrey Gulyutin (AG): Para makasigurado na linawin muna, tatanungin ko kaagad: personal, ipinoposisyon mo ba ang paparating na konsiyerto sa Biyernes bilang isang anniversary concert, ibig sabihin, hindi isang ordinaryong "solo concert", ito ba hindi marketing ploy ng club?

Dmitry Revyakin (DR): Well, siyempre, ito ay magiging espesyal. Mauuna ang mga bisita. Oo, at hindi namin ipinagdiwang ang aking ika-50 kaarawan sa Moscow... mabuti, kaya nagpasya kaming ipagdiwang, tama ang GlavClub sa pagsasabing dapat maging kawili-wili ang konsiyerto.

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

AG: May iba pa bang ini-announce bukod sa 25/17? Maaari bang ipahayag ang listahan, o ito ba ay isang sorpresa para sa publiko?

DR: Oo, siyempre, ito si Helavisa, “Mill”, Alexander F. Sklyar at isa pa, sabihin na natin, “mysterious guest”, hiniling niya na huwag ibigay ang kanyang pangalan para sa... itong... commercial-religious reasons.

AG: Sa nakikita ko sa papel na nakapatong sa mesa sa harap namin, 25 songs ang nakalista, ito ba ang track list para sa concert? Ilang kanta ang pinaplano para sa Biyernes?

DR: Well, oo, ito ang pangunahing set, at malamang na marami pa, well, sa pangkalahatan, gaya ng lagi...

AG: Sa edad na 50, gusto mo man o hindi, tinitingnan mo ang ilang mga resulta sa buhay. Nasa pagitan. Sinimulan ka pa nilang pabayaan, alam ko sa sarili ko. Kumusta ka dito? Nararamdaman mo ba... hindi, hindi kasiyahan, hindi kailanman makuntento ang isang manlilikha at musikero... ngunit nasisiyahan ka ba sa mga bagahe na dala mo?

DR: Kasalanan ang magreklamo tungkol sa buhay, gumagana pa rin ang grupo, nagre-record ng mga rekord, at mayroong malikhaing pakikipagpalitan sa ibang mga musikero. Ang oras ay hindi tumigil; ang ilang mga symbioses ay naging matagumpay o hindi matagumpay. Ang salitang "nasiyahan" ay hindi rin angkop dito. Ang lahat ay nagpapatuloy, tila dapat pumunta sa ganoong paraan ...

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

AG: Wala ka bang planong magretiro, o iniisip mo bang maglaro at mag-perform hanggang sa huli? Pagod ka ba?

DR: Hindi, pagod! Well, maliban kung walang pisikal o emosyonal na pagkapagod, oo, maraming mga plano, maraming mga ideya, at tiyak na susubukan nating ipatupad ang lahat. Masyado pang maaga para magretiro...

AG: Siyanga pala, napag-usapan mo ang tungkol sa mga symbioses. Sa katunayan, ang Kalinov Most ay isa sa ilang mga grupo sa aming entablado na nakikipag-ugnayan sa iba pang mga performer ng iba't ibang estilo at edad. Kahanga-hangang nabanggit ni Bledny na ang mga tagahanga ng pagkamalikhain ng 25/17 pagkatapos ng "pagtutulungan" ay naging pamilyar sa sorpresa at kagalakan sa iyong trabaho. Ito ba ay isang nakakamalay na hakbang, o ito ba ay nangyayari nang organiko dahil sa kakayahang makahanap ng kapwa interes sa mga kasamahan?

DR: Siyempre, mayroong elemento ng mutual sympathy dito. Kung hindi, walang kooperasyon. Kung may simpatiya at gusto mo ang gawain ng ito o ang grupong iyon, may pagkakataon na kahit papaano ay makipag-ugnayan, gumawa ng isang bagay nang sama-sama, at kung ang gayong pakikipagtulungan ay hindi nakakasira sa malikhaing tela, kung gayon ang pakikipagtulungan ng ganitong uri ay karaniwang matagumpay.

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

Andrey Krasnoshchekov (AK): Ang pagpapatuloy sa tanong na ito, maaaring mukhang karaniwan, ngunit sigurado ako na ito ay kawili-wili at kakaunti ang nakakaalam. Paano ang iyong kakilala kay Andrei Pozdnukhov, Dmitry? Kailan mo nalaman ang tungkol sa trabaho ng isa't isa at sa ilalim ng anong mga kalagayan kayo nagkakilala nang personal? Nagsalita ka tungkol sa pakikiramay bilang isang kinakailangang kondisyon para sa pakikipagtulungan. Paano lumago ang inyong simpatiya sa isa't isa? Sa isang isyu sa relihiyon, saloobin sa kasaysayan, mga proseso sa lipunan, o sa ilang iba pang mga eroplano?

DR: Mayroong ilang mga posisyon kung saan mayroong mga pagkakataon. Una, 25/17 ay mga Siberian, mayroon akong espesyal, mainit na relasyon sa mga Siberian. Matagal ko nang narinig na may ganoong grupo ng Omsk, mabuti, at sa wakas ay nagkita kami. Sa partikular, interesado ako sa kung paano gumagana ang mga ito sa versification, pinakinggan kong mabuti ang kanilang mga track, ito ay dahil sa versification na kung minsan ay mayroon silang mga masalimuot na verbal traps... nakakalabas sila ng mga ito nang napakaganda, at labis akong humanga sa pamamagitan nito dahil ako mismo ay pinahahalagahan ang salita at ako ay abala sa mga salita...

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

Andrey Bledny (AB): Narinig ko ang "Kalinov Most" sa unang pagkakataon, siyempre, noong nasa paaralan pa ako. Para sa akin, ang komunikasyon kina Dmitry Aleksandrovich at Konstantin Evgenievich (Kinchev - approx. "Reedus") ay hindi pa rin isang panaginip na natupad - hindi ko man lang pinangarap ito bilang isang bata, ito ay para sa akin, gaano man kalungkot ito ay ito tunog tulad ng isang himala. Para sa akin, ito ay mga tao mula sa planeta ng mga higante. Marahil, sa sandaling ito, kami rin ay naging isang uri ng magnitude para sa isang tao, ngunit hindi namin ito nararamdaman, mabuti, at kapag nakikipag-usap sa mga taong pinakinggan ko sa paaralan, lahat ito ay ganap na na-level out. Nararamdaman ko na naman ang kulot na buhok na nag-aaral na nag-rewound ng mga tape gamit ang lapis. Nakilala namin si Dmitry Aleksandrovich nang subukan ang isang channel sa Internet na buhayin ang programang "Sharks of the Feather", na sikat sa nakaraan. Nagre-record kami sa parehong araw at, naaalala ko, pagkatapos ay umakyat ako kay Dmitry Alexandrovich upang magbigay galang, na sinasabi na kami ay taga-Omsk din, gumagawa din kami ng musika... Akala ko ay hindi kami kilala ni Dima - Buweno, saan tayo nanggaling - tila nagtatrabaho tayo sa isang ganap na naiibang direksyon ... para sa mga tao ng kanyang henerasyon, lahat ito ay malamang na kahit papaano ay walang kabuluhan: isang uri ng rap shmup... at bilang tugon ay sinabi ni Dima na alam niya. isang grupo ng Omsk... well, sa tingin ko ngayon ay tatawagin niya itong "Civil Defense" - siyempre, sino ang hindi nakakaalam... at bigla siyang tumawag: 25/17! Ayun nagkakilala kami...

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

AK: At gaano katagal kayo napunta sa studio nang magkasama?

AB: At sa mga ilang buwan. Tumawag si Dima at nag-alok na makilahok sa nakaplanong pagpupugay kay Kalinov Most, na, gayunpaman, ay hindi naganap. Ngunit iminungkahi kong gumawa ng bago at espesyal, nagkita kami, nag-usap, nagpalitan ng mga ideya, at sa gayon ay ipinanganak ang kantang "Ship" noong 2011.

AK: Kaya, maaari ba nating asahan ang 25/17 na maglalabas ng isang pabalat ng isa sa mga Kalinov Most na kanta?

AB: Oo, baka magkatotoo ang ganyang ideya. Mayroon kaming ideya na i-record ang isa sa kanilang mga pabalat. Talagang gusto namin ang “Siberian March”, halimbawa... Kaya lang, may mga ganyang kanta si Dima na kahit papaano ay isang malaking hamon ang paggawa ng cover versions ng mga ito, mahirap makayanan ito... mahirap gawin sa ibang paraan - parang normal lang ang mga ito, at iyon lang. Well, imposibleng gawin ang parehong ...

AG: Naaalala mo ba ang iyong unang konsiyerto sa kabisera?

AK: Marahil ito ay isang pagdiriwang sa Podolsk?

DR: Ang aming unang konsiyerto sa Moscow ay naganap noong Marso 1988. Naglaro muna kami sa Dolgoprudny, pagkatapos ay naglaro kami sa premiere ng Assa. At ang Podolsk, ito ay Podolsk, nagtanghal kami doon noong Setyembre 1987...

AK: Naglaro ka ba ng "Dudki" sa unang pagkakataon doon? Minsan ay na-interview kita, at inamin mo na ang “Pipes” ang una mong ganyang rebeldeng political song... may kinalaman ba ito ngayon?

DR: Well, pagkatapos ay sa unang pagkakataon na nilalaro namin ito dito, ginawa namin ito sa mga konsyerto bago ang Podolsk. At ngayon kumakain ako nito minsan...

Pagganap ng pangkat na "Kalinov Most" sa rock festival Podolsk-87

screenshot ng YouTube

AG: Sa palagay mo, dapat bang lumahok ang isang musikero sa mga prosesong pampulitika at magpahayag ng mga pananaw sa kung ano ang nangyayari? Sa kanya-kanyang sarili? O mas mabuti pang lumayo?

DR: Well, paano ito kung hindi? Paano ito maiiwasan? Hindi ko talaga maintindihan. Gayunpaman, ang lahat ng bagay sa paligid ay puno ng mga gusto at hindi gusto na imposibleng malibot ang lahat ng ito. Bukod dito, ang mga simpatiya na ito ay maaaring magbago nang pabalik-balik... Ang lahat sa paligid ay napakapunit, discrete at atomic na imposibleng mapanatili ang anumang uri ng kalmado para sa Dalai Lama. Sa kabaligtaran, kailangan mong tumugon at sa gayon ay palayain ang iyong sarili. Sa anumang kaso, ako mismo ay hindi maaaring lumayo, hindi ako maupo!

AK: Dahil pulitika ang pinag-uusapan, kung gayon, siyempre, gusto kong hawakan ang isang bagay na may kaugnayan, bagaman hindi kaaya-aya. Bukod dito, ang aking tanong ay hindi idle. Nagtrabaho ako sa Maidan sa loob ng 23 araw, pagkatapos ay nasa Crimea ako, at noong nakaraang linggo ay bumalik ako mula sa Slavyansk - sa kabuuan ay gumugol ako ng 70 araw sa timog-silangan ng Ukraine. Hindi ko inaasahan na susuriin mo kung ano ang nangyayari, bagama't magiging kawili-wili iyon, ngunit gusto kong malaman kung anong uri ng mga karanasan ang sanhi ng mga ito sa loob?

DR: Bilang isang taong walang malasakit sa kapalaran ng puting populasyon sa Eurasian ecumene, siyempre, labis akong nag-aalala, lahat ng ito ay sakuna at hindi ko maisip kung paano magkakasundo ang lahat...

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

AK: So, aasahan pa rin ang kantang “Rakhunok”?

DR: Ang "Rakhunok" ay isang espesyal na bagay... ito ay isang larawan - ang impormasyong kumalat sa oras na iyon, kasama ang aking mga personal na impression...

AB: Ni-record namin ito sa loob ng dalawang araw at agad naming nai-post online. Ang track, siyempre, ay naging hilaw, ngunit sinubukan naming ipakita ito sa ganoong paraan, gusto namin itong maging hilaw upang makuha ang buhay dito...

DR: Sa tingin ko ang track na ito ay lubos na matagumpay. At wala kaming maipakita para dito! Ganito ang nakita namin, ganito ang pagkanta. And who interpret it... well, write your other songs, what’s the problem?! I'm glad that Andrey responded, Anton Ant made a musical series for it... everything was done quickly on a whim, some of the poems was written right in the studio... and I also remember the weather was gloomy, and sa mga araw na iyon ay sumikat ang araw. Iyan ang sinabi ko kay Anton noon: ibig sabihin, ginagawa namin ang lahat ng tama!

AG: Pagkatapos ay sasabihin ko itong muli para i-record ito. Ang mga linya tungkol sa "Comandante Yarosh" ay nagdudulot ng hindi pagkakaunawaan sa maraming tagapakinig. Hindi nila kailangang maghanap ng background na impormasyon, kopya lang ba ito ng mga kaganapan? Tama ba ang lahat?

DR: Talagang. Walang likes or dislikes dito, malinaw at informational ang lahat. Malinaw akong kumanta, malinaw na kumanta si Andrey, malinaw na kumanta si Anton. Sinadya naming kumanta para i-record ang sitwasyon, para matigil na, para hindi na lumaki pa. Ngunit ang lahat ay naging kabaligtaran...

© Andrey Krasnoshchekov/Ridus.ru

AB: At nagpasya kaming hindi itanghal ang kantang ito sa mga konsyerto...

DR: Ang kanta ay nanatili sa oras na iyon, kasama ang mga kaganapan sa Maidan...

AG: Pagkatapos ay pag-usapan natin ang hinaharap. Mayroon bang anumang mga bagong bagay sa mga gawa? Kailan tayo makakaasa ng bagong album?

DR: Natigil na tayo ngayon... well, paano ko sasabihin, magiging semi-bardic album ito... tungkol sa Kamchatka, tatawagin itong "Cyclone" at ganap na ilalaan sa Kamchatka Peninsula. Pagod na sa lipunan. Gusto ko ng lyrics. Pagod na magload ng mga tao at magkarga ng sarili...

Ipinanganak noong Pebrero 13, 1964 Dmitry Alexandrovich Revyakin, musikero, makata, kompositor, tagapagtatag at pinuno ng rock band na "Kalinov Most".

1. Si Dmitry Revyakin ay ipinanganak sa Novosibirsk, at lumaki sa Transbaikalia, sa nayon ng Pervomaisky, rehiyon ng Chita. Upang mag-aral, bumalik si Revyakin sa Novosibirsk, kung saan nagtapos siya sa departamento ng radio engineering ng NETI (Novosibirsk Electro-Technical Institute). Kaya, kabilang sa kanyang mga ugat ay nakikita ng musikero ang parehong Siberian at Cossack.
2. Bilang isang bata, nag-aral si Revyakin ng akurdyon sa isang paaralan ng musika. Ang button accordion ay matatagpuan sa mga kaayusan ng "Kalinov Bridge".
3. Si Dmitry Revyakin bilang isang makata ay lubos na naimpluwensyahan ni Velimir Khlebnikov - literal na pinag-aralan ng musikero ang kanyang trabaho. Ang iba pang paboritong makata ni Revyakin ay sina Leonid Gubanov, Ivan Zhdanov.
4. Sa madaling araw ng pundasyon nito, hindi pa lumipat mula sa dormitoryo ng radio engineering faculty, Kalinov Most ay gumawa ng mga pag-record sa Elektronika-004 tape recorder. Naalala ni Revyakin ang mga oras na iyon: “Ang aming kaibigan, na ngayon ay namatay na, ay nagtrabaho sa isang istasyon ng pagsasalin ng dugo. At lagi siyang may alak, siyempre. Inubos namin ang alkohol na ito nang bahagya, pinalabnaw ito ng lingonberry juice. At kumanta sila ng mga kanta, at ni-record sila ng mga lalaki".
5. Ang minamahal na asawa ni Revyakin na si Olga ay namatay noong 2005 dahil sa isang pagkabigo sa puso, na isang malaking pagkabigla para sa musikero at isang dahilan upang lubos na pag-isipang muli ang kanyang sarili. Ang resulta ay ang kapanganakan ng album na "Puso" at ang aklat ng mga tula na "Mga Palatandaan ng Langit".
6. Si Revyakin ay isang pamilyang lalaki. Tungkol sa kanyang pagkamalikhain, kumunsulta siya sa kanyang may sapat na gulang na anak ( "Nagpapasya siya kung aling album ang susunod na ire-record: Marami akong kanta, nahahati sila sa mga cycle") at kasama ang kanyang ina, na tumutulong sa kanya sa pag-edit ng kanyang mga tula. Minsan nagsusulat sila ng mga kanta nang magkasama - ganito, halimbawa, lumitaw ang "Sevastopol".
7. Si Dmitry Revyakin ay sineseryoso na nahuhulog sa pananampalatayang Kristiyano, ngunit hindi nagmamadali na tawagan ang kanyang sarili na Orthodox. Tulad ng sinabi ng musikero sa isang panayam sa SIA-PRESS: "Alam mo, hindi pa ako nagkakaroon ng pagkakataon na makilala ang isang taong Ortodokso (sa aking pagkakaintindi). Ang ilan ay nasa daan, ang ilan ay naghahanap ng paraan, ang ilan ay interesado sa kanilang sarili, ang ilan ay interesado sa ibang bagay - marami sa kanila. Ngunit para sa isang tunay na Ortodokso, ito ay mas mahirap.”.
8. Si Revyakin ay isa sa mga musikero na may sapat na musika sa trabaho, kaya sa pang-araw-araw na buhay ay hindi siya nakikinig sa maraming mga performer. Isang araw binanggit niya na nakinig siya sa medieval na musikang Byzantine. Patuloy niyang sinusunod ang gawain ng kanyang mga kaibigan sa musikero - Alisa, DDT, Piknik, Boris Grebenshchikov.
9. Sa tag-araw, gustong pumunta ni Revyakin sa kanyang mga magulang at magtrabaho sa hardin. Kapag nangangaso o nangingisda kasama ang mga kaibigan, mas natutuwa siya sa pamamahala ng mga bagay kaysa aktwal na pangangaso.
10. Kabilang sa mga kanta ng Kalinov Bridge, itinuturing ni Revyakin na ang "Sberegla" at "Jerusalem" ay lalong matagumpay.
11. Gusto ni Dmitry Revyakin ang mga gawa ng direktor na si Alexei Balabanov, lalo na ang pelikulang "Cargo 200".
12. Mahirap sabihin kung sino ang mas nasa puso ni Revyakin - isang makata o isang musikero. Kasama sa bibliograpiya ni Dmitry ang tatlong koleksyon ng tula: "The Wrath of the Owl," "Scarlet Rings," at "Signs of Heaven." Ang ikaapat na koleksyon ay inihahanda para sa pagpapalabas.
13. Nangolekta si Dmitry Revyakin ng mga pondo para sa pag-record ng solo album na "Grandi Canzoni, Opus 1" gamit ang crowdfunding, tinatawag na. "popular na financing" sa pamamagitan ng mapagkukunan ng Planeta.ru. Ang musikero ay hindi inaasahan na makatanggap ng isang malaking halaga ng pera, ngunit ang kabuuang halaga ng mga donasyon ay umabot sa 400 libong rubles. Pinondohan din ni Kalinov Most ang kanyang bagong album na "Contra" salamat sa crowdfunding.
14. Ang bagong album ng Kalinov Most na "Contra" ay naglalayong laban sa "bulgaridad sa pag-iisip at pagkilos," gaya ng ipinaliwanag ni Revyakin.

Pangalan:
Dmitry Revyakin

Zodiac sign:
Aquarius

Eastern horoscope:
Ang dragon

Lugar ng kapanganakan:
lungsod ng Novosibirsk

Aktibidad:
musikero, kompositor, makata

Timbang:
85 kg

Taas:
177 cm

Talambuhay ni Dmitry Revyakin

Pagkabata at pamilya ni Dmitry Revyakin

Si Dima ay ipinanganak sa Novosibirsk, at ginugol ang kanyang buong pagkabata sa Transbaikalia, sa rehiyon ng Chita, sa nayon ng Pervomaisky. Nabuo niya ang pagkahilig sa musika noong bata pa si Dima;

Ang isa pa niyang libangan ay ang pagbabasa. Nagturo si Nanay ng literatura, maraming libro sa bahay. Ang kanyang ina ang nagtanim ng pagmamahal ng kanyang anak sa mga libro.
Matapos makapagtapos sa paaralan, ang binata ay naging isang mag-aaral sa Electrical Engineering Institute ng Novosibirsk. Sumulat si Dima ng tula. Nabatid na minsan ay nagho-host siya ng mga student discos, na kumikilos bilang isang disc jockey.

Ang simula ng karera ng musikero na si Dmitry Revyakin

Bilang isang mag-aaral, naitala ni Dmitry ang ilang mga solo na album. Ang isa ay tinawag na "The Board Broke Off", at ang isa ay tinawag na "All sorts of different songs". Ni-record niya ang mga ito sa isang gabi. Ang mga estudyante ng kanyang departamento ay ang kanyang mga unang tagapakinig. Masasabi nating ang hinaharap na pangkat ng musikal ay nagsimula nang tumpak sa mga solong album na ito. Dapat pansinin na marami sa mga kantang iyon ay naging hindi kapani-paniwalang tanyag, ngunit mayroon ding ilan sa kanila na hindi na muling ipinakita sa publiko ni Revyakin.

Dmitry Revyakin at ang Kalinov Most group

Ang Siberian rock band ay opisyal na inorganisa noong 1986. Ang musika at lyrics ay isinulat ni Dmitry. Si Dmitry Selivanov, na isang estudyante sa parehong electrical engineering institute, ay nasa pinanggalingan din.

Ang parehong Dmitrys ay kilala sa kanilang institusyong pang-edukasyon, pareho silang tinanggal ng komisyon na pumipili ng mga mag-aaral para sa mga amateur artistikong aktibidad. Ang pulong sa ilalim ng mga pintuan ng opisina ay naging araw na nabuo ang grupo, na noong una ay tinawag na "Kalusugan," na tumagal ng isang taon. Pagkatapos ay inorganisa ang grupong Equinox. Noong 1986 lamang, sina Viktor Chaplygin at Andrei Shchennikov ay sumali sa duo, pagkatapos ay pinalitan ang pangalan ng grupo, at lumitaw ang isang pamilyar na pangalan - "Kalinov Most".

Dmitry Revyakin at Kalinov Karamihan

Ginanap ng mga lalaki ang kanilang unang pagganap sa Electrical Engineering Institute. Di-nagtagal, nakilala ni Konstantin Kinchev si Revyakin at ang mga lalaki mula sa Karamihan. Siya ang nag-ambag sa katotohanan na ang grupo mula sa Siberia ay dumating sa Leningra na may isang konsiyerto. Mula sa pinakaunang pagganap nito, ang "Kalinov Most" ay namangha sa mga manonood.

Dmitry Revyakin -Kalinov karamihan / Dmitry Revyakin "NATIVE"

Malaki ang pasasalamat sa orihinal na tula at orihinal na himig ni Revyakin, ang konsiyerto sa Moscow ay sumabog. Ang malikhaing kapangyarihan ng grupo ay nagulat sa madla. Nabatid na hindi nakatanggap ng premyo ang grupo dahil kinanta ni Dmitry sa mikropono ang isang salita na hindi dapat ginamit. Bagama't walang premyo ang mga nanunumpa, nakilala sila sa buong bansa.

Ang paglipat ni Dmitry Revyakin sa Moscow

Pagkalipas ng isang taon, muling natagpuan ni Revyakin at ng grupo ang kanilang sarili sa Moscow, kung saan dapat silang magtanghal. Doon ko nakilala si Stas Namin. Inimbitahan niya ang mga lalaki na mag-record sa kanyang studio. Kaya, noong taglagas ng 1988, si Kalinov Karamihan ay lumipat nang buong puwersa sa Moscow.

Naging mahirap ang taon. Sa katotohanan, ang lahat ay hindi kasing-rosas ng gusto namin: hindi matagumpay na mga konsyerto, nagambalang pag-record, hindi pagkakasundo sa koponan. Nakipagkita muli sa orihinal na lineup, ang grupo ay bumalik sa kanilang sariling bayan. Si Revyakin ang nagpasimula ng reunion ng lahat ng mga lalaki. Sa Novosibirsk, ang "KM" ay nagsanay ng mga bagong kanta, at dumating lamang sa kabisera para sa mga konsyerto o upang mag-record ng isang album.

Gintong oras sa gawain ni Revyakin: discography ng "Kalinov Most"

Itinuturing ni Dmitry Revyakin na ginintuang ang oras pagkatapos bumalik mula sa Moscow. Nagkaroon ng ganap na pag-unawa sa isa't isa sa grupo. Sumulat siya ng maraming kanta sa panahong iyon, minsan ay sumulat siya ng ilang kanta sa isang araw. Ginawa niya ito sa anumang kundisyon: sa bus, sa isang hotel, sa pagitan ng mga pag-eensayo, sa studio, at iba pa.
Noong unang bahagi ng nineties, ang resulta ng gawain ng makata at musikero ay nagsimulang maging katulad ng etnikong rock, "neofolk". Ang mga intonasyon ng sayaw ng Russia, mga shamanic chants, at chants ng mga nomadic na tao ay lumitaw. Ang mundo ng tula ni Dmitry ay walang balangkas, abstract figurative series, metapora. Ang mga tinig ni Revyakin ay nagbabago mula sa isang agresibong ungol hanggang sa pumailanglang, magaan, halos katutubong pag-awit.

Noong 1992, halos naghiwalay ang grupo. Tanging sina Revyakin at Smolentsev ang nanatili. Magkasama silang gumawa sa "Ulchi Belt" - isang epikong kanta na pinakamataas na album ng grupo.

Dmitry Revyakin: "Hindi na kailangang makipagkumpitensya kay Tsoi"

Sa paglipas ng ilang taon, ang mga lalaki ay patuloy na nagsasama-sama at pagkatapos ay nagkalat muli. Noong 1995, ang album na "Traven" ay inilabas, na naging kanilang pinakamataas na kita na album. Pagkatapos noon, wala na ang “KM”. Si Kalinov Most ay muling pinagsama noong 1997 lamang. Si Revyakin at ang grupo ay nagpunta sa paglilibot sa London, kung saan nagtanghal ang mga lalaki sa Unibersidad. Si Dmitry ay labis na nagulat nang mapagtanto sa England na ang isang tao ay maaaring sumayaw sa kanyang musika.

Noong 1998, si Revyakin, kasama ang "KM," ay naging kalahok sa pagdiriwang ng London, at sa lalong madaling panahon ang mga lalaki ay naglakbay sa ibang bansa. Nagtanghal sila sa Iraq at Israel. Doon ay nagpatuloy si Dmitry sa trabaho, sumulat siya ng dalawang kanta.

Revyakin sa kasalukuyan

Ang pagganap ni Dmitry kamakailan ay maaaring tawaging labis na labis. Isa, at minsan dalawa, ang mga album ay inilabas taun-taon, at lahat ng mga ito ay may mahusay na kalidad. Hindi masasabing inilagay niya ang kanyang pagkamalikhain sa stream.

Regular na ngayong naglalabas ng mga bagong album si Dmitry Revyakin

Noong 2007, naglabas ang "KM" ng album na tinatawag na "Ice March". Ang pangalang ito ay direktang tumutukoy sa isang makasaysayang kaganapan tulad ng pag-urong ng hukbo ni Kolchak sa Transbaikalia. Ayon kay Revyakin, ang muling pagkabuhay ng Russia ay magsisimula nang tiyak mula sa Silangan.

Mula noong katapusan ng 2010, nagsimulang magtrabaho si Dmitry sa isang solong proyekto. Noong 2012, inilabas ang kanyang solo album, kung saan ang bawat gawa ay parang isang maliit na obra maestra. Ang gawaing ito ay matatawag na iba-iba at malakas, ang lahat ng mga kanta doon ay hindi katulad sa bawat isa.

Personal na buhay ni Dmitry Revyakin

Ito ay kilala na ang pangalan ng grupo ay iminungkahi ng kasintahan ni Dmitry, na kalaunan ay naging kanyang asawa at muse. Ang pangalan niya ay Olga. Ang kasal ay nagbunga ng isang anak na lalaki. Gayunpaman, namatay ang asawa ni Dmitry, at pinalaki niya ang kanyang anak na mag-isa.

Ang album na "Heart," na inilabas ng grupong KM noong 2009, ay nakatuon sa namatay na asawa ni Revyakin.

Ngayon ang musikero ay permanenteng naninirahan sa Moscow, kung saan ipinagpatuloy niya ang kanyang trabaho kasama ang grupo ng KM ay nanatili sa Chita;